六年级美术教案上册
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。下面是由小编为大家整理的“六年级美术教案上册”，希望对您的工作和生活有所帮助。
六年级美术教案上册精选篇1
课时计划 年 9月 3 日本学期第 1节
教学内容
冀教版《美术》六年级上册第一课 色彩的对比
课 型
新 授 课
教材分析
《色彩的对比》是一节色彩知识课。色彩具有多样性，当两种以上的色彩以空间或时间关系相比较，表现出差别，产生比较作用时，就产生了色彩对比。色彩的对比包括色相对比、明度对比、冷暖对比等。有些色彩的对比给人的感觉是强烈的、活跃的，有些色彩的对比则相对较为柔和。
教学目标
1. 知识和技能：学习色彩对比的知识，提高对色彩的感觉和辨识能力；
2. 过程和方法：欣赏感受大自然、生活及美术作品中的色彩对比之美；
3. 情感态度和价值观：大胆尝试运用对比色进行美术创作。
重点、难点和关键
重点：1、结合生活实际理解什么是色彩的对比，感受学习色彩对比的重要性。
2、理解什么是对比和什么是色彩对比。
3、准确的画出色环
教学具准备
彩色笔 尺子 图画纸
课时安排
2课时
本学期第1课时
教师活动
学生活动
一、情境导入
结合实际生活让学生理解什么是色彩的对比，感受学习色彩对比的重要性。
⑴理解什么是对比和什么是色彩的对比。
⑵观看课件，观察生活中及美术作品中色彩的对比，理解色彩之间存在对比的意义。通过欣赏身边的色彩或是美术作品中的色彩让学生思考“如果世间万物只有一种色彩你会感觉怎样？”让学生明白正是因为色彩之间的对比作用，所以我们的世界才是现在这样的五彩斑斓，充满活力。
二、探索新知
抓住重点，学习色彩对比的知识。
色彩的对比分色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比等。本节课所学的色彩对比主要是指色彩之间所呈现的比较强烈的色相对比。
色相对比是指因色相之间的差别而形成的对比。这种对比在生活及美术作品中无处不在，在各种不同颜色的对比中，以红与绿、蓝与橙、黄与紫之间形成的对比最为强烈，由于它们之间是互为补色关系，所以我们称之为补色对比。教学时，可以先从补色对比入手进行教学，着重引导学生感受比较强烈的色彩对比之美。
欣赏感受色彩对比之美，要从生活中来、到生活中去，一定要把色彩知识的学习与感受生活实际紧密地结合起来。
例如：可以带领学生欣赏色彩对比比较强烈的美术作品，引导学生思考讨论：绘画作品中都使用了哪些主要的颜色？
这些颜色之间的对比程度怎样？
你认为画家用这样的色彩对比想表达什么？
画面上的色彩对比给你什么样的感受？
指导学生用对比色创作美术作品。
三、学生实践 教师指导
（3）让学生运用对比色在纸上进行绘画创作。在绘画创作之前，教师要提示学生思考：
你创作的主题是什么，是否适合用对比色来表现，为什么？
你打算利用怎样的对比色来作画？
你想利用这样的对比色表达怎样的感受？
四、作品展评
学生作品完成后，在讲评活动中，大家谈论的主题也要一直围绕着感受与认识色彩对比来进行。
五、课堂小结
学生自己总结这节课所学知识，布置下节课所需画画材料。
学生1、我觉得色彩的对比可以从它们自身的颜色差别、它们的明暗程度等方面进行对比。
学生2、可以通过颜色是鲜艳还是灰色点和它们对视觉造成的影响进行对比。
……
学生进行实际操作
教学反思
课时计划 年 9月 17 日本学期第 3节
教学内容
冀教版《美术》六年级上册第第二课 色彩的调和
课 型
新 授 课
教材分析
《色彩的调和》是继色彩的对比之后的又一节色彩课，本课主要是让学生感受和了解调和之美。从色彩学的角度来说，只要存在两种及两种以上颜色，颜色之间就会形成色彩对比关系，只不过是色彩之间的对比关系有强对比和弱对比之分而已。在《色彩的对比》一课中，我们重点让学生感受色彩之间存在的比较强烈的对比，而《色彩的调和》一课则着重于让学生体验色彩之间因为存在着弱对比关系而形成的比较协调的色彩感觉。一般来说，当我们说起色彩的调和时，主要是指邻近色和同类色。在色轮中，凡在60°范围之内的颜色之间的对比关系都比较弱，我们称之为邻近色。同类色指的是在同一色相中不同颜色的变化，我们称之为同类色。
同类色或邻近色的相互搭配使用，给人协调统一、层次丰富的美感。
教学目标
1. 知识和技能：学习色彩知识，理解色彩调和的含义；
2. 过程和方法：欣赏感受大自然、生活及美术作品中的色彩，感受协调的色彩所富有的美感；
3. 情感态度和价值观：能够运用色彩的调和知识创作美术作品。
重点、难点和关键
1、结合生活实际理解什么是色彩的调和，感受学习色彩的调和的重要性。
2、理解什么是调和、什么是色彩调和。
3、 让学生体验色彩之间因为存在着弱对比关系而形成的比较协调的色彩感觉
教学具准备
水粉颜料 调色板 颜料桶 图画纸
课时安排
2课时
本学期第3课时
教师活动
学生活动
一、情境导入
复习色彩的对比知识，把学生的注意力从色彩的强对比引到色彩的弱对比上来，让学生理解色彩调和的含义。
可以同时出示一幅色彩对比很强烈的作品和一幅色彩对比比较弱的作品，让学生说说对这两幅作品色彩的不同感觉，并在色相环中，找一找这些色彩所在的位置，看看它们之间的位置关系有什么规律。通过这一活动，教师可以引导学生通过探索得出结论：一般来说，在色相环中，色相对比距离为120°～180°的为强对比类型，色彩的对比效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而具有刺激性。而色彩之间的距离在60°范围之内的颜色，相对对比关系弱，给人一种和谐统一的美感。我们可以把呈现这类对比关系的色彩称之为相互调和的色彩。
二、探索新知
（2）清晰界定邻近色和同类色的含义。
色彩的调和包含两方面的含义，我们称邻近色和同类色是相互调和的色彩。
在教学中，通过观察、对比等美术活动，让学生清楚地了解邻近色和同类色的概念。（出示课件）可以选择比较典型的风景、设计作品或绘画作品来让学生观察和感受临近色之间的关系。（比如朱红与橘黄，朱红以红为主，里面略有少量黄色；橘黄以黄为主，里面有少许红色，虽然它们在色相上有很大差别，但在视觉上却比较接近。在色轮中，凡在60°范围之内的颜色都属邻近色的范围）。
同类色则比邻近色更加接近，它主要指在同一色相中不同的颜色变化。如红颜色中有紫红、深红、玫瑰红、大红、朱红、橘红等等种类，黄颜色中又有深黄、土黄、中黄、橘黄、淡黄、柠檬黄等等区别。
变色龙有什么特点？
变色龙为什么要变色？
变色龙是怎样通过改变颜色来保护自己的？
你在生活中还见到过哪些类似的动物或现象？
通过这一轮的讨论，让学生对相互调和的色彩有个直观的感受。
（4）重点欣赏绘画作品中是怎样运用协调的色彩的。
以《初踏黄金路》为典型作品供学生欣赏。
向学生提问：画面的色彩给你什么样的感觉？
主要色调是什么？
通过欣赏活动使学生感受到色彩的调和在绘画作品中的运用非常重要，它能够使整个画面色彩协调统一。
三、教师指导学生实践
指导学生进行绘画创作。本课的学习活动是让学生运用调和色来创作一幅美术作品，作品的主题可以自定。绘画时提醒学生提前构思画面的主色调。
四、作品展评
学生作品完成后，可进行展览讲评。
五、课堂小结
学生自己总结这节课所学知识，布置下节课所需画画材料。
学生1、我通过在色环中找对应颜色发现如果两个颜色之间的角度比较大，则对比强，角度小则相反。
……
学生进行动手画两幅作品去理解色彩调和的意义。
教学反思
课时计划 年10月 8 日本学期第 5节
教学内容
冀教版《美术》六年级上册第三课 用表现性色彩来表现
课 型
新 授 课
教材分析
纵观人类历史上不同时期的绘画作品，可以发现画家在设色时基本有两种做法：一种是写实性方法，再现画家眼中感受到的客观世界色彩的真实，我们称之为再现性色彩。另一种是画家根据自己的创作意图，主观地选择、搭配色彩，以表现画家自己的主观情感和审美理想，我们称这类色彩为表现性色彩，也有人称之为主观性色彩。
色彩的主观性表现是色彩教学的重要课题之一。在美术教学中，我们不但要引导学生观察、认识及表现现实生活中真实的色彩，同时也要让学生知道，色彩是绘画艺术再现和表现的重要手段，色彩的表现方法并不只局限于再现性色彩的表现，人类的情感是非常丰富的，每一种颜色在每一个人的眼中都有着特殊的表情作用，每一个人都可以用自己的方法去观察、感觉和表现色彩。
教学目标
（
1. 知识和技能：欣赏与感受不同色彩表现形式的绘画作品。
2. 过程和方法：了解表现性色彩的特点。从自己的主观感受出发，打破脑海中“固有色”的限制，用主观性色彩创作美术作品。
3. 情感态度和价值观：提高对色彩的驾驭及表现能力，表达自己对色彩的独特感受。
重点、难点和关键
1、引导学生了解不同表现形式的美术作品。
2、鼓励学生大胆地利用自己的色彩语言去进行表现。
3、学生选择喜欢的人或风景自定主题绘画。
教学具准备
水粉颜料 调色板 颜料桶 图画纸
课时安排
2课时
本学期第3课时
教师活动
学生活动
一、情境导入
1、在开始上课时，有必要让学生先知道什么是“主观”“主观色彩”“表现性色彩”和“用表现性色彩来表现”。
⑴可以出示色板给学生，让学生说说自己最喜欢的颜色是什么，为什么？
⑵可以让学生说说自己最喜欢什么颜色的衣服，为什么？
⑶可以带领学生欣赏教科书中第11页左上角的学生作品，讨论作者是怎样运用色彩来表现这个人物的？
你从作者对色彩的运用中感受到了什么？
如果由你来选择你认为适合的色彩来表现人物的不同情绪你会怎么选，为什么？
鼓励学生大胆地利用自己的色彩语言去进行表现。
