啊啊啊的音乐教案
通过教案，教师可以了解学生的学习情况和需求，从而更好地满足学生的学习需求，提高学生的学习效果和自信心。怎么写好啊啊啊的音乐教案？小编给大家分享一些啊啊啊的音乐教案，方便大家学习。
啊啊啊的音乐教案篇1
一、说教材
1、教材的地位和作用
《春江花月夜》是人教版高中语文选修模块《中国古代诗歌散文欣赏》第二单元赏析示例课文。《中国古代诗歌散文欣赏》是在高中学生古诗文学习的基础上，继续并深化古诗文的学习，引导学生积累并掌握古诗文鉴赏的方法。
第二单元的鉴赏方法是“置身诗境，缘景明情”，重在把握意象，发挥审美想象，体味中国古典诗歌特有的意境美。《春江花月夜》是本单元赏析示例课文，学好本课将为学习本单元“自主赏析”和“推荐作品”打下良好的基础。
2、课文内容分析
《春江花月夜》突破了乐府旧题单纯写春情闺怨的局限，以旧题发新思，用不同凡响的艺术构思，将诗情、画意、哲理水乳交融为空灵邈远、令人心醉神迷的意境。这首诗韵律和谐，意境纯美，具有极高的审美价值。
3、教学目标
（1）说课标：《普通高中语文课程标准》关于诗歌散文选修的课程目标：培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。阅读古今中外优秀的诗歌、散文作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。学习鉴赏诗歌、散文的基本方法，初步把握中外诗歌、散文各自的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。
（2）三维目标
知识和能：引导学生品味诗歌语言，赏析诗歌中的美景、哲理和离情。
过程和方法：引导学生以诵读为基础，通过意象，借助联想和想象，体味诗歌景、理、情水乳交融的意境美。
（3）情感态度和价值观
在反复诵读中，引导学生体会诗歌的语言美、意境美，让学生受到美的熏陶和感染，提高审美情趣。
4、教学重难点
（1）教学重点
引导学生品味诗歌语言，赏析诗歌中的美景、哲理和离情。
（2）教学难点
引导学生以诵读为基础，通过意象，借助联想和想象，体味诗歌景、理、情水乳交融的意境美。
5、课时安排
二、说教法
情境设置法——教师要通过各种方式（如悠扬的音乐、诗意的课件、优美的教学语言等），为学生营造诗歌意境，这既能让课堂氛围生动，还能引领学生尽快进入诗歌意境；
提问法——教师巧妙设疑，问题设置具有台阶性，让学生逐步达到学习目的；
点拨法——教师对学生的思维进行点化，促进学生的思考和对问题的探究。
三、说学法
美读法——诵读是诗歌学习的首要方法。诗是文字的音乐，有韵律节奏，有内在的音乐美，诵读的过程就是感知诗篇、体验诗情的过程。
联想和想象——诗歌是凝练的，具有画面美的特点。所以鉴赏诗歌需要展开想象和联想。学生在审美想象过程中，可以借助已有的生活体会和审美经验与诗人取得共鸣，也可通过联想进入诗人描绘的、自己却从未经历过的境界中获得新奇的审美体验。
讨论法——课堂讨论重在培养学生探究能力，让学生在讨论中思考、在讨论中提高。
四、说教学过程
（一）设计依据：注重语文应用、审美与探究能力的培养，促进学生均衡而有个性地发展。——《普通高中语文课程标准（实验）》
设计理念：美文要美教。本设计将教学的视点放在一个“美”字上，用“美”来构建教学过程。
（二）导语设计
1、江畔送客归来，月色正明。小径如游动的梭，牵着花魂，织着花梦。春夜的小风，撩起江面上雾的轻纱，送来涛的鼾声和浪的絮语……我不由得止步伫立，心头腾起一首诗，和着丝竹的缥缈清音，迷离着仙袂成举的缤纷与婀娜。啊，张若虚，这就是你的《春江花月夜》！
2、古今评价
《春江花月夜》一诗“孤篇压全唐”、“盛唐第一诗”、“春风第一花”、“孤篇横绝，竟为大家”，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
（三）合作探究：《春江花月夜》美在何处？
1、初读感知诗歌意境美。
2、再读把握诗歌内容。月共潮生——春江月夜（景）孤月轮空——人生思考（理）楼月徘徊——思妇相思（情）落月西斜——游子离愁（情）
3、三读品味月之美。
（1）赏析月之美景置身诗境——脑海作画第一步：粗笔勾勒景物第二步：给景物着上色彩第三步：让画面动起来第四步：细节亮化
（2）感悟月之哲理
“天地无终极，人命若朝霜。”（曹植《送应氏》）
“人生若晨露，天地邈悠悠。”（阮籍《咏怀》）
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”（苏轼《前赤壁赋》）
“人生代代无穷已，江月年年望相似。”（张若虚《春江花月夜》）
学生讨论并比较张若虚的宇宙人生哲理与曹植、阮籍等人的有什么不同？
张若虚为什么“哀而不伤”？从诗人所处的时代看，初唐后期，朝廷借统一之雄风，南战北伐，东征西讨，培养了一种昂扬向上，意气风发的民族心态。渴望建功立业的雄心壮志弥漫在初唐、盛唐的文人士大夫群体中，生命的永恒价值就植根于当下的现实生活。积极入世，以天下为己任，这本来就是文人士大夫“学而优”的初衷。然而时光荏苒功名未就，面对滔滔江水，皎皎孤月，诗人的宇宙意识中浮现了大唐的时代风貌。诗人哀而不伤，有所解脱——个体生命的短暂须臾融入到群体生命的连绵不绝。
（3）品味月之离情思妇相思：楼月徘徊、妆镜台、卷、拂、鱼龙、鸿雁
游子离愁：落花、江水、残月、海雾、江树
（四）读课堂小结。
总结方法：置身诗境，缘景明情。
回答问题：《春江花月夜》美在何处？美在诗歌和谐婉转的韵律，美在春江月夜迷人的景色，美在思想深邃的哲理，美在缠绵浓郁的离情，更美在景、理、情水乳交融的意境！
（五）作业设计
比较阅读：
《春江花月夜》和张九龄的《望月怀远》，可从意象、意境、题材、主题等方面任选一个方面进行探究。
