创意美术教案模板

好的教案应该考虑所需教具的准备，如教学用具、实验器材、多媒体设备等，以确保教学的顺利进行。创意美术教案模板怎样写才正确？接下来给大家整理创意美术教案模板，希望对大家有所帮助。

创意美术教案模板篇1

一、教学目标：

1、欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识

2、运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力

3、感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯

二、教学重难点：

1、重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法

2、难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品

三、教学课时：1课时

四、课前准备：（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料

（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等

五、教学过程：

1、引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片（人民英雄纪念碑上的浮雕之一），说说作品带给你什么感受

2、教师小结，出示课题《砖石上的雕刻》

3、引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术作品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力

4、引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图，师生共同探究：怎样用泥板雕刻的方式制作一件浮雕作品。教师适当进行示范

5、提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品

6、欣赏同龄人的作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓展创作思路

7、学生创作，教师巡视并进行个别辅导

8、展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品

9、拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等

创意美术教案模板篇2

活动目标：

1。探究画面造型变化与折纸的关系。

2。感受“哈哈小人”带来的乐趣。

活动准备：

范画、记号笔、人手四张不同颜色的彩纸。

活动过程：

一、谈话导入，激发幼儿兴趣。

师：小朋友，今天我要请小朋友画一个顶天立地的“哈哈小人”。诶，那什么是顶天立地呢？

二、观察“哈哈小人”，尝试画出一模一样的“小人”。

1。重点解释顶天立地。

教师出示顶天立地的“哈哈小人”，原来，顶天立地就是头顶着天，脚踩着地的意思。引导幼儿仔细观察模仿画出相同的“哈哈小人”。（第一次请个别幼儿画）

2。比较作品与范例的差异。

三、探索“哈哈小人”，发现画面造型与折纸的关系。

1。请幼儿在折好的纸上画顶天立地的“哈哈小人”。（第二次画）

师：在第二张纸上再画一遍你观察到的顶天立地的小人，注意不能打开这张纸。你发现这张纸跟刚才那张纸有什么区别吗？注意在画的时候不能把纸打开。画完后放好笔，打开来看看跟刚才画的小人有什么区别。

2。幼儿绘画，观察幼儿选择绘画的位置。

3。引导幼儿观察打开后白纸上小人的变化。

教师小结：折纸的方向和断掉的部位有关。把身体的某个部位画在折过的地方，那个部位就断了。折过的地方叫折痕。

4。探索小人变化的原因，观察连线后小人的变化。想想出现不同变化的位置的原因。

师：有什么办法把小人断的地方连起来呢？请全体幼儿在自己的纸上把小人断的地方连接起来。连接完成后把断的同样部位的小人贴在一起，教师讲讲分别把什么部位变长了。

5。小结研究后的结果。

6。幼儿再次操作，老师提操作要求。（第三次画）

师：再给你第三次画的机会，这次请你先想好要把身体的什么部位变长，再把要变长的&39;那个部位画在折痕上。画完后打开来把断的地方连接起来，看看又有什么变化。

7。展示幼儿的作品，观察彼此把画面的哪里进行了变形。

看看谁变得最有创意，评出最佳创意奖。

四、延伸活动：

引发思考，想象折纸方向、数量的变化会给变形带来什么变化。师：如果把纸斜着放再折一下会有什么变化？小朋友回家去试试看。

创意美术教案模板篇3

课程要求

欣赏19世纪以来有代表性的美术作品。了解19世纪以来有代表性的美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

教学要求

1、 知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。

2、 了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。

3、 知道这些美术作品的作者，体验作品的美

教学方法：讲授法、启发式、讨论法、分析总结、多媒体辅助教学等

教学过程设计

教师引导同学回顾19世纪以来出现的文学流派及主张。指出美术作品也是社会存在的反映，它也受到当时社会背景、社会思潮的影响，导入新课。

一、“新古典主义美术”

为了帮助同学理解和认识新古典主义美术产生的原因，建议教师采用谈话法引导同学回顾：18世纪末19世纪初法国社会的大动荡，提出以下问题：1.18世纪末法国历史上发生了什么大事？2.在社会动荡形势下，资产阶级追求什么样的精神？3.在这样的动荡形势下，美术家们的绘画题材是什么？在同学回答教师总结的基础上，请同学介绍和欣赏《马拉之死》《拿破仑加冕式》《泉》等名画的作者、艺术表现形式和特点等。

二、“浪漫主义和现实主义美术”

建议教师提出问题：拿破仑帝国灭亡后，法国的政局是怎样的？此时法国出现了怎样的社会情绪？在同学回答的基础上，教师引导同学归纳浪漫主义美术产生的社会背景。建议教师请同学介绍《自由引导人民》和《枪杀马德里市民》等名画，总结浪漫主义绘画的艺术特点。

在学习现实主义美术时，建议教师引导同学回顾19世纪中期法国历史上发生的大事，如二月革命和六月起义、第二帝国的建立、普法战争、巴黎公社等，指出在资产阶级统治下，人民和先进的知识分子的不满和苦闷在美术中反映出来，归纳现实主义美术产生的原因。在欣赏《播种者》《拾穗者》和《伏尔加河上的纤夫》等名作时，注意引导指出米勒等画家的出身也直接影响了画家的艺术风格，从而得出画家的艺术风格是由多方面因素促成的。

三、“印象画派”

这一目教学中，教师指出印象画派的产生除受当时的社会影响外，还受到了科学技术的推动，教师提出问题：1.印象画派与现实主义绘画的题材有什么不同？2.后期印象画派的艺术风格有了什么新的变化？请同学带着问题欣赏《日出•印象》《向日葵》《樱桃和桃子》《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》等作品。教师引导同学总结归纳以上两个问题。