二、探索新知
（出示课件）欣赏画家名作，了解画家对色彩表现的不同方法。重点感受与认识那些从画家主观感受出发创作的表现性绘画。
如凡·高的《向日葵》，以强烈而丰富的金黄色阶，表现出向日葵的生命力，蕴涵着画家对生命、阳光独特的理解和感受。
通过欣赏、交流与讨论，使学生了解再现性色彩和表现性色彩的各自特点。
然后再重点选取一幅或几幅表现性色彩来进行讨论，讨论可以围绕着“这幅作品给你怎样的感觉”“画家这样运用色彩你有什么感受”“这类作品的共同特点是什么”等。
三、学生创作教师指导
本节课可以让学生选择喜欢的人或风景自定主题绘画。
在学生开始作画之前，教师要鼓励学生大胆用色，引发他们的创作热情，让他们将自己的创造性以及童心童趣展现于色彩当中，发展学生的艺术个性，表现丰富多彩、富有个性的画面。
四、作品展评
对学生的作品进行评论，好的进行表扬。
五、课堂总结
学生自己总结这节课所学知识，布置下节课所需画画材料。
学生1、我最喜欢红色
……
通过欣赏、交流与讨论，使学生了解再现性色彩和表现性色彩的各自特点。
然后再重点选取一幅或几幅表现性色彩来进行讨论，讨论可以围绕着“这幅作品给你怎样的感觉”“画家这样运用色彩你有什么感受”“这类作品的共同特点是什么”等。
通过一系列的欣赏评述活动使学生感受到每一位画家对色彩、线条等艺术语言都有自己独特的理解方式。
教学反思
课时计划 年10月 23 日本学期第 7节
教学内容
冀教版《美术》六年级上册第四课我喜欢的艺术家
课 型
新 授 课
教学目标
1. 知识和技能：能够初步认识和了解中外美术史上至少三位艺术家的主要艺术成就和代表作品。
2. 过程和方法：通过了解艺术家及其代表作品，培养自己的审美能力。
3. 情感态度和价值观：通过了解艺术家及其代表作品，逐步养成热爱生活、奋发向上的良好生活态度。
重点、难点和关键
1、临摹自己喜欢的艺术家的作品
2、搜集一些艺术家的资料。
教学具准备
课下准备的艺术家资料
课时安排
2课时
本学期第5课时
教师活动
学生活动
一、情境导入
课前，可以和学生一起尽可能多地搜集一些有关中外艺术家的资料，如图片、光盘等，作为教材内容的补充，丰富教学资源。
首先，提问学生“你知道的艺术家有哪些”？结合学生的回答，板书学生提到的艺术家的名字。
二、探索新知
熟悉了本课提及到的艺术家后，还可以让学生了解一下本课中未提及到的艺术大师，以拓宽学生的知识范围。
接下来，为学生与学生之间，学生与教师之间的交流搭设一个平台，即提问学生“你喜欢的艺术家是谁？为什么？”鼓励学生大胆地说出自己的见地。对于学生恰当的评述要给予肯定和表扬，这样，才不至于让学生丧失对欣赏评述课的兴趣。
三、教师指导学生实践
在本课的创作活动中，可以让学生尝试着临摹自己喜欢的艺术家的作品，以便更好地体验和感受其艺术特色。
四、作品展评
对学生的作品进行评论，好的进行表扬。
五、课堂小结
布置下节课所需画具。
学生进行作业汇报。
说出自己喜欢的艺术家名字及作品
听取教师意见及建议
教学反思
六年级美术教案上册精选篇2
难忘的艺术形像
一、教学目标
1.感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。
2.了解部分竹制乐器（笛、萧、芦笙）的造型、音色和旋律风格。
二、教学重点、难点：准确绘画。
三、教学准备
课件、笛
四、教学过程
（一）组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。
（二）看竹林，感受竹的色彩、形态。
“今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。”
1.你喜欢竹吗，为什么？
2.你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受？
（三）讨论竹与人们生活的联系。
1.绘画，以国画居多
2.雕刻，竹根雕
古建筑的保护
教学目标：
欣赏了解古建筑，正确认识古建筑的价值，整理本地区古建筑资料，用自己喜欢的方法表现古建筑。
培养学生分析、探索、总结问题及动手操作能力。
培养热爱家乡的自豪感，树立保护身边古建筑的意识。
教学准备：
教师：多媒体课件、古建筑模型、图片文字资料、制作材料、绘画工具材料。
学生：搜集到的古建筑图文资料、各种制作材料、绘画工具材料。
教学重点：认识古建筑的价值，用自己喜欢的方法表现古建筑。
教学难点：能比较准确地画出古建筑的外形，思考保护古建筑的措施。
教学过程：
一、复习导入
上节课我们学习了《保护文物》一课，谁还能记得文物有哪些分类？（生答）
古建筑物不仅仅是文物的一个简单的分类，它与当地人们的历史风俗、生活习惯和文明息息相关，中国地大物博，东西南北各地的古建筑都有自己的风格，有很多还被申报为世界文化遗产，今天就让我们进入《古建筑的保护》一课，来探究一下我们身边的古建筑，并学习保护古建筑。板书课题。
二、新授阶段
⒈欣赏感知
欣赏图片：中国古代建筑欣赏------北京故宫、贵州地坪风雨桥、北京四合院、江南水乡等。
引导学生观察图片并说出这些古建筑的名称、地理位置，初步感受建筑风貌及艺术价值。
⒉结合图片了解古建筑的分类
宫殿是皇帝的居所，建筑面积庞大。宫殿的建筑有严格的法则，里面雕梁画栋，精美至极。
坛是中国古代用来祭祀天、地、社稷等活动的地方。主体建筑四周要筑一至二重低矮的围墙，四面开门。
中国园林中水榭的形式是在水边架起平台,平台一部份架在岸上,一部份凌空伸八水面,平台跨水部份以梁,柱凌空架設於水面之上。
塔是佛教建筑中独特的一种形式,用来供奉或收藏佛舍利,佛像,佛经等,是高耸型点式建筑。塔身每层都砌出额,门,窗的形式。
坊是中國古代具有表彰,纪念,标志等作用的建筑物。在单排立柱上加额枋等而不加屋顶的成为牌坊。
三、整理交流
学生交流课前搜集到的古建筑资料或相关故事。
谈谈自己对于亲身游历过的古建筑的认识、感想。
欣赏课件中展示的家乡古建筑，感受家乡古建筑的艺术美，如日照革命烈士陵园，丁肇中故居，五莲山和九仙山上的古建筑等。
四、保护活动
以小组为单位，讨论古建筑的保护方法，并以多种形式展现：宣传画、手抄报、古建筑模型等。或尝试撰写简单的调查报告。
五、展示赏评
组织学生以组为单位展示、赏评保护古建筑的作品。
六、总结交流
建筑是人类文明的重要组成部分，是珍贵的文化遗产，一旦毁坏就不可能复原，我们要重视对古建筑的保护，因为它们是古代文明幸存的见证，我们有责任将它们尽可能完整地保存下来留给我们的子孙后代。
七、拓展延伸
与家人旅游时注意观察古建筑，将本课的保护方法应用于实践，爱护古建筑。
你对于在古建筑上写字的行为如何评判？遇到这种行为我们该如何做？
保护文物
教学目标：
1、调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。2、学会欣赏，绘制文物。
3、了解保护文物的意义，增强学生的文物保护意识。
教学重点:
了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。
教学难点：绘制文物，制作宣传小报。
教具:
教师：课件和图片
学生：铅笔，水彩笔，油画棒，纸。
教学过程:
一、导入：
看图片中央电视台鉴宝现场，人头攒动、人山人海。
俗话说盛世藏宝，乱世藏金。现在国家安定、人民富足，喜欢收藏的人也多了起来。有人说现在是全民收藏的时代，全国有七千多万藏友，电视上也有众多的鉴宝节目，这里说的宝大多数时候指的都是历朝历代的文物，文物，是民族文化的物质载体，所以我们要保护好自己民族的文物。引出课题——《保护文物》
二、讲授新课：
说到保护文物，你们知道什么是文物吗？
阅读课本P26第一、二两节。了解文物的范围。
1、欣赏收集到的文物图片资料，教师边引导看图，边讲解。
（1）中共一大会址1920年和重大历史事件、革命运动和重要人物有关的，具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址纪念物等。谁能举一下我们自己身边的例子？绘画大师李可染的故居，淮海战役烈士纪念塔„„
（2）五彩鱼藻纹瓷罐明
（3）黄花梨圈椅明
（4）玉凤商各个时代有价值的艺术品、工艺美术品
（5）龙门石窟大佛唐
（6）齐景帝陵墓麒麟南北朝齐具有历史、艺术、科学价值的古文物遗址，古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等……
举个身边的例子：狮子山汉墓兵马俑，楚王山千佛洞，东坡黄楼，云龙山放鹤亭，兴化寺北魏佛像，徐州汉画像石……
2、小组讨论，感受文物的美感
3、让学生说出自己的感受。
4、教师作适当小结
5、讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。
三、课堂小结资料
徐州，国家第二批历史文化名城之十二，尧封彭祖于此，称大彭氏国，春秋有彭城邑，战国时为宋都，项羽亦曾在此建都，三国时为徐州州治，清代为府治。自古兵家必争，是有名的军事战略要地。文物古迹有汉代戏马台遗址、兴化寺、大土岩、淮海战役烈士陵园，还有汉墓多处，出土有汉画象石、兵马俑、银镂玉衣等。
六年级美术教案上册精选篇3
教学目标：
1、通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点难点：
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
球体、立方体石膏模型数个，铅画纸、铅笔、美工刀。学具准备：素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：
我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会
同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？
总结：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
（四）主动参与
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
三、学生作业，教师辅导
作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
四、欣赏讲评
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
六年级美术教案上册精选篇4
风景写生
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段（10—12分钟）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段（28—30分钟）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
教学反思：
本节课中部分学生们有点感觉了画的还不错，我发现学生越大越需要鼓励，表扬。有的同学告诉我：老师,其实画画很有意思，用笔能表现不同的美，很神奇。课后我做了一个调查，发现学生都很喜欢画实物。让学生对美术感兴趣，学生的作品不能要求太高了，以激励，表扬为主，让他们喜欢上美术课，喜欢画，这节课目的达到了，在以后的课堂上我还要想更多的方法来让他们喜欢画画。
六年级美术教案上册精选篇5
教材分析
把图案纹样组织在一定外形轮廓中的一种装饰效果纹样就是适合纹样。适合纹样的外形可以是方形、圆形、三角形等。在确立了外形之后，定出骨架线，再在骨架上具体表现纹样的动势走向。这种纹样还可用来装饰我们的生活，如有适合纹样装饰的地面装饰品、靠垫、桌布、瓷盘、茶杯垫、手帕、方巾等。适合纹样的图案内容可以用花卉、人物、动物、风景等来设计。虽然适合纹样有多种外形特征，但本课主要是设计方形和圆形两种适合纹样，但不阻止学生设计其他形状的适合纹样。从方形和圆形适合纹样的图像形式来分析，一般有对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。要设计一个漂亮的适合纹样，不仅图纹形态要美，色彩搭配也很重要。学生已学过冷暖色调，教师只须借用作品引导学生直观感知便可。教材中有相应的图形介绍，教师可以作为教学参考，引导学生欣赏感知。为了进一步让学生直观感知适合纹样的美和适合纹样与生活的关系，教师和学生可课前收集生活中有适合纹样的物品（可以制作成多媒体课件的形式展示），和学生一起观察分析、欣赏感知适合纹样的特征。 本教学内容可以上1至2课时，上2课时的大致安排为：第一课时学习用绘画的方式设计适合纹样。绘画材料可以拓宽到油画棒、水彩笔、彩色铅笔等。第二课时用手工制作的方式设计适合纹样。可以尝试用彩纸剪贴、实物拼贴、雕刻等。
教学目标：
1.认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及构成特点。
2.学习用多种方式制作适合纹样。用颜色绘制、雕刻制作、剪纸粘贴、实物拼贴等方法来制作，不拘泥于形式，使学生感受到丰富多彩的表现形式，形成开放的思维意识，并掌握适合纹样的设计方法。
3.通过学习，感受适合纹样的艺术特色，发现适合纹样在生活中的应用，感受艺术的生命力和实用性，提高美化生活的能力。教学重难点重点：通过学习使学生了解适合纹样的构成特点。 难点：掌握适合纹样的创作方法。
课前准备（学生）收集适合纹样图片和生活中有适合纹样的物品，绘画工具。
（教师）课件、范作，生活中有适合纹样的物品。
教学过程设计
第一课时
1.欣赏揭题。
教师用课件展示生活中有适合纹样的物品，引导学生感受适合纹样美化生活的作用。在教师展示部分图像后请学生也展示自己收集的作品，并请学生简单说说自己对纹样结构特点的认识。 由于师生未曾探讨过，所以学生还不能讲清楚纹样的结构特点，这时教师引出课题——适合纹样。
2.讨论研究。
（1）适合纹样的结构特点是怎样的？
①学生欣赏分析教材中的范图。
②教师请学生说说自己的认识，同时归纳并板书学生的观点。
（2）结合教材中的图例，教师组织学生集体交流讨论，同时小结板书适合纹样的结构形式：对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。教师再利用课件让学生感知图案样式。
（3）组织学生讨论适合纹样的内容选择。
①教师播放课件收集的适合纹样作品，引导学生了解适合纹样的图案内容。
②师生共同归纳纹样内容选择：花卉、人物、动物、风景、几何形状等。
（4）教师展示设计作品，引导学生欣赏感知，激发学生设计兴趣。 ①学生看图片范作。 ②教师引导学生观看教材中展示的“制作步骤”。
3.学生作业。
作业要求：
（1）设计创作一幅适合纹样作品。
（2）允许用不同的绘画工具。
（3）圆形或方形均可。
4.交流评价。
（1）老师展出学生的作品。
（2）请学生介绍自己的创作想法，并对自己的作品做出评价。
（3）同学之间互评并提出建议。
（4）教师评价，并提出建议。
5.教师小结
本节课学习情况。
6.提示学生：
下节课要学习的内容是用不同材料设计适合纹样：编制、雕刻、剪贴、物品粘贴等，以便学生为下节课的学习做好材料准备工作。
六年级美术教案上册精选篇6
课 题：电脑美术
学习领域：综合探索
课 时：1 课时
教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。
作业设计：利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的
教学过程：
（一） 引导阶段：
师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？
生：铅笔工具
师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？
（二）新授阶段
生：用手来画，画一个和它一样的。
生：用电脑绘画。
师：用那一种方法更简单？
生：电脑绘画
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！
（让学生上讲台来找给大家看。）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的。
生：巩固练习。
师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想和老师共同完成一张电脑画？
生：想。
师：我来操作，你们帮我思考。（讲解绘画过程）
（三）学生创作 教师辅导
（四）互评
（五）总结
课后反思：
使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。.指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画,复制,粘贴和翻转。引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣,从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。.使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。利用矩形,椭圆形,线形等工具进行花边图案的创作设计.。通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程,从而调动学生学习热情与兴趣. 让学生利用复制,粘贴,变化和翻转制作一副独特,有趣的花边图案.鼓励学生大胆,自由地创作和绘制。
六年级美术教案上册精选篇7
教学目标
1、知识与技能：
① 了解三面画构成的原理
② 学会运用切割与重复排列的方法制作一幅三面画。
2.过程与方法：
①在欣赏中感受作者创造美的情感；
②在制作中培养学生空间思维能力及增强动手表达能力：
3.情感、态度与价值观：
锻炼学生的条理性和耐性.培养对美的追求，美的创造的行为习惯。
教学要点
1、教学重点
学习运用对三幅画面进行等份切割、依次排列的方法制作—幅三面画的技能技巧。
2、教学难点
如何将三幅画面分别哉戊长度，宽度相同的K条，按照：顶序黏合沟成——件可以动观赏的工艺品：
3、兴趣点：
从三个不同的角度欣赏到三个不同的画画。
作业要求
1.基本要求：
能制作出一幅“三面画”作。
2.较高要求：
三幅画面的色调、内容搭配和谐统一，做工精致，或三幅画画的内容构成一个内容相关的故事，
3.个性探究：
选出学生代表操作、展示优秀作品。
二、教学活动设计建议
活动一：分享、讨沦；
看一看： 欣赏课本中提供的三画面。你见过去变幻的画画吗？课本中的画面是如何变换的？
2.活动二：尝试、探索
①看一看、议一议：为什么要将课本中的三幅摄影作品切割成大小一样、份数一样的长条形?
②说一说：观察图中的步骤图，想一想这些长条应按怎样的顺序黏合在一个画面上?引导学生自主尝试、探索三幅画的排放顺序。
③想一想：课本中的三幅摄影作品组合在一起后，给我们带出了哪些环保信息?