四、“现代主义美术”

建议教师首先指出现代主义美术产生的时间和现代主义美术的概念。然后提出问题：1.20世纪以来，世界历史上发生了哪些大事？2.二战后科技取得了哪些成就？3.科技的发展给人类带来种种便利的同时又产生了哪些新问题？在学生回答的基础上，教师引导同学归纳总结现代主义美术产生的原因。请同学欣赏和介绍《舞蹈》和《格尔尼卡》等总结现代主义美术的艺术特点。

最后简单介绍二战以后现代主义美术的新发展和变化。结合欣赏和阅读教材《那不勒斯来的男人》和《紫红色上的黑色》等作品和有关文字。

建议教师最后小结可以提出以下问题请同学回答：1.19世纪以来出现了哪些美术流派？2.各美术流派的主要代表人物和代表作品分别是什么？

创意美术教案模板篇4

设计思路:这节课主要是让学生学会分析、欣赏一些表现性的美术作品,所以在课堂上,教师和学生通过共同分析、欣赏一些美术作品、让学生自己欣赏一些美术作品,让他们了解美术作品表现情感的途径和方式。

学习目标:1、引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。

2、通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及其他手段所传达的内在含义。

3、培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。

学习重难点:通过分析作品中的形象、颜色等因素了解作品所表达的情感内涵。

教学过程:

一、          导入新课:

教师:我想问同学们一个问题,课余时间看动画片吗?

学生:看过。

教师:同学们看过什么动画片?

学生:〈〈猫和老鼠〉〉、〈〈蜡笔小新〉〉、〈〈唐老鸭和米老鼠〉〉等。

教师:既然同学们看过这么多动画片,那我们来看一些动画形象,看看同学们熟悉不熟悉?

——教师展示一些动画形象,学生回答。

教师:看来同学们对这些形象很熟悉啊,应该很喜欢它们吧,老师也很喜欢它们,同学们想一想,我们刚才看到这些形象,和我们现实生活中的帽、老鼠、鸭子的形象一样吗?

学生:不一样

教师:我们看到的这些形象都是经过画家夸张、变化的,更主要的一点是画家把自己对它们的欣赏、喜爱之情融入到设计当中去,才设计出如此招人喜爱的作品,这样的画我们称为卡通画,也是美术作品的一种,我们知道美术作品有很多种,这节课我们就来看一下其他的美术作品是怎样把自己的感情融入到作品当中的。这就是我们这节课要学的〈〈美术可以表现主观情感〉〉。

——教师展示课件来展现这节课的课题

二、          授课过程:

1、                                       通过欣赏回想上一节课的内容:

——课件展示“美术可以再现生活”

教师:在学习新知识以前,我们来看一下上节课我们学习的知识,美术可以再现生活,同学们想一下,什么样的作品是再现的美术作品,再现性的美术作品有什么特点?接下来我们来欣赏一些再现性的美术作品,看看它们有什么特点?

——课件展示再现性的美术作品《藏族妇女》、〈〈粉笔生涯〉〉、〈〈丰年〉〉等作品

教师:这些作品都有什么样的特点,和我们的现实生活有什么联系?

学生:都很逼真。

教师:有的同学说的很正确,逼真和写实就是再现美术作品的特点。请同学们记住这一点,因为在这节课中我们还要用到。

(二)                                    师生共同分析、欣赏表现性的美术作品

教师:我们每个人都是从一个小小的幼儿成长起来的,都是在母亲精心的抚育下慢慢成长的,所以母爱是值得我们永远歌颂和宣扬的一个主题。接下来我们来欣赏两幅有关母亲的作品。

——课件展示〈〈婴儿最初的爱抚〉〉

教师:同学们能不能说一下这幅作品给你的感觉?

学生:感觉很温馨、很舒适。

学生:能感觉到一种母爱。

教师:同学们说的很准确。这是一幅表现母子的粉笔画,是母子亲情的展现,我们看看画家是通过哪些手段来表现这种母爱的?

——课件展示“色彩”两个字

我们先来看它的色彩:画面中最明亮的色彩就是小男身上的颜色,呈一种淡淡的赭黄色,是一种暖色(可以由学生回答),画面的-背景也是一种以橘黄为主的暖色,母亲衣服是一种发暖的白色,上面的花纹和背景的颜色相呼应。整个画面呈一种温暖和谐的色调。

——课件展示“色调、温暖、和谐”等字样

我们再来分析一下画面的形象:画面中的母亲正深情的看着自己的孩子,而小孩子则顽皮的用手抓妈妈的下巴。整个人物形象逼真、自然、生动。

——课件展示“形象、逼真、生动、自然”等字样

画家正是通过这种温暖和谐的色彩、逼真动人的形象表达了一种细腻的母爱和温柔的母子亲情。

——课件展示“感情、温柔细腻的母子亲情”的字样

教师:同样是表现母爱的,如果形象和色彩发生了变化,给我们的感觉是不是完全不同了呢?下面我们来欣赏第二幅作品

——课件展示作品〈〈面包〉〉

教师:请同学们说一下对这幅作品的看法

学生:画面上的人感觉很贫穷,表现了画家对他们的同情。

学生:画面上,孩子正在向妈妈要面包吃,但妈妈却没有,很可怜。

教师:同学们分析的很好。能理解画面的内容和含义。这幅作品是德国女版画家珂勒惠支的,画面上饥饿的孩子急切的拉着妈妈要东西吃,而母亲由于贫穷实在难以满足孩子们这种最基本的要求,这是最令她痛苦的,但她又不愿意让孩子们看出她痛苦的心情,所以只能背过头去,偷偷的哭泣。

教师:这幅作品的颜色是什么颜色?

学生:深褐色

教师:这幅作品的形象有什么特点?

学生:简洁,潦草

教师:那么你从中能体会到什么样的感情?

学生:他们太贫穷了,母亲和孩子都很可怜,表现了资本主义制度的黑暗。

教师:很好,那作者对画面中的人物持什么态度?

学生:同情

教师:同学们分析的不错。那画家是怎样表达自己的同情的呢?我们来看一下,刚才我们已经分析了,画面的人物画的简洁有力,寥寥几笔却画出感人的形象。画家把母亲这种极度痛苦的背影和孩子们急切索食的情景表现的淋漓尽致。颜色用的是深褐色,更渲染了人物的痛苦。表达出画家对下层劳动人民的同情。

教师:可见,表达不同情感的美术作品,它所用的形象和色彩也完全不同,同学们在后面分析、欣赏其他作品时要注意分析它们的形象、颜色等内容。

——课件展示珂勒惠支的另一幅作品〈〈反抗〉〉

教师:对这幅作品鲁迅先生有一段话,恰到好处的解释了这幅作品所表达的内涵,我找同学起来读一下。

学生:“她浑身是力,挥手顿足,不但令人看了就生勇往直前之心,还好象天上的云,也应声裂成片片。她的姿态,是所有名画中最有力量的女性一个。”——鲁迅

教师:这幅作品虽然只是一个背影,却分外有力量,表现出一个光辉的劳动妇女的形象,表达了作者对英勇斗争的劳动人民的赞扬之情。

刚才我和同学们一起分析了几幅作品,下面我想让同学们根据前面的分析,自己来分析两幅作品。

——课件展示〈〈父亲〉〉、〈〈肖像〉〉两幅作品

教师:这两幅作品一幅是罗中立先生的油画〈〈父亲〉〉,还有一幅是靳尚谊先生的〈〈肖像〉〉,同学们在下面根据我们前面分析的方式,从这两幅作品中任选一幅,从它的颜色、形象上来分析一下,

看看它表达了一种什么内涵。每四个同学一组,进行讨论,每组找一个同学起来发言,将你们组的讨论结果告诉同学们。

学生:讨论、分析

教师:巡回指导

教师:现在同学们讨论的怎么样了,哪一个小组起来说一下?

学生:以〈〈父亲〉〉为例,这幅作品很逼真,颜色暗淡,表现了父亲饱经沧桑,表现了作者对劳动人民的同情。

教师:说的很好,还有同学起来说一下吗?

学生:〈〈父亲〉〉这幅作品,形象逼真,画面的颜色,前面的比较重,后面的比较亮,形成一种对比关系,从父亲的形象上看,他很不容易,过的很艰难,表现了对劳动人民的同情。

教师:(1)刚才这两位同学分析的很好,〈〈父亲〉〉这幅作品表现了一位典型的陕北老农的形象,画面中老农干裂的嘴唇,满脸的皱纹,干瘪的嘴巴,大而粗糙的手及手中粗劣的大碗,都表现的非常逼真,消除了观赏者与作品之见的隔膜,表达了作者对劳动人民的关注。

(2)〈〈肖像〉〉这幅作品是为我国着名歌唱家所画的肖像,擅长民族唱法和演唱中国歌曲,画家有意选用了北宋范宽的名作《雪景寒林图》为背景,这个背景与我们熟悉的婉转、响亮的歌喉,在风格上十分和谐,画面中的身穿黑色连衣裙,在背景的映衬下,人物显得淳朴、端庄,真切的表达出作者所要表达的意图。是一幅情调高雅的优秀绘画作品。

(三)                                     师生共同分析再现和表现的关系。

教师:我们刚才欣赏的作品中,有没有再现的因素?

学生:有

教师:举例?

学生:〈〈婴儿最初的爱抚〉〉、〈〈父亲〉〉

教师:同学们说的很好,这两副作品都是以情感为主的表现性作品,人物表现的很真实,可见在表现性的美术作品中可以有再现的因素。只是主角是情感罢了。那再现的美术作品中有没有表现的因素呢?我们来看一幅再现的作品       —课件展示〈〈丰年〉〉

教师:这是一幅再现性的美术作品,这里面有没有感情的因素?

学生:有

教师:什么样的感情?

学生:丰收后的喜悦

教师:对,在以写实为主的再现性美术作品中,也有情感的表现

不过主角却是写实的景物。

——课件展示再现和表现的关系

教师:再现和表现相互依存,相互联系,不能完全分割开来

(四)                                    分析欣赏一些抽象作品

教师:我们人表达感情的方式有很多种,例如表达喜悦可以微笑、大笑甚至还可以喜极而泣,美术作品也一样,表达情感的方式也有很多种,下面我们就来看一下另外一些美术作品,

——课件展示《哭泣的女人》

教师:这幅作品你有什么看法?

学生:很奇怪,很夸张

教师:这幅作品是西班牙画家毕加索的作品《哭泣的女人》,画家将作品中的人物进行了极度主观的变化,象人物的五官、手都进行了变化,并且用了黄与紫、玫瑰红与黑等对比鲜明的色彩,强烈的表现出人物悲哀的心情。

——课件展示〈〈绿衣女人〉〉

教师:这幅作品同学们说一下画面的主角是什么?

学生:绿衣女人

教师:同学们看一下,画面中主要表达的东西是人物还是颜色?