3.活动三：创作、表现。
做一做：尝试制作一幅有趣的三面画。
4.活动四：展示、评价。
①谁的三画画色彩搭配最美，做工最精致。
②谁的三面画能构成一个有趣的故事。
六年级美术教案上册精选篇8
会动的剪影（设计、应用）
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
课前准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第一课时
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
第二课时（剪影表演）
课前准备：布置环境
一、 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。
二、教师对学生的表演进行总结、点评。
三、总结：激发学生对民间美术的认同感。
四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。
课后反思：
六年级的学生已经形成较为独立的个性，有自己的主张。所以做为教师要努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。要以学生为中心，不要让学生觉得上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰巨任务。教师应该把自己当做学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，拉近自己和学生之间的距离，营造愉快的学习气氛，让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。
六年级美术教案上册精选篇9
有趣的影像
活动目标：
1.通过照哈哈镜,激发孩子在生活中寻找发现。
2.通过照一照,摸一摸,说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。
3.培养孩子乐于探索影象的兴趣。
活动准备：
生活中各种不锈钢制品（如：碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等）；凹、凸两面哈哈镜；人手一张会发亮的板（制作方法：在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴）。
课时：4课时
活动过程：
第一课时
一、导入活动，激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。
师：今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜，你们想不想来照一照，看看哈哈镜里的你是什么样的？照完以后请把你的发现告诉大家。
二、进入活动主题，使学生发现影像。
1、初次尝试——发现影像
师：其实呀，在我们的生活周围也有许多东西会让我们照了变的很有趣。比如：我们吃饭的碗、烧菜的锅子、热水瓶等等。不信呀，就请大家试一试。照一照热水瓶里，碗里------的你是什么样的？
师：你照了什么？你发现了什么？
学生：我发现碗里的我倒过来了；我发现锅铲柄上的我变长了；我发现茶杯盖子上的我头变大了脖子变小了------
师：为什么热水瓶里，碗里，锅子里的你会变的这么有趣呢？
第二课时
1、再次尝试——探索影像
师：请小朋友再去照一照，并且用手模一摸，想想你为什么会变。
学生：我摸到碗的外面有的地方高有的地方低；我摸到锅铲有的地方光滑有的地方不光滑------
小结：原来这些东西都是凹凸不平的，所以照出来才这么有趣呢！
2、探索活动
师：请小朋友从椅子底下取出一块板，这快板也能让我们的脸照的很有趣。请小朋友动动手、动动脑，怎样照才能让我们的脸变的很有趣？
请学生上前边演示边讲解自己的发现。
总结：原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的，这就是凹透镜；当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的，这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧！
第三课时
一、引导学生照哈哈镜
师：哈哈镜里的你，是什么样的？
生：“变成大胖子了”“变得又瘦又高”“上面瘦瘦的，下面很肥”
师：为什么哈哈镜里照出来的人，会变得这么有趣呢？
（请你看一看，摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同？）”
小结：哈哈镜的镜面是凹凸不平的，是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢？老师先不告诉你，要请你们来玩一个东西。
二、引导孩子操作锡箔纸板。
1、师：请你用不同的方法来照一照，让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。（学生进行探索）
2、师：你是怎样玩的？发现了什么？
小结：当这块板凹进去或凸出来的时候，照出来的我们会变得很有趣。现在，你知道哈哈镜的秘密了吧。
第四课时
一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。
1、师：在我们的生活中，有许多东西能照出你有趣的脸，现在，老师要请你到四周去照一照找一找。学生进行操作探索活动
师：你发现了什么？
2、小结：小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时，照出来的脸会变得很有趣。
二、游戏——《我照哈哈镜》
请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。
《我们来照哈哈镜》
嘻嘻哈哈，我们来照哈哈镜。
不准动不准笑不准开玩笑。
活动延伸：
在科学区投放平面镜、凹面镜、凸面镜、望远镜等，引导学生继续探索光的秘密。
亮丽的城市景观
教学目标：
1、积累一些词语，如“返璞归真”、“陶冶”、“静谧”、“姹紫嫣红”、“赏心悦目”，能书写、能掌握词义。
2、能了解景观花卉的分类、材料和设计原则。
3、初步了解说明文的说明对象，对象特征，能整体感知文意，简单地辨别一些说明方法，培养初步阅读说明文的能力。
4、培养学生热爱美、热爱生活的高尚情操。
教学重点和难点：
1、培养概括段落大意的能力。
2、引导学生把握景观花卉的特征，掌握抓住特征说明事物的方法。
教具：多媒体
课时：4课时
教学过程：
第一课时
一、导入新课：出示一些不同的城市景观所采用的花卉装饰图片
生活在城市中，一些起到装饰作用的花卉随处可见，有的绚烂夺目，有的娴静优雅，给我们的工作和生活环境带来了赏心悦目的感受。但是同学们可能不知道花卉的装饰是讲究一定的原则的，今天我们就一起来学习一篇专门说明花卉装饰的文章《城市景观花卉装饰》。
二、学习新课
初读文章，整体感知
1、用5分钟默读课文，大致了解课文内容，并能掌握一些词语的读音和含义
返璞归真、陶冶、静谧、姹紫嫣红、赏心悦目
2、思考：说明文首先要把握文章的说明对象，那么这篇文章的说明对象是什么？
设想：城市景观花卉装饰
3、思考每一段的主要内容并用简短的语言概括。
（1）城市景观花卉的作用
（2）城市景观花卉的分类（气候、形态）
（3）城市景观花卉的材料
（4~7）城市景观花卉的设计原则（实用角度；布置的环境特点；欣赏的角度）
（8）总结
概括段意能帮助我们理清文章的思路结构，掌握文章的基本内容。
第二课时
一、深入研读课文，初步了解一些说明文的基本常识
重点研读4~7段
1、请同学散读4~7段
思考：（1）、从花卉装饰的实用角度，花卉装饰应掌握什么原则？
（2）、从环境特点，花卉装饰应掌握什么原则？
（3）、从欣赏角度，花卉有哪些效果？
设想：（1）、实用角度：布置庆典场所，色彩鲜艳，用期不长；
布置展览馆、阅览室，淡雅朴素，花期持久
布置陵园，常青，简素
（2）、环境特点：花材应与环境的色彩、光线的强弱、陈设布局相适宜
（3）、欣赏角度：花类，色彩绚丽，温暖、热情
叶类，青翠舒展、宁静、清爽
果类，鲜艳可爱，丰收的喜悦
二、小结：在研读每段内容时应注意一些路标性的词语以及一些重要的标点符号的运用，在这几段中，多次用到了分号，这其实已经暗示了学生文章的条理结构。
第三课时
1、介绍初中阶段常用的说明方法“举例子”
举例子：为了说明事物的情况或事理，这就需要举些既通俗易懂又有代表性的例子来加以说明。
“举例子”是列举有代表性的恰当的事例来进行说明。这是常用的说明方法，例子前面常有“比如”“例如”“如”等标志词语。举例子的作用是反映一般情况，真切、有力的说明事物。
2、思考：在4~7段中，作者是否用到了举例子的说明方法，请举出一个例子，并试着说说它的作用。（小组讨论）
例：第5节，为了更好地说明布设展览馆要求时，作者列举了“山石盆景、蕙兰和富贵竹”，具体地说明了布设展览馆要求时花期长，淡雅的花卉。
请同学朗读语段，更好地了解说明方法的作用
请同学个别发言
第四课时
一、初读文章，整体感知
1、用5分钟默读课文，大致了解课文内容，并能掌握一些词语的读音和含义
2、让学生找出文章的说明对象。
3、思考每一段的主要内容并用简短的语言概括。
小结：概括段意能帮助我们理清文章的思路结构，掌握文章的基本内容。
深入研读课文，初步了解一些说明文的基本常识
重点研读4~7段
4、请同学散读4~7段
思考：（1）、从花卉装饰的实用角度，花卉装饰应掌握什么原则？
（2）、从环境特点，花卉装饰应掌握什么原则？
（3）、从欣赏角度，花卉有哪些效果？
5、小结：在研读每段内容时应注意一些路标性的词语以及一些重要的标点符号的运用，在这几段中，多次用到了分号，这其实已经暗示了学生文章的条理结构。
总结：通过这篇说明文，我们大致了解了一些阅读说明文的基本方法，包括概括每段段意，注意一些路标性的词语和标点，以及能够辨别一些说明方法并了解作者运用说明方法的作用。
二、作业：
1、抄写词语并解释：返璞归真、陶冶、静谧、姹紫嫣红、赏心悦目
2、选择一个社会活动，并自己给它配适合的花卉，并且作一定的文字说明，说说为什么要选择这样的花卉的原因。
多彩的郊外风光
教学目标：
1.使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2.引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。
教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。
教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。
教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程：
第一课时
1.引入课题：
欣赏风光片：
①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色?
②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。
③分析风景画中，白色物体的色彩变化。
二、讨论：
如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化?