学生:颜色

教师:在这幅作品中,几个模糊的人物并不是主角,画面的主角是色彩,画面中,用了大量鲜明纯净、和谐的色彩,这些色彩闪烁着柔光,显示出一种平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。

——课件展示作品〈〈门神〉〉

教师:这些作品是我国民间绘画的一种,我们称为年画。门神是我们过年是张贴在门上的,民间习俗用来保佑人们的平安。年画用这种夸张、变化的形象,对比鲜明的色彩来表达人们的一种美好的愿望。

三、          课件展示库尔贝的〈〈打石工〉〉,让同学们分析,欣赏。

教师:这幅作品是法国画家库尔贝的,同学们在下面分析一下,看看这幅作品表达了一种什么感情?

——学生讨论、分析

学生回答:这幅作品描写了两个打石工,他们穿的破破烂烂,工作很沉重,表现了对劳动人民的同情。

教师:同学们回答的很好,这幅作品逼真的刻画了两个衣衫褴褛的工人在进行着沉重的劳动,象人物的动作、衣服的描绘,都让人感觉到他们工作的艰辛和不易。表现了画家对下层劳动人民的同情。

四、          教师小结。

教师:这节课我们学到了哪些东西,谁能起来说一下?

——让学生把这节课的收获说出来,能让学生更明确这节课的学习内容

学生:学习了怎样分析美术作品

教师:那应该从哪些方面来分析呢?

学生:主要从颜色和形象上

教师:很正确,其实分析、欣赏美术作品还应该注意很多问题,比如画面的构图、作品的背景、作者的年代等,以后随着我们学习的深入,我们将学会从不同的角度分析作品的内涵,体会作品表达的感情。

下节课同学们带着颜料我们亲自来体验一下表现性美术作品所表达的情感。

创意美术教案模板篇5

19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义和现代主义的代表性作品。

1.知道19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义、现代主义等有代表性的美术流派的美术作品。

2.了解浪漫主义和现代主义美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

一、新古典主义美术——18世纪末19世纪初

1、背景：18世纪末19世纪初的法国社会动荡；

资产阶级追求古代希腊罗马的英雄主义精神

2、特点：强调理性，选择重大题材，注重严整和谐。

3、代表：法国的大卫《马拉之死》《拿破仑加冕式》和安格尔《泉》。

二、浪漫主义美术——19世纪上半叶

1、背景：拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的理性王国感到失望。

2、特点：注重感情表现和画面整体，不拘泥局部和细节。强调色彩的作用。

3、代表：法国德拉克洛瓦《自由引导人民》

三、现实主义美术——19世纪中期

1、特点：注重社会现实

2、代表人以及代表作品

法国米勒代表作品《播种者》《拾穗者》；俄国列宾代表作品《伏尔加河上的纤夫》。

四、印象画派——19世纪60年代起

1、早期印象画派特点：借助当时光学研究新成就，探讨用光和色描绘外部世界。

代表：法国的莫奈《日出•印象》

2、后期印象画派——19世纪末20世纪初

特点：主张抒发个性，并吸收包括中国水墨画在内的东方艺术的一些特点。线条粗犷、夸张、色彩明快。

代表：荷兰画家梵高《向日葵》扑向太阳的画家。还有法国的塞尚，被称为现代绘画之父。

五、现代主义美术——20世纪以来

1、背景：20世纪以来，爆发了两次世界大战——心灵创伤；工业化——快节奏，紧张感；科学技术的发展——拓展视野。

2、特点：反传统和理性，重视主观感受和表现。

3、代表人物和代表作品：西班牙毕加索《格尔尼卡》对法西斯暴行表示强烈抗议。

4、现代主义美术的新发展——二战以后现代主义美术进一步发展

创意美术教案模板篇6

活动目标：

1、初步尝试刷画，乐意对画面进行想象；

2、体验刷画的乐趣；

活动准备：

1、前期活动，磕瓜子

2、刷盘、板刷每人一份；水粉颜料、白瓜子壳大量；

3、“瓜子妈妈”道具一个；

活动过程：

一、引导幼儿熟悉作画工具

1、认识作画工具

2、探索作画工具

二、情境讲述引题并展示刷画过程

1、（出示瓜子妈妈）瓜子妈妈要去旅行，家里的瓜子宝宝没人照顾…….

3、示范刷画：

（1）、洒落瓜子壳

（2）、刷画：给瓜子壳宝宝做一件彩色的衣服

（3）、引导欣赏老师的作品

三、幼儿操作

鼓励大胆尝试操作

四、讲评

引导、鼓励幼儿介绍、欣赏自己和同伴的作品

（小班）美术活动：小树的新衣

活动目标：

1、认识红、黄、绿三种颜色；

2、训练涂抹、粘贴等小肌肉动作；

3、锻炼手眼协调性。

活动准备：

1、红、黄、绿等颜色的碎卡纸（树叶）；

2、与幼儿人数相等的画纸（每张上画有一棵数，供小朋友贴树叶）；

3、小篮子（装碎卡纸用）。

4、浆糊小碟子

5、范画3张（其中1张已贴好树叶）

6、毛巾5条（擦手用）

活动过程：

一、导入激发幼儿兴趣。

师：听，这是什么声音？（教师作吹气状）。是风的声音，原来是风婆婆来了，风婆婆喜欢旅行，她还喜欢帮助别人呢。有一天，风婆婆经过一个树林，忽然，听到一阵哭的声音，是谁在哭呀？（出示一棵没有树叶的小树），原来是小树在哭。风婆婆停下来问小树：“小树，小树，你为什么哭呀？”小树说：“我的好朋友都穿上漂亮的新衣服了，只有我没有，我好羡慕他们。”风婆婆笑着说：“别着急，让我来帮助你。”风婆婆对着小树吹了口气（教师作吹气状），小树马上就穿上了漂亮的花衣服。旁边的小树可高兴啦，他们也要风婆婆给他们穿上漂亮的花衣服。可是风婆婆太忙了，她想了想，哎，幼儿园里小朋友的小手很能干的，请他们来帮忙吧。今天老师把小树请到了幼儿园里，一会儿就请小朋友帮小树穿上漂亮的花衣服。