①得出结论：
1.受光面：固有色+光源色
2.中间面：固有色为主
3.背光面：固有色加暗+环境色的反光
4.投影：固有色加暗+环境色
②总结：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画。
三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。
四、教师指导：
主要针对调色问题进行演示。
第二课时
一、引入
同学们都知道，音乐作品能以它特有的方式来感染人们的情绪，其实美术作品尤其是色彩画，也能让人触景生情，现在让我们
把它们结合在一起，体会一下两者是否有某种联系。
二、欣赏民乐合奏，并体会能受到何种感染。
注意从以下几个方面来体会：
①节奏(欢快)；
②旋律的起伏(起伏大)；
③是否有多种乐器合奏(多种不同音色交织在一起)。
三、欣赏风景画《夏日》，分析色彩，体会情感。
1.回答问题：
①跳跃的笔触；
②响亮、纯净的色彩对比；
③色彩的明暗对比。
2.欣赏同类型的风景作品。
3.欣赏不同类型的风景作品《三片云》，分析色彩，体会情感，回答问题。
①笔触柔和、细腻；
②纯度低的色彩对比变化细微，对比不强。
4.为《三片云》配上合适的音乐，来烘托画面的意境。
5.欣赏同类型的作品。
四、小结：美术作品中不同的色彩、不同的色调、不同的表现手法，都能给人带来不同的情感感受。
五、作画步骤：
1.取景、构图。
2.大色块的铺垫。
3.调整完成。
六年级美术教案上册精选篇10
教学背景分析
教学内容：
“纸柱造型”就是把纸做成基本的形体——圆柱、方柱或三角柱……然后用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，接着翻转、卷曲某些部分，后便可以创作出变化丰富的立体造型作品。通过学习，让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点，并选择自己喜欢的制作方法来表现纸柱造型，学会用自己的作品来美化生活，以此培养学生的审美和创新意识。
学生情况：
小学六年级的学生思维活跃，想象创造能力得到了长足发展。在美术学习中，学生经常制作手工作品，积累了丰富的经验，有较强的动手能力。对于制作纸柱造型需要运用的技能技巧，学生在之前的各个学段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、贴这些基础的手工技法能灵活运用，对于几种常见纸张的特性也很了解。高年级的学生，其空间想象思维能力发展较强，富有创造精神，这些都为本节课的学习起到很好的铺垫作用。
教学方式、手段：
1.将基本的几何柱体与变化的纸柱造型进行对比，让学生发现差异，感受纸柱的造型之美，激发学生的求知探索欲望。
2.营造学习氛围，设置问题情境，引导学生在看看、摸摸、想想、说说中主动探究纸柱造型的剪、刻、翻折、卷曲等基本技法。
3.通过师生合作共同示范，启发学生设计纸柱造型，了解其制作方法及步骤，激励学生创造出富有个性的纸柱造型作品。
4.引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系，体现美术教学中学以致用的特色。
教师准备：彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、纸柱造型作品、多媒体课件、实物展示台。
学生准备：彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、直尺、铅笔等。
教学目标
知识与技能目标：了解纸柱造型的艺术形式及特点，感受纸柱造型的变化之美，掌握纸柱造型的基本制作方法。
过程与方法目标：探究并掌握运用剪刻、翻折、卷曲等方法来设计和制作立体纸柱造型。
情感、态度与价值观目标：发展学生空间思维，培养学生审美和创新意识，关注纸柱造型与生活的联系，体验美术活动的乐趣。
教学重难点
教学重点：让学生通过欣赏和探究，感受纸柱造型变化之美，运用剪、刻、翻折、卷曲等基本的手工制作方法来创作纸柱造型。
教学难点：根据基本柱体设计，创作出富有新意的纸柱造型作品。
教学设计
一、激发兴趣导入课题
1.玩纸，感受纸性
师：今天老师带来了卡纸，你能让它站起来吗？
生：将纸卷起来，或者折叠一下。
请学生上来演示，发现卡纸卷不柔顺，折叠的痕迹很粗糙。
师：用什么方法让手中的卡纸听话呢？
师生探究发现：
（1）分别从两头各卷一次，纸便自然弯曲，柔顺许多。
（2）将纸在桌边缘抽拉，这样纸便能自然卷曲。
（3）用美工刀在需要折叠处轻轻划一下（不要划断，仅仅划破卡纸的表皮），然后轻轻一折，笔直的折痕自然呈现。
2.玩纸，学做基本柱体
师：刚才通过卷曲、粘贴的方式将纸变成圆柱体，谁能告诉大家如何做方柱、三角柱？
学生回答后，师生总结：（1）将圆柱体折叠两次变成方柱；也可将纸折成四份，变成方柱。（2）将纸折成三份（留粘贴边），就变成三角柱体。
小练习：学生尝试制作基本柱体，比一比，谁做得又好又快。
展示学生作品，学生不仅做了三种基本柱体，而且创造性地制作了爱心形、五角星形、六边形柱体……
3.对比、感受纸柱造型变化之美
出示PPT：三组纸柱造型（每一组有基本柱体和在其基础上变化的纸柱），学生欣赏。
师：比一比，每组左边的纸柱与右边的纸柱有何不同，你更喜欢哪一个？
让学生通过对比，感受右边纸柱造型变化之美。
师：今天我们就来研究这些富有变化的纸柱造型。
教师板书课题：纸柱造型。
设计意图：首先通过玩纸，认识纸性，一系列小技巧让纸更柔顺、更听话，为下面的创作奠定基础；接着在学做三种基本柱体中，让学生创造性发挥，可收获意想不到的效果：学生不仅做了三种基本柱体，而且别有新意地创作了爱心形、五角星形等纸柱。然后通过对比欣赏，既激发了学生的兴趣和求知欲望，又让学生强烈感受到变化纸柱造型之美，教师自然导入课题。
二、欣赏体验探究方法
（一）分组研究，探索方法
师：今天老师带来四个纸柱造型实物，同学们想看吗？
生：想看。
师：你喜欢哪一个纸柱？说出你喜欢的理由，说好了这个漂亮的纸柱就送给你。
学生踊跃发言，每个小组都获得了一个变化纸柱造型。
师：将纸柱造型放在桌子中间，你们集体研究一下本组的漂亮纸柱是如何制作的？
教师引导学生看一看、摸一摸、想一想，讨论纸柱造型的制作方法及步骤。
生1：我们组是小鸟纸柱，先做基本柱体——三角柱，然后在柱体的三角边上画小鸟，接着用刀刻出小鸟的外形，后翻折而成。
生2：我们组的蝴蝶纸柱制作方法和他们一样，不同的是在圆柱上画蝴蝶、剪刻蝴蝶。
生3：我们组的方形纸柱，是在四个面上画菱形，然后在边上画线条剪刻、翻折而成。
……
教师总结：先确定纸柱的基本形体——圆柱、方柱或三角柱……用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，然后用手翻转、卷曲某些部分，单调的纸柱就会发生意想不到的变化。
教师板书步骤：1.做基本柱体；2.设计；3.剪刻；4.翻折、卷曲；5.调整。
（二）探究纸柱造型的图形设计元素
师：我这里有一个基本纸柱，可以在上面设计什么图形呢？
师：大家不要急于回答，我们先来欣赏几组变化纸柱造型作品，看看别人是怎么设计的？
出示三组纸柱造型作品，让学生欣赏和讨论这些作品是用什么元素来表现纸柱造型的。
生：第一组是小鸟、蝴蝶图形。
师生总结这属于：（1）自然图形。
生：第二组是方形、菱形、半圆等图形。
师生总结这属于：（2）几何图形。
师生总结第三组属于：（3）点、线、面结合。
（三）欣赏作品，开阔视野
教师出示各种纸柱造型作品，让学生看一看这些变化的纸柱是如何制作的。在欣赏中注意引导学生感受纸柱造型的节奏美、韵律美。
设计意图：纸柱造型的制作方法和步骤是本课的重点。教师以学生为主体，分组观摩，主动探究，在观察、触摸、思考、讨论中得出结论，这样既培养学生合作意识，又提升学生探究能力。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一，是制作好纸柱造型的先决条件，这一环节旨在让学生形成设计意识，而不是漫无目的地剪刻。后欣赏纸柱造型作品，开阔学生眼界，丰富学生视野，为下面创作做好准备。
三、师生合作设计创作
师生创作变化纸柱造型
1.教师示范
教师做一圆形纸柱，先不要粘贴，将纸放平，用铅笔轻轻画上设计好图形，剪刻（简单的图形，可不画草图直接剪刻）、翻折、整理变成一个灯笼形纸柱造型。
2.师生示范
教师出示方柱，让学生说说制作什么样的变化纸柱。
师生合作做卡通纸柱造型。
在四个柱面上先画上眼睛，在四个棱上画出嘴巴，然后请学生上来剪刻（在剪刻时，指导学生用刀方法）、翻转、整理成形，后变成一个可爱的卡通纸柱造型。
设计意图：这是本课教学中的重难点所在。通过师生合作，直观演示，让学生了解运用剪、刻、翻折、卷曲等技法来创作纸柱造型。此环节教师要注重示范的生成性、递进性，按照学生的设计要求来创作变化的纸柱造型作品，避免单一性示范。
四、尝试创作评价发展
1.学生创作
教师提出作业要求：
运用剪、刻、翻折、卷曲等方法，设计并创作1-2件富有创意变化的纸柱造型。
教师提醒学生注意点：
（1）制作基本纸柱时，先不要粘贴，便于制作环节时的剪刻；
（2）注意用刀、剪工具的安全；
（3）在剪、刻时，不要将整个图形全部切断，要有相连之处，这样便于翻折、卷曲。
学生作业时，大屏幕展示纸柱造型作品，教师巡视指导。
2.展示评价
学生作品集中摆放在前面的展示台上。
（1）互评、自评：说说自己觉得有新意的纸柱造型，它有哪些闪光点，还有哪些不足，提出修改意见，也可以说说自己的作品。
（2）教师点评：给予学生充分的肯定和表扬。
设计意图：学生创作时既要鼓励学生创新，又要提出注意点，让学生在设计制作过程中，关注细节，少犯错误，少走弯路。展示作品，让学生体验成功的乐趣，评价作品取长补短，不仅让学生在相互欣赏中，找到闪光点，而且帮助学生完善自身不足，起到相互评价、共同成长的作用。
五、拓展延伸回归生活
1.展示台上这么多精美的纸柱造型，我们用它们来做什么呢？对了，美化我们的生活。
2.教师出示笔、鲜花等，放在适当的纸柱造型里。看它们变成了什么，变成了精致的笔筒、漂亮的花瓶。
3.请学生欣赏生活中的纸柱造型作品：酒瓶的包装设计、灯笼、台灯的设计、建筑设计、服装设计等。
我们可以将精美的纸柱造型放在书桌上、陈列柜里，当作艺术品欣赏，一样能陶冶我们的情操，也可以利用纸柱造型的元素来包装、设计、美化我们的生活。
设计意图：用自己的作品装扮美化自己的生活，充分感受和体验成功的乐趣，让学生进一步意识到艺术为生活服务，艺术与生活是密不可分的。
作业要求
本课有两次作业：
第一次作业：学生尝试做各种基本柱体。
第二次作业：制作富有创意变化的纸柱造型。
教与学的评价
1.纸柱造型有一定的抽象性。本课的学习对象是六年级学生，有较强空间思维能力。在欣赏比较中，学生能总结出纸柱造型图形的基本元素，可以是自然形、几何形，也可以是点、线、面结合，这点难能可贵。评价时尽量多发现学生的闪光点，适当地鼓励学生，发挥评价的促进作用。如在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的制作方法、步骤，让学生觉得我能行，这样在很大程度上帮助了学生树立自信心，体验美术创意的乐趣。
2.本课设置两次作业。第一次作业尝试做基本柱体，通过激励性评价学生不仅做出三种基本柱体，还有爱心形、星形等富有创意的柱体。第二次作业创作变化的纸柱造型，教师提醒学生注意安全，关注细节。在教师巡视指导时，特别注重形成性评价，随时提出改进意见。
反思和总结
六年级学生在美术学习中，有较强的动手能力和空间思维能力。本课主要让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点，并选择自己喜欢的创作方法来表现纸柱造型，学会用自己的作品来美化生活，以此培养学生审美和创新意识。
1.积极引导，主动探究。学习纸柱造型的制作方法、步骤是本课的重点所在。教师以学生为主体设置问题情境，分组探讨，引导学生在看一看、摸一摸、想一想、说一说中主动探究纸柱造型的设计、剪刻、翻转、卷曲等基本方法。这样既提升了学生探究能力，又培养了学生合作意识。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一，也是制作好纸柱造型的重要条件，学生在欣赏中总结出纸柱造型图形的基本元素：（1）自然图形；（2）几何图形；（3）点、线、面的结合。让学生在探索中形成设计意识，而不是漫无目的剪刻。
2.鼓励创新，张扬个性。课堂伊始的小练习，学生尝试制作基本柱体。有一些学生别有新意地创作出星形柱体、爱心形柱体等，让人惊奇不已。在创作中不仅让学生关注细节，而且鼓励学生大胆想象设计，不拘一格。在后展示中，琳琅满目的学生作品有点让人出乎意料，学生的创意和精巧的制作让人折服：有精美的多边形纸柱、有组合型变化纸柱、有蝙蝠侠式的卡通纸柱等。
3.师生合作，生成性示范。示范创作给学生提供学习范例，此环节教师要注重示范的生成性、递进性，避免单一性示范。本课第一层次示范创作简单的圆形灯笼纸柱，第二层次示范创作富有新意的卡通纸柱。在师生合作示范中及时发现问题，解决问题，既要鼓励创新，又要关注细节。
4.积极评价，共同成长。注重过程性评价，让学生在主动探究纸柱造型方法时得到肯定，在很大程度上帮助了学生树立自信心，体验成功的乐趣；注重作业评价，在自评、互评、点评中取长补短，不仅让学生在相互欣赏中找到闪光点，而且帮助学生完善自身，起到相互评价，共同成长的作用。
5.拓展延伸，回归生活。主要是引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系，体现美术教学中学以致用的特点。你瞧，各种纸柱造型变成了精美的灯笼，别致的花瓶、高大的建筑、时尚的服装。用艺术作品装扮美化自己的生活，充分感受、体验成功的乐趣，让学生进一步意识到艺术与生活是密不可分的，艺术可以让生活更美好。
六年级美术教案上册精选篇11
教学内容：
人类的生活中奇思妙想无处不在。奇思妙想让我们的生活充满着乐趣和情趣，奇思妙想极大地影响着我们生活，奇思妙想也不断地推动着我们的社会进步。本课教学的主旨在于开启学生的创造思维，启发学生的想象力，尽情放飞自己的梦想。本课教学着重从奇思妙想在生活中的趣味性和功能性方面来对学生进行激发引导，让学生大胆进行独具个性的创作。
学生情况：
学生对于生活中的各种新事物都充满着好奇心，很多学生对严密精确的科学来自于人们大胆的想象这一特点有所了解，不少学生对在生活中遇到的各种问题会产生许多自己的想法，不少学生喜欢尝试着去解决生活中遇到的问题，有些学生甚至能将自己的奇思妙想变成作品，奇思妙想给孩子们的生活带来很多乐趣，大胆描绘出各种奇思妙想的画面是很多学生喜欢的事情。
教学方式、手段：按照“教学做合一”的思想，通过媒体视听、实物触摸、过程展示，让学生在经历“观察——欣赏——发现——探究”的过程中感受美，激发创造的热情。通过动眼、动口、动脑、动手去表现美、创造美。
教师准备：多媒体课件、实物或示范作品、水彩笔等绘制工具和环保的废品材料等。
学生准备：铅笔、油画棒、水彩笔等绘画工具。
教学目标
知识与技能目标：通过欣赏、感受、探究，认识到奇思妙想普遍地存在于生活中的方方面面；了解有很多发明创造源于奇思妙想。
过程与方法目标：了解并学习奇思妙想的各种表现手法，根据物品或是生活中遇到的问题，展开想象，运用造型的变化、手法的夸张、场景的虚拟、功能的特殊等方法表达出奇妙的创想。
情感、态度与价值观目标：培养学生的发散思维能力和勤于探究、勇于创造的精神。在创作的过程中，体验艺术创意的乐趣，激发学生认识世界、关注新事物、热爱生活的情感。
教学重难点
教学重点：本课的教学重点应放在引导学生展开想象力，能够利用变形、夸张等手法，画出依据一件物品或生活中遇到的一个问题所产生的奇思妙想，丰富奇思妙想的表达方式。
教学难点：本课的教学难点是如何激发学生的创造想象思维，产生基于生活的奇思妙想。
教学设计
一、一起发现
发明创造离不开奇思妙想
1.出示图片，引导学生观察，说说这是什么？
2.教师可以根据以下内容进行启发引导：
这是莱特兄弟早制造的飞机。人们总梦想着能像鸟儿一样在天空中飞行，莱特兄弟在1900年发明创造了飞机。他们根据人们想在空中飞行的愿望，产生了奇思妙想，并一步步地实现了。
早在1500年前后，画家达•芬奇就有了制作降落伞的创想，还手绘了草图。而人类第一个成功的降落伞，是在380多年后的1884年，由美国的鲍德温兄弟发明成功的。
科学之父凡尔纳说过这样的话：“只有想不到的，没有做不到的。”同学们读过凡尔纳的《海底两万里》吗？这是一本科幻小说，书中所描绘的大型潜水艇在海底探险发生在19世纪，他向读者展示了一个“科学奇迹”。20世纪，他的一些科学幻想真的成了现实，人类成功制造了潜水艇。他作品里的很多奇思妙想到20世纪得到了实现，如人类登月、80天环球世界、霓虹灯等等。
从这些生动的例子中我们至少应该明白：严密精确的科学，也要大胆的想象；勇于创造的发明家都充满着奇思妙想；奇思妙想会让我们对未来的生活充满憧憬。
设计意图：通过飞机、降落伞的创造发明过程以及科幻小说《海底两万里》一书中的奇思妙想在以后现实生活中实现等等事例，让学生知道，生活中的发明创造是离不开创造力和想象力，以此激活学生的创造兴趣，激发学生的创造愿望。
二、一起创作
（一）奇思妙想的特别之处
1.教师：许多书中都有对奇思妙想的描绘，把你阅读过的书中的奇思妙想给大家作个介绍。
2.让学生仔细看漫画家的作品，引导学生发现画家是怎样表现奇思妙想的，并交流看后的感觉和看法。（这些画构思奇妙、诙谐幽默、充满乐趣）
3.出示图片，观看后交流：这几幅画奇妙在哪里呢？你有怎样的感觉？说说作品的趣味性体现在哪里？
这几幅画营造了一种虚拟的场景，情趣十足：
图①将降落伞变形为一位胖胖的大婶，意想不到，又觉得温暖、可靠。
图②驴背上的猫和小姑娘真想得出，用胡萝卜作为诱饵，激励驴子飞奔向前。夸张的手法，让画面妙趣横生。
图③小狗们驾着飞船在黑色的夜空飞行，它们要去哪呢。大胆想象，有趣味。
4.教师小结：在绘画作品中，画家用了夸张、变形的方法表达了许多奇思妙想，有很多内容让我们出乎意料，欣赏这些作品让人感到愉悦和惊喜。
5.以一棵树为例，引导学生试着进行奇思妙想：说说这课树会变成什么特别的样子？会结出什么样的果子？这些果子长在哪里呢？你希望这棵树和果子能有怎样的特殊功能？
6.出示各种不同奇思妙想的树让学生欣赏，让学生说说自己的发现。（可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能来大胆设想）
设计意图：通过观看、欣赏画面中的奇思妙想，让学生发现它们“奇在哪里”“妙在哪里”，探讨：这些奇思妙想的画面为什么能让人产生愉悦感？使用了怎样的表现手法？以一棵树为例，主要是初步让学生尝试着进行奇思妙想，引导学生知道可以从造型的变化、手法的夸张、场景的虚拟、功能的特殊几个方面来进行想象。
（二）生活之中的奇思妙想
1.教师：我们日常生活中也有很多奇思妙想，你注意到了吗？能给我们说说你身边的奇思妙想吗？
2.欣赏生活中的奇思妙想：
生活用品：鸟巢杯子、油漆桶台灯、塑料布桌子
环境设施：带拉链的池塘、毛毛虫般的石头雕塑、吃树的房子
鞋子：打雨伞的鞋子、长颈鹿鞋子、高跟鞋房子
鲨鱼：鲨鱼头电话、鲨鱼汽车
人的身体：手部彩绘、人体造型
水果的有趣造型、开往动物园的大蟒蛇巴士、火柴盒小人等等。
3.讨论交流：生活中的奇思妙想给我们带来了什么？（奇思妙想给生活带来创造性，让生活变得更有趣味）
（三）展开奇思妙想的翅膀
1.引导学生根据自己生活中具体内容，展开奇思妙想。
着重从以下方面激发学生的想象力：