二、示范和讲解。

1、师：那我们用什么给小树做衣服呢？老师这里有许多五颜六色的树叶，有红色的（出示），有绿色的，还有黄色的。现在请小朋友告诉老师，这片树叶是什么颜色的。（随意拿起一片叶子，重复几次）。

2、师：这么多漂亮的树叶，我们要一张一张地贴上去，小树就穿上花衣服了。（边示范边讲解）先拿起一片树叶，用一个小手指蘸一点糨糊，均匀地涂在叶子上，再轻轻地贴在树上，小手压一压。好看吗？小朋友看一看，这叶子是长在那里的？

师：对了，是长在树枝上，所以我们要把树叶贴到树枝上，掉下来就不好看了。我们再来贴一个。

3、请个别幼儿来贴。

引导幼儿手脏了要用毛巾擦手。

三、幼儿操作活动，教师指导。

1、操作要求；叶子上涂糨糊的时要涂均匀。贴的时候要轻轻的，不要忘记用手压一压，手脏了用毛巾擦手。

2、幼儿操作。指导幼儿用各种颜色的树叶贴在指定的地方。

四、评价作品。

1、展示作品

师：好多小树都穿上了漂亮的花衣服，现在我们把他送到树林里去。

2、评价作品

师：小朋友，我们也到小树林来看看，哪棵小树的花衣服最漂亮。

师：小朋友告诉你一个好消息，风婆婆在外面等我们呢，她要和我们一起去旅行呢。

活动延伸：

1、小小展览：把小朋友的画展览出来，让小朋友学会欣赏别人的作品。

2、散步时引导幼儿观察各种树叶的形状。

（小班）美术活动,蝴蝶和花

创意美术教案模板篇7

课时：1课时

教学目的：

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程 ：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入  新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）

（——它是深秋时独自开放）

（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）

因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。

你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！

2、读画

菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。

②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。

③写意花卉的技巧特点

写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）

首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]

（出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。

（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业 

2、评价作业 优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

创意美术教案模板篇8

【活动背景】

现在的孩子看动画片是一件必不可少的东西，往往要看动画片就要买很多的动画光碟，但是看完了之后幼儿对它又没有什么兴趣了，就丢在一边，于是就被家长给丢弃了，于是我想到了利用——光盘，制作很多出有用的东西来，我想孩子们应该也很喜欢，在这个活动中幼儿的环保意识也会提高很多，知道有许多废旧材料可以用来进行装饰。

【活动目标】

1、初步尝试大胆的在光盘上用不同的表现形式创作的技能。

2、在创作活动中，体验光盘再利用的乐趣。

【活动准备】

多媒体课件、电脑、光盘若干、彩纸、浆糊、蜡笔等。

【活动过程】

一、开始部分（以故事的形式引入）

师：小熊带了颜料去户外写生，在马路边看见一个朋友在哭，知道它是谁吗？其实就是小朋友以前在家里经常看见的——光盘。小熊就问：“朋友你为什么要哭啊？”“家里人嫌我没用了，就把我丢在垃圾堆里”“哦，原来是这样啊！别着急，我来帮你。”

师：孩子们，你们看见小熊是怎么帮助它的吗？你们想和小熊一起来帮助光盘朋友吗？我们一起来吧……

二、小朋友分组作画，老师个别指导，重点指导涂鸦光盘。

老师介绍分组作画的内容与方法。

第一组：涂鸦光盘。

方法：宝宝们在光盘上有用刷子随意刷上自己喜欢的颜料，静置光盘等颜料干透后，用棉签蘸颜料勾画出轮廓，并进行添加想象画。

第二组：黑白光盘。

方法：宝宝们先在光盘上刷上黑色或白色的底色，静置光盘等颜料干透后在白底上用黑色和在黑底上用白色添画人物。

三、展示小朋友作品，和小朋友一起评价作品，表扬和鼓励小朋友。

1、请小朋友说说自己用了什么方法在光盘上作画的；

2、请小朋友说说自己最喜欢哪个光盘，为什么？

创意美术教案模板篇9

课题:美术可以再现生活真实(第2课时)

学习领域:造型、表现

一、教学实施建议:

1、课前准备

(1)教师准备教具:二至三组静物、线描范画若干幅。

(2)学生准备教具:图画纸、钢笔、铅笔等。

2、课堂教学

(1)引导阶段

①教师出示课前所作的线描作品,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现校园场景和静物的艺术形象的。

②启发学生欣赏时注意找出在范画所塑造的艺术形象中,哪些地方真实地表现了场景和静物的本来面貌,哪些地方与真实面貌不同。

(2)发展阶段:教师在教室布置二至三组静物,并在校园里指定一至二处场景,由学生自由选择对象,在教师指导下进行线描或黑白画写生练习,进一步体验再现生活真实的美术创作方法。

(3)展示与讲评

作业完成后进行展示交流,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。

3、课后拓展:课外注意搜集美术作品图片,同学之间进行交流、评述并在教室里开辟作品专栏进行展示。

二、教学评价建议:

在课堂写生过程中能够正确的反映出再现生创作方法和特征。

教案设计

课题:美术可以再现生活真实(第2课时)

一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。

二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。

三、教学目标:通过对景物或静物的写生实践,初步体验用美术作品再现生活真实的一般过程和方法,从而加深对再现性美术作品基本特征的理解。

四、教学重点:体验再现生活真实的美术创作方法;