可以改变生活中用品的形象，让它变得有趣味；可以改变生活用品的功能让它更实用。
可以尝试着去解决生活中遇到的各式各样的问题或是困难：如现在的雾霾，让人们吸入了很多有害的杂质，该怎么办？现在的交通那么拥堵，你有解决的办法吗？
2.大胆地说一说自己的设想。
设计意图：生活中的奇思妙想无处不在，教学中应通过大量的画面欣赏，让学生开启想象的大门，扩宽学生思维的空间，了解奇思妙想让我们的生活变得更有情趣了，知道奇思妙想让我们的生活变得更加方便了，激发学生进行奇思妙想的欲望。此外，从一件物品和生活中的实际问题这两个方面启发学生进行奇思妙想，让学生了解奇思妙想的实现可以从趣味性和功能性两个不同方面入手。
三、一起作业
1.提出作业要求：
（1）选择一件你感兴趣的物品或是在生活中遇到的问题来进行奇思妙想。
（2）可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能等方面来构想。
（3）可以先在自己的速写本中将想象画成若干小图，然后选择其中奇妙的画成作品。
2.教师用PPT循环播放学生作品、画家作品，供学生学习参考。
四、一起分享
1.举行奇思妙想作品展，让学生乐于将自己的作品张贴在黑板上供大家自由观赏。
2.学生介绍自己画的奇思妙想，说一说自己作品的精彩奇妙之处；再说说同学作品中的精彩奇妙之处。
3.同学提出建议，怎样来设想和表现效果会更好；教师适时评价、鼓励、欣赏学生的闪光点并提出建议。
4.教师小结：今天我们的奇思妙想只能用画笔表现，但是不久的将来，或许你们的“发明”就真的在你们手中诞生。同学们，大胆想象、努力创新吧！
设计意图：这个展示评价环节，主要是想将学生从“作业”概念提升到“作品”概念，让学生有“作品”的创作意识。同时，也通过学生自评、生生互评、教师点评等，分享大家的创作灵感和经验。
作业要求
1.注意选择一件你感兴趣的物品来进行奇思妙想，或是在生活中遇到的问题。
2.可以从造型变化、虚拟场景的设计、特殊功能等方面来想。
3.可以先在自己的速写本中将想象画成若干小图，然后选择其中奇妙的画成作品。
基本要求：能用画笔描绘出趣味性的奇思妙想。
高等要求：能用画笔描绘出功能上的奇思妙想。
教与学的评价
1.生活中有许多奇思妙想，生活中有许多可以产生奇思妙想的机会，关键看你是不是有一双会发现的眼睛和一双会创造的手。生活中的奇思妙想，能够发现其巧妙之处，创意的独特之处。
2.教学过程中的欣赏和讨论，可以让学生产生更多的奇思妙想，可以获得更丰富适用的表现方法。通过欣赏、讨论是否能发现奇思妙想的表现方法。
3．教师要参与到学生构想和创作的过程中，真正做到一起发现、一起创作、一起作业、一起分享。表现奇思妙想的作品能够展开想象力，大胆介绍作品的奇妙之处。
反思和总结
本课的重点在于开发学生的想象力、创造力，启发学生的兴趣以及对生活的热情。通过欣赏、讨论，鼓励学生发表与众不同的想法，让学生了解、发现各种奇思妙想“奇在哪里”“妙在哪里”，引导学生发现奇思妙想的表现方法。在课堂中鼓励学生敢想、敢说、敢问，充分活跃学生的思维，激发想象力。要善于发现和肯定学生的闪光点，激发兴趣，能大胆地画出自己的创造性想法。
不同教学策略设计
一、从文学作品中获得奇思妙想的启迪
1.让学生在欣赏几米、谢尔、希尔弗斯坦的作品时获得奇思妙想的启迪。
2.让学生在介绍读过的奇思妙想的作品时获得奇思妙想的启迪。
3.让学生在教师介绍凡尔纳的科幻小说中的奇思妙想成为现实中获得启迪。
4.让学生在了解生活中奇思妙想的趣味性以及实现的可能性中获得启发。
二、从画家作品中的获得奇思妙想
1.可以欣赏超现实主义绘画，如达利和马格利特的作品，激发创造的热情。
2.在讨论、分析作品的夸张、变形、移位、虚拟的场景等表现手法的过程中获得灵感。
三、从生活中的现象获得奇思妙想
1.师生一起介绍身边的奇思妙想。
2.引导学生欣赏生活中有趣味性的奇思妙想，感受给人们生活带来的乐趣。
3.以一件物品为例，激发学生的发散性思维，展开想象并大胆地跟大家说一说。
4.欣赏生活中的各种有创意的奇思妙想给我们的生活带来的方便。
5.以生活中的一件东西或事情为例，想一想，再讨论交流：对它有什么不满意的地方？能怎样改善？还希望有什么样的神奇功能？
6.欣赏学生的范画，讨论这些作品表现了什么内容？你觉得他的想法怎样？奇在哪里？妙在哪里？你有更好的创意吗？
四、快乐创作张扬个性
将你的奇思妙想画下来或是借鉴身边的物品制作一个奇思妙想的作品。
五、作品展示、评价
1.说说自己的奇思妙想作品奇在哪里，妙在哪里。
2.欣赏同学的作品，提出合理化建议。
六、课后延伸
留意生活中的细节，动手尝试做一做能给我们的生活带来便利的小发明小创造。
教学资源库
百度：科幻之父凡尔纳，达•芬奇的发明创造，超现实主义绘画。
六年级美术教案上册精选篇12
教学内容：
本课学习旨在通过对以往家人之间有趣、有益活动的回忆，引发对来自家人关怀的领悟和体会、对骨肉亲情的认识和思考。此外，还将在人物形象的勾勒、活动场景的描绘等艺术创作过程中，进一步体会到亲情的意义所在。
学生情况：
在苏少版美术教材中，学生在中年级段曾经接触过《亲昵》一课，对人与人之间的关系有过初步了解，也尝试过具体的人物形象的表现。本课在以往的基础上将这种人与人之间的美好关系集中在家庭成员的细节中，使艺术表现的内容集中于一点，以此更深刻、更透彻地予以彰显。
教学方式、手段：
1.引导学生学会观察。将视点聚焦于生活中的家人，关注生活中的点滴细节。
2.引导学生学会感悟。在家庭以及社会生活的经历中，体会到“温暖”“关爱”“亲密”等人与人之间的情感。
3.引导学生学会探究。设置问题情境，在游戏中学习，在对话中感受，在活动中发现，充分发挥学生的主体作用，主动探究、积极尝试，促进学生主动地、富有个性地学习。
4.引导学生学会审美。激发创新精神，激活创新思想，使其形成独立的见解并创造性地予以呈现和表达。
教师准备：记号笔、彩色笔、画纸、PPT课件等，教室四周张贴相关作品，营造氛围。
学生准备：自己与家人在一起的合影、经历的故事，彩色水笔等。
教学目标
知识与技能目标：通过回忆、观察，进一步熟悉不同人物外形的表现方法，用线描或色彩等自己喜欢的绘画表现方式呈现家人的具体形象，再现与家人亲密无间的生活场景。
过程与方法目标：通过对记忆中经历过的家庭趣事的回忆和交流，搜寻家人言行及有趣场景的动人一幕，定格并艺术地重组这一瞬间情境。注意表现个体之间大小、高矮、疏密和神态的对比与呼应关系，以相应的艺术形式表达出来。
情感、态度与价值观目标：在学习与创作的过程中，感受和体会到家人温暖包容的亲情，表现家庭和睦欢乐的场景。学会感恩，丰富自己的情感世界。
教学重难点
教学重点：充分感受、体验家庭的温暖，抓住人物特征进行刻画，表现家庭成员的亲密、和谐和幸福。
教学难点：
1.用线描或色彩等方法表现家庭成员，注重人物的体态、神态的刻画。
2.通过大小、高矮、疏密等对比，塑造出丰富、有趣、和谐的家庭人员群像。
3.描绘恰当的背景，增强画面的情境感、现场感。
教学设计
一、感知与体验
1.相识的朋友——绘本欣赏
（1）同学们！看，这是谁？（PPT逐页播放，学生观看欣赏）
（2）我们崇拜无所不能的爸爸妈妈，他们和我们朝夕相处，就像是老朋友一样。今天，老师再给大家介绍一位新相识的朋友，他就是英国画家安东尼•布朗。（PPT简介《我爸爸》《我妈妈》的绘本作者）
（3）正如安东尼•布朗在图画书上描绘的那样，这些“相识的朋友”其实就是每天和我们朝夕相处的“熟悉的家人”。
2.亲密的家人——家人印象
（1）回忆。四人一小组，围绕“你熟悉和了解你的家人吗？”“他（她）的职业、性格、特长是怎样的？”“你们之间发生过哪些有趣的事情？”等相关话题展开讨论。
（2）交流。将自己和家人之间发生的趣事晒一晒，讲给全班同学听一听，分享快乐和幸福。
（3）再现。欣赏一组家人活动的图片，重温与家人在一起的快乐时光。
（4）归纳。看了这些家人在一起的画面，你觉得用什么样的词语能够好地表达我们与家人之间的美好情感？和谐美满？亲切温暖？快乐幸福？还是……
3.相连的心手——游戏活动
（1）指上亲情
老师也想到一个词，那就是——心手相连！你看，家人之间多像我们的手，同根同生、同心同行！
看一看，自己的手上，哪个手指是爷爷或奶奶？哪个手指又是爸爸或妈妈？
说一说，为什么你会这样选？理由是什么？
（2）指画游戏
选择合适的手指进行家人形象的涂画活动。
展示自己的指画家人形象，介绍人物特点以及自己的涂画思路。
4.瞧这一家子——课题出示
这节课，我们学习《瞧这一家子》，共同回忆和家人在一起时的美好时光，分享快乐和幸福。（板书课题）
5.熟悉的身影——形象分析
（1）思考归纳
刚刚在练习时，我们都针对家人的外在形象特征进行了手指的选择性涂画，那么在手指上作画时，你是怎样利用手指的不同形态特征来表现家人的外形特征的？又是如何通过具体描画细节来凸显各种人物的身份的？
同学说一说，议一议。
（2）概括总结
其实，想要通过家庭成员的外在形象来表现家人的生活情景，不外乎以下几点：
年龄——分析和比较各种年龄段人物的显著特征。
体态——通过人物的身材和动作表现其体态的特点。
表情——透过五官的特别变化，反映即时发生的有趣、有益的事。
（3）创作尝试
试画，勾勒一位家人或自己的形象，注意表现人物的年龄、表情、体态。
简评，几位同学介绍自己在人物形象塑造上的艺术表现手法。
6.可爱的亲人——画面构思
（1）观察与归纳
从同学刻画的人物表情、体态中我们不难看出，和家人在一起总是快乐的。那么，当所有的家人、众多的快乐积聚在一起的时候又会是怎样的场景呢？
让我们再来重温前面我们曾经看过的几个画面。这些家庭虽然来自不同国度、不同种族，但在画面形式上却有着极大的相似处和共同点，你发现了吗？
这些家人在一起时，仿佛心有灵犀一般，自然又不约而同地形成了“一”字形排列。有横向，还有竖向。
就像我们的手一样，几根手指可以一字排开，指尖也可以聚拢合一。让我们再来欣赏这样几幅温馨的画面。
（2）解读与演示
示图：教师请同学上台做小助手点击鼠标，播放PPT图片；全班同学边欣赏，边观看教师在黑板上利用圆形教具逐一拼摆出不同的构图图示。
解图：对画面中的人物构图现象进行归纳。
完图：教师演示，完成画面中家人的初步描绘。
（3）总结与说明
日常生活中，我们的家人还会通过对视的眼神、依偎的肢体、相携的手足、投射的身影等其他方式，将彼此排列和勾连在一起，突出局部、放大细节，换一个角度看家人，显得更亲密、更温馨。
7.搞笑一家人——经典品读
（1）大师作品。有许多大画家感动于家庭生活中的点点滴滴，创作了许多经典的作品，塑造了让人耳熟能详的人物形象，如：德国漫画大师埃•奥•卜劳恩创作的《父与子》、国产动画片《大头儿子和小头爸爸》中的形象等等。
（2）同伴作品。我们的同龄人也感动于父母的关爱，体会到亲情的珍贵，用画笔记录了快乐时光。
8.我的一家子——创作设想
想一想，你打算如何表现你和你的家人在一起的感人场景呢？同学相互说一说、议一议，通过彼此交流、互相启发，产生新的创作灵感。
二、创作与表现
1.教师给出创作建议
（1）以2-3位家庭成员为主要表现对象，注意刻画人物的年龄、体态和表情；
（2）添画适当背景，表现家人在一起时有趣、有益的场景，凸显“我爱我家”的主题；
（3）工具和材料不限，单色与彩色均可。
2.学生展开创作练习
（1）学生根据“创作建议”展开作业练习，想象实践，开始本课创作。
（2）教师巡视，针对学生的不同创作提出建设性意见。
（3）学生对作业进行修改和完善，将完成好的作业张贴至事先制作好的“我爱我家”相册中。
三、反思与评价
1.作业的赏析
教师翻阅同学当场完成好的“相册”，师生共同欣赏“相册”中的“照片”，原创小作者介绍自己创作时所要表达的思想，其余同学也可以说说自己看画后的感想。
2.认知的延伸
（1）同学们，有家人的家才是真正的家。从古代汉字“家”的结构中我们不难看出我们的祖先用于祭祀的猪的形象，因此，家是有生命的。
（2）除了人类社会，动物们也有着它们的情感世界。让我们来看一组别样的温馨画面：
枝头上，小鸟嗷嗷待哺；
水中央，小熊一一过河；
旷野中，小象缓缓散步；
还有……
3.创作的拓展
同学们，不管是人类也好，动物也罢，生命的成长始终伴随着家人的照顾、亲情的呵护，这种美丽让许多人为之感动，也让许多人用各种不同的艺术表现形式定格每一个美丽瞬间：有雕塑、陶艺和纸艺，还有布艺、指偶……有兴趣的同学可以在课后尝试用不同的材料、不同的形式进行创作，在创作的过程中更深地体会亲情，对你爱的家人要学会感恩。
作业要求
本课设计了两次主要练习环节，难度上呈梯度递进：
练习一：在指上作画，以游戏的方式解决人物个体形象塑造。
画一画，试一试——简单勾勒自己或其他一位家人的形象，注意表现人物的年龄、表情、体态。
练习二：在纸上作画，以探究的方式解决人物群体构图问题。
1.以两到三位家庭成员为主要表现对象，注意刻画人物的年龄、体态和表情；
2.添画适当的背景，表现家人在一起时有趣、有益的场景，凸显“我爱我家”的主题；
3.绘画工具、材料不限，单色、彩色均可。
教与学的评价
在美术学习中对于儿童认识自我、了解他人、亲近经典、习得技能等方面，评价发挥着重要的作用，好的评价可以帮助儿童树立信心、体验成功、促进发展。课堂上，美术学习的评价分多层面、多角度地评价，多主体、多对象地评价，多目的、多手段地评价。本课将评价贯穿于整个教学过程，通过评价导引学习的深入，通过评价产生创作的共识。
从《我爸爸》《我妈妈》的欣赏开始，就将评价与导入糅合在一起，使学生在阅读绘本的过程中，对作品的人物形象塑造产生内在的隐形评价。其后的学习中，依次又对交流活动、游戏（创作）活动、归纳活动、尝试（创作）活动做了相应的评价——有的针对欣赏的作品，有的针对讨论的认知；有的针对个人的创作，有的针对同伴的学习……正因为有了不同环节的相应评价，学生得以以此为鉴，生发更多、更好的创作。
本课在对教师的“教”和学生的“学”进行评价时，注重双方的互动评价和关联评价，即“师生互评”“生生互评”“个体自评”，甚至还包含着对作品、对活动的评价。这样的多层次、多角度的评价，贯穿全程、深入细节，对学习的持续性发展起着良好的推进作用，使学生在评价的过程中习得的更多，与此同时体验家人亲情，感受家庭温暖，享受生活乐趣。
反思和总结
每个人都有亲密的家人：父母与子女、祖辈与孙儿，还有兄弟姐妹、叔侄甥舅、姑婆媳婿等等，互相之间有着浓浓的亲情。亲情是我们永远不能割舍的情感，中华民族崇尚亲情，血脉相连，形成了中华民族特有的氏族文化。围绕相关的文化性学习和技能型训练，本课力图做到：
1.内容的不断生成
本课选取教材来自生活，学生对家庭生活十分熟悉，与家人的感情也特别深厚。在日常家庭生活中有着无数有趣、有益的事情，家庭成员之间的和睦美满，影响着孩子的成长，孩子们在各方面也都得到父母无微不至的关爱。因此，孩子与父母之间依赖而依恋，亲近而亲密。鉴于此，本课的学习既忠实于教材，又不固守教材，在准确理解教材编写意图的基础上，创造性地、科学而有意义地调整使用教材，提高本土教学的针对性、实效性和生动性，引导学生拓展思维、打开思路。如将学习过程整合为“相识的朋友”“亲密的家人”“懂你的知己”“我爱的你们”四个板块的教学，在深化了亲情主题的同时，分别接入“导入”“新授”“创作”“总结”的常态教学。其间还加入了“相连的心手——游戏活动”“熟悉的身影——形象分析”“可爱的亲人——画面构思”“搞笑一家人——经典品读”“我的一家子——创作设想”等富含人文性主题的学习活动。学生在活动中对生活中的家人、艺术中的家人有了全面立体的认识。
2.练习的持续递进
学生已升入六年级，经过多年的小学美术课堂训练，他们已经掌握了简单的人物基本造型能力，对线描、色彩等表现形式均有过尝试。因此，本课练习的重点不在人物形象的概念性描画，而旨在通过具体、生动、丰满的家人形象的塑造展现亲情。为此设计了两次主要练习环节，难度上呈梯度递进：
练习一：在指上作画，以游戏的方式解决人物个体形象塑造。这一环节的目的重在复习，通过儿童感兴趣的游戏活动，在手指上刻画家人的形象，让学生享受创作带来的乐趣，重拾人物创作的技法和已有经验。
练习二：在纸上作画，以探究的方式解决人物群体构图问题。这一环节的目的重在通过大量图片的展示，使学生在赏析的过程中发现亲密家人在一起时的共同之处，为画面构图提供帮助，在此基础上，学生将此构图模式加以变化，创作出自己回忆或是想象中的欢聚场景。
不同教学策略设计
1.本课还可选择以动物形象为创作主体，表现动物世界有趣的“家庭生活”现象，如儿童熟悉的“母狼育婴”“乌鸦反哺”“小蝌蚪找妈妈”“小马过河”等故事。
2.本课主题还可通过其他艺术表现形式予以展现，如剪纸、实物粘贴、泥塑等综合材料制作。
3.本课可尝试“欣赏•评述”领域的学习。以欣赏为主，适当切入少量技能练习。
六年级美术教案上册精选篇13
课时：
2课时
学习领域：
造型表现综合探索
教学目标：
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情
教学重点：
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点：
从多角度发现事物的美。
教具学具准备：
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
（二）新授
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，也美丽。
4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导
作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的'方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：
六年级美术教案上册精选篇14
课时：
4课时
学习领域：
造型表现
教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点：
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、范画两幅
5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备：
开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：
（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）
师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会
（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
（四）主动参与
（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对；
B、明暗交界线不准；
C、投影不准；
D、排线问题；
E、反光太亮。
四、欣赏讲评
（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
教学反思：
六年级美术教案上册精选篇15
课时：
2课时
学习领域：
造型表现
教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具学具准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
2、揭示“浮雕”的概念
师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：
（1）揉泥
（2）拍泥板
（3）割边