教学难点:物体的结构和透视的表现。

五、教师准备教具:线描范画若干幅、二至三组静物。

学生准备学具:图画纸、钢笔、铅笔等。

六、教学过程:

1、导入:教师出示二幅校园写生线描并提问学生是在校园什么地方和角度画的,什么地方做了取舍。

2、引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现校园场景和静物的艺术形象的。

3、教师在教室布置二至三组静物,并在校园里指定一至二处场景,由学生自由选择对象。

4、学生在教师指导下进行线描或黑白画写生练习,进一步体验再现生活真实的美术创作方法。

5、展示与讲评

作业完成后进行展示交流,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。

创意美术教案模板篇10

课题：菊花（中国画）

课型：中国画临摹

年级：五年级

课时：1课时

执教者：情在天涯

教学目的：

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程 ：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入  新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）

（——它是深秋时独自开放）

（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）

因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。

你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！

2、读画

菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的：

②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。

③写意花卉的技巧特点

写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）

首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]

（出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。

画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。

（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业 

2、评价作业 优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

板书设计 ：在图片里

创意美术教案模板篇11

美术活动教案雪花飘

活动目标：

1.欣赏剪纸雪花，初步感受剪纸这种独特的制作方法所表现出的美感。

2.通过折叠、绘画、剪的方式初步掌握剪雪花的基本步骤，尝试剪出各种线条和图形的雪花。

3.对剪纸活动感兴趣，体验剪纸的乐趣，发展幼儿手腕和手指动作的灵活性、协调性。

活动准备：

1.活动白板：歌曲《雪花和雨滴》第一段，《雪花和雨滴》伴奏，剪纸雪花成品，剪纸图示。

2.冰盆四个，内有剪刀，正方形宣纸，铅笔若干。

3.展示板。

活动过程：

1.歌曲《雪花和雨滴》，引出雪花。

（1）演唱歌曲《雪花和雨滴》。

（2）了解雪花的特征。

教师：你们见过雪花吗？是什么样的？

2.观察图示，探索雪花折叠剪的方法。

（1）观看图示，探索折叠雪花的方法。

教师：这个雪花是怎么完成的？先要做什么？怎么来折？要准备一张什么形状的纸？一共折了几次？

个别幼儿尝试。

（2）幼儿操作探索折叠的方法。

（3）欣赏雪花，探索剪的方法。

教师：雪花上有哪些图案花纹？他们像什么？是怎么剪出来的？剪的时候我们的手握在哪里？（中心角）可以在三角形的哪一边剪？

教师：剪图形时要注意什么？从什么地方剪？剪到什么位置才不会剪断？

3.教师交代用要求，幼儿操作。

教师：现在我们用纸来剪雪花打扮我们的活动室吧！

教师：剪窗花的时候，先折再画后剪，可以在三角形的一边剪图形、也可以两边，注意不要把它剪断了。

幼儿操作，教师指导。

4.张贴幼儿的作品，感受作品的丰富和变化。

（1）幼儿介绍自己的作品。

（2）幼儿互相欣赏，讲述自己喜欢的窗花。

活动延伸：

用剪好的雪花布置活动室。

20__美术活动教案小鸭戏水

活动目标：

1．通过圆形和椭圆形的不同位置组合，以及在原形的不同位置添画的鸭子嘴巴、眼睛，表现出小鸭戏水的不同形态。

2．分别用双手的拇指和食指捏住彩纸，并能沿目测方向不断移动撕出原形和椭圆形。

3．能耐心地进行撕纸活动，初步形成节约意识。

活动准备：

1．黄色、橘黄色腊光纸，双面胶（糨糊、胶水），操作纸、记号笔。

2．水粉颜料、水粉笔，每组一个空纸篓3．小鸭玩具一个。

4．幼儿用书：《小鸭戏水》。

活动过程：

一、出示小鸭玩具，引导幼儿观察小鸭的形态。

1．教师：嘎嘎嘎，谁来了？小鸭子的头是什么样子的？身体和头，哪一个大？嘴巴又是什么样子的？

2．幼儿自由回答后，教师小结。

教师：小鸭有圆圆的脑袋，椭圆的身体，扁扁的嘴巴，游来游去真可爱。

二、教师与幼儿共同探索嘶帖小鸭子的方法。

1．探索撕纸的方法。

教师：我找到黄色、橘黄色蜡光纸，可是没有剪刀怎么变出小鸭子的头和身体呢？（分别用双手的拇指和食指捏住腊光纸，眼睛要看者要撕的地方，拇指和食指一边向前移动一边撕）

2．探索撕圆形和椭圆形的方法。

教师：怎么撕出圆形形呢？（可以直接撕出圆形，也可以将纸对折一部分撕出半圆形后，打开就是圆形。）怎么撕出大的椭圆形呢？（可以直接撕出椭圆形，也可以将纸对折撕出一个长的半圆形，打开后就是椭圆形。）

3．教师可根据幼儿的实际操作情况调整策略，对动手能力强的幼儿，可要求他直接撕；对于能力弱的幼儿，可先提供形状模具让他用铅笔描出圆形或椭圆形，再沿铅笔线撕4．探索圆形和椭圆形的不同组合方式及鸭子嘴巴、眼睛的添画位置。

教师：小鸭子在水里玩耍时会做出什么样子的动作？（将圆形和椭圆形随意性组合。）现在，小鸭子在干什么呢？你怎么看出来的？它的眼睛、嘴巴应该画在哪里呢？（可以请个别幼儿画上。）

三、讨论添画内容。

教师：如果让你在小鸭子旁边画一些其他的物体，你会画什么呢？（可具体引导：水里有什么？小鸭子会遇到谁？。..）

四、幼儿在幼儿用书上进行撕贴添画活动，教师帮助个别幼儿。

1．教师一点一点地慢慢撕，要有耐心地进行撕纸活动。

教师：按形状的大小进行撕纸活动，小的从边上开始撕，养成节约用纸的好习惯。

五、点评幼儿作品，鼓励幼儿看自己的画面创编故事。

教师：说一说，你的小鸭子在干什么？

创意美术教案模板篇12

课题十四：风筝

教学内容：。

教学目的：

引导学生欣赏多种风筝，了解风筝左右对称的特征，苏少版美术教案——风筝回忆放风筝的场景、气氛和感受，培养学生的审美能力和动手表现能力。苏少版美术教案——风筝

教学重点：引导学生了解风筝的左右对称的特征，认识、熟悉风筝的种类。

教学难点：把放风筝时的场景、气氛和感受的亲身体验加以表现。

教学过程：

一、教学新课

1、导入新课：提问：你玩过风筝吗？都玩过哪些风筝？

2、欣赏多种风筝，了解左右对称的特征：教学生如何玩风筝，从风筝结构与放飞的关系，让学生了解风筝能平衡飞在空中的起码条件就是左右对称。同时欣赏课本中的风筝，引导学生感受风筝美，它不仅是对生活中动植物等的摹仿，更是对生活中事物的提炼、美化。

3、展示风筝的照片，直观体会风筝的多种样式。通过对风筝实物的观察和触摸，感受形象逼真、色彩艳丽的风筝。

4、放映录像，观看风筝的艺术节的录像。

5、把自己放飞的场景或是录像中的映象最深的画面表现出来。

6、生生互评、取长补短、修改画面。

二、拓展：

研究风筝的飞行原理以及它和飞机飞翔的原理的关系。

创意美术教案模板篇13

课时：2课时

教学目的：（1）让学生熟悉中国画的表现形式、工具、材料。（2）让学生体会到传统绘画中的笔墨韵味以及感受到画家所寄托的人格精神。

重点：对中国画的欣赏与体会

难点：用水墨绘画语言来传递感情

讲课类型：综合运用

教具、参考书：课件、《线条的世界》、《美的历程》

教学过程：

导入：

提问：请说出一句形容梅花的，并且解释诗词所体现出来的精神内涵？

设计说明：1.以组为单位采取竞答的方式，这样不仅可以调动学生的积极性，还可以让学生真正参与到课堂中，成为课堂的主体。2.引用有关梅花的诗词来导入，通过对诗词的分析让可以让学生了解到：“以物喻人”的表现手法在文学艺术中的运用，在此基础上还可以点到“岁寒三友”、“四君子”等中国画常用的题材及这些题材所反映的人格精神。

展开：

A.中国画常识[结合课件讲解]

一.提问：如何欣赏中国画？

设计说明：在肯定学生答案的基础上总结如何欣赏中国画，可以从书法、印章、布局、内涵、诗句等几方面来评叙。

二.国画表现

根据题材国画可分为：山水、动物、花鸟画、人物画。

根据制作技巧国画可以分为：工笔、写意和兼工带写。

根据画面内容又可以分为：传统绘画和现代绘画。

设计说明：运用课件演示，让学生理解中国画的表现形式。

三.国画流派

岭南画派是岭南文化独具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派。

岭南画派始于晚清时期，二高一陈即为早期创始人，二高即为高剑父、高奇峰，陈即为陈树人，其弟子多成名家，形成一海内外华人都喜欢的画派。

被称为“岭南画派”第二代中最出色的画家关山月、黎雄才,无论在审美意识上和艺术成就上都超越了他们的老师高剑父，形成各自不同的艺术风格。关山月的超越首先在于重大题材的开拓和时代精神的体现上，这是“岭南画派”绘画革新的灵魂。

关山月的第二个超越，就是以写生为基础,不断的求新求变。这也是“岭南画派”不断发展的秘。关山月的国画成就，来自两方面，一是重视写生，眼界开阔，感触新鲜，它饱含生活气息、时代风貌和画家情怀，由于立意不凡，因此显得格调高雅。二是有较深厚的理论修养，特别是对中国传统画论有比较深入的研究。这就有理论作指导，有比较、有鉴别,能够坚定地走自己的路子。他在艺术上不仅超越了高剑父,也不断地超越自我，在“岭南画派”的继承和发展上作出了突出的贡献。

设计说明：因为教材中涉及到画家关山月的作品所以在这里选用岭南画派及关山月作为插入的知识点

B.学画梅花

一.提问：请同学说说有关于梅花的知识或故事？

设计说明：了解梅花，为下节课画好梅花作准备。

二.小结：梅花又名春梅、红梅。蔷薇科李属，高可达5一6米。树冠开展，树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长，枝端尖，绿色，无毛。叶宽卵形或卵形，边缘有细锯齿，先端渐尖或尾尖，基部阔楔形，幼时或在沿叶脉处有短柔毛，叶柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒钟状，有红，暗红及绿色等。花有单瓣或重瓣，白色、红色或淡红色，有芳香，多在早春1一2月先开花，后发叶。核果近圆球形，黄色或带绿色，5－6月成熟。

梅花又名“五福花”，她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。以一种鲜花来寓喻某种情怀，这在文明民族中是一种共有的现象。但用梅花来寄托多种情思，这在世界民族大家庭中是的。

三.画梅花

介绍国画的工具材料及特性：

笔毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之，新笔笔锋多尖锐，只适于画细线，皴、擦、点擢用旧笔效果更好。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍劲朴拙之美。

墨常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

纸宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用画容易掌握，但也容易产生光滑板滞的毛病；生宣作画虽多墨趣，但渗透迅速，不易掌握。

画梅花的步骤：（重点讲解）

动笔前先想好布局，做到“胸有成竹”再下笔

1.画干：酌浓墨画老干暗部的边缘线，要注意枝干的转折，画亮部枝干的边缘线时要把笔上的墨吸干，尽量让留在笔上的墨少而淡。画树皮时要把笔上多余的水吸干，然后酌浓墨由暗至亮皱檫。

2.点花：分点深花和点浅花，点深花墨要浓、点浅花要用淡墨。

3.画花蕊和小的枝干

4.画背景（背景可以最先画也可以最后画，这要根据画面来安排）

设计说明：结合作品来讲解，这里是本节课的重点，老师可以现场示范

总结：本课的知识点和重点

创意美术教案模板篇14

学习领域：（造型·表现）

课业类型：绘画

教材分析：

本节课是新学期的第一堂课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。

这节课，我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的，旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点；通过镜子观察自己的相貌特征；通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律；通过教师的示范发现自画像的表现手法；通过自我表现体会成功的乐趣。

教学目标：

显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。

隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。

教学重点与难点：

本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行

表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。

教学评价：

1，是否对自画像感兴趣？能否表现出自己的形象特点和表情？

2，能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征，能比较别人脸部的不同之处。

3，作品的构图是否基本合理？表现是否肯定、自信和流畅，较少或没有反复涂改的现象？

4，能否参与同学间的相互观察和交流，倾听别人对自己相貌特征的描述？是否能向别人介绍自己的画，并发表对别人作品的看法。

教学具准备：教师：大画纸、课件。

学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。

课时安排：

一课时

教学过程：

一、游戏导入

游戏“猜猜我是谁？”

课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服……）

儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。

二、发表质疑

1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色……）

2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置……）

3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的`特点。（长短、大小、肥瘦、形态……）

4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆……）

5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？

运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。

让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

三、深入探究

1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型……）

2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）

3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。

通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

四、感受实践

1，讲解演示作画方法：

请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a。根据脸型勾画轮廓；b。添画头发和五官（抓特点、添表情）；c。上色（可线描）；d。可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）

2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？

3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）

由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。

五、巡视指导

1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。

2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。

3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；……—

学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。

进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。

六、欣赏评价

1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。

2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？

3欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。—

互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。

七、课后延伸

1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？

2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。

进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。

创意美术教案模板篇15

【活动目标】

1、初步尝试利用橡皮泥在石头上创作娃娃脸。

2、能根据自己的想法大胆地创作，体验在石头上创作的乐趣。

【活动准备】

1、石头每人一块、橡皮泥。

2、、音乐。

【活动过程】

一、欣赏石头，激趣导课。

1、课件播放不同类型的石头图片，引导幼儿欣赏石头上的不同花纹图案。

2、教师小结：刚才我们一起欣赏了在石头上自然形成的一些有趣画面，许多人非常喜欢这样的石头，有的人还把石头摆在家里做装饰欣赏它，很有意思，也很漂亮。

3、课件出示石头娃娃。老师从石头王国里给大家带来了一位朋友，你们想认识他吗?那我们一起请他出来和大家见面吧。

二、欣赏石头娃娃，引导幼儿了解其特点。

1、提出问题，引导幼儿观察。

(1)师：看了这么多石头家族的石头，我有问题了，石头娃娃和这么多石头有什么不一样?

(2)幼儿观察并说一说。

2、创设情境，激发创作兴趣。

师：其实，今天石头娃娃不仅是要和我们交朋友，他还需要我们大家帮帮他呢!你们愿意帮助他吗?我们来看看他需要我们为他做些什么?

播放课件，教师相机讲解：这些都是我的朋友，因为我们要参加石头王国的选美大赛。可是我们的设计师有事今天不能来了，不能帮助大家设计了。所以我想请小朋友们帮帮我的这些朋友。好吗?

三、幼儿创作石头娃娃。

1、教师介绍创作素材：石头、橡皮泥。

2、分组创作石头娃娃，教师巡回指导。

四、作品展示与欣赏。

创意美术教案模板篇16

一课时淅沥的小雨

教学目标：表现下雨时大自然的情景和人物动态，培养学生观察表现能力。

教学重点：引导学生回忆下雨时的情景。

教学难点：表现雨中的人物动态。

教学准备：学生体验雨中气氛，观察下雨时的情景。有关雨的录象带。录音机、磁带《雨中》

教学过程

一、组织教学：

二、导入新课

听歌曲《雨中》。这首歌描述了怎样的景象？（描述了雨中人们争上计程车的情景。）春天是多雨的季节，江南是多雨的地方，下雨时的情景是怎样的？

三、雨中的自然现象

树干摇摆（风向）。乌云聚集。

电闪雷鸣。（闪电形状）雨滴下落。

四、雨中的人物形象

路上行人：匆匆逃避（状态）、避雨（在哪里）、撑起雨伞、披起雨披。

路旁摊贩：匆忙收摊（状态）。

家中的人：收拾院子里的东西，关门闭户。其它的人（学生表述）。

五、表现雨中的情景

1、口头描述雨中的情景，也可以讲述发生在雨中的故事。（通过学生描述雨中的场景和故事启发学生想象，使画面具有场景和情节。）

2、用线条表现雨中的情景或故事。

3、表现内容要有重点，构图饱满。

六、作业评析

1、作业展示，介绍自己的画面内容淅沥的小雨。

2、教师评析淅沥的小雨。评析标准：情景感人，形象生动，构图饱满，涂色完整。

七、课后延伸

教育学生留心观察生活，认真表现生活中的情景。淅沥的小雨