啊啊啊的音乐教案篇2
教学目标：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、比较阅读，培养学生感受诗歌的能力。
教学重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点：
景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：
一课时
教学过程：
一、导入
1、背诵描写月的诗句：
月出惊山鸟，时鸣春涧中。王维《鸟鸣涧》
星垂平野阔，月涌大江流。杜甫《旅夜书怀》
今夜明月人尽望，不知秋思落谁家。王建《十五夜望寄托中》
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。张继《枫桥夜泊》
2、教师补充：
《暮江吟》唐白居易
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。
《霜月》唐李商隐
初闻征雁已无蝉，百尺楼台水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。
《漫兴》一首唐杜甫
江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
《夜泊秦淮》唐杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
《明月夜留别》唐李冶
离人无语月无声，明月有光人有情。别后相思人似月，云间水上到层城。
《江楼有感》唐赵嘏
独上江楼思悄然，月光如水水如天。同来玩月人何在，风景依稀似去年。
二、作者
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。曾以“文词俊秀”显名长安，与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
三、解题
《春江花月夜》为乐府诗。作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调描述了动人心弦的春江花月夜之景，探索宇宙的神奇奥妙，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵，言之有物、开拓了诗歌的高远意境和格律，使诗歌的内容和形式达到了完美统一，为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。
四、赏析诗歌
（一）初读全诗，品诗意。
1、齐读全诗，用自己的话描述诗句。
2、根据诗中语句描写，写出月亮运行轨迹
提示：月亮，升起——高照——西斜——沉落
3、再读全诗，根据老师提示，概括个部分内容。
（前八句，中间八句，剩余语句）
提示：月下之景——月下之理——月下之情
4、分读各部分，概括各部分内容
提示：月下之景——月光无垠，月色纯净——画意
月下之理——人生无尽，宇宙永恒——哲理
月下之情——思妇怀远，游子思归——诗情
（二）细读全诗，品诗韵
第一部分：景物美
1、试背前八句
2、诗人运用了哪些意象？请标出。
提示：春，江，花，月，夜
3、给这一部分命名。
提示：春江花月夜图
4、体会写景特点。
参考：A、紧扣题目，开篇对景物春江花月夜进行描写
B、以月光统摄景物，按由大到小，由远及近的顺序进行描写，层次分明。
C、创设出幽美恬静的意境
5、用优美的散文语言描述这个画面。
参考：春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
第二部分：哲理美
1、背诵中间八句。
2、由月色作者联想到什么？
提示：由月及人到宇宙
3、你最欣赏哪个句子？请写一段赏析性的文字。
4、请画出承上启下的过渡句。流露出作者什么情感
提示：人生代代无穷已，江月年年只相似。
情感：哀而不伤
读下面几句，品味情感。
曹操：对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多。
曹植：天地无终极，人命若朝露
阮籍：人生若晨露，天道邈悠悠
刘希夷：年年岁岁花相似，岁岁年年人不同
苏轼：哀吾生之有余，羡长江之无穷
第三部分：情感美
1、齐读这一部分，然后给这一部分划分层次
提示：“白云一片去悠悠”以下四句——总写思妇游子的思念
“可怜楼上月徘徊”以下八句——思妇怀远
“昨夜闲潭梦落花”至结束——游子思归
2、一学生背诵总写部分。哪一词语用得好。
举例：“徘徊”。
赏析参考：
A、运用拟人手法，写出了月亮游移不定的动态之美。
B、赋予月亮人的灵性，它似乎也为思妇而伤心，对她怜悯，不忍离去。
C、与后文的“卷不去”“拂还来”呼应，写出月亮不忍离去，思妇的思念之苦。
3、“鸿雁”“鱼龙”的理解。
参考：“鸿雁’“鱼龙”本是月光下的景物，此处写了月光的清澈，同时，也是用典，尺素在鱼肠，寸心凭雁足。两者是古代用于传递音信的载体，此处暗含有鱼雁却不能传递音信，可见二人音信断绝，相思无着。
4。齐读“昨夜闲潭梦落花”至结束。
诗句中哪些语句表达了思归感情的？
A、“昨夜闲潭梦落花”在梦中也想家，运用心理描写。
B、“江水流春去欲尽”在对春光流逝的惋惜中表达归家心情。
C、“碣石潇湘无限路“以“无限路”表达有家难归的无奈
教师小结抒情层次：先写明月照耀下的江水花林美景，为下面抒情打下基础——景物美。本诗由写景转向关照人生，思索人与宇宙之间的关系，以明月长照对照人生短暂抒写心中感叹——哲理美。由感叹人生进而抒写思妇游子离愁别绪，讴歌爱情，憧憬幸福——情感美。
（三）比较阅读，开阔视野
阅读张九龄《望月怀远》思考问题
张九龄《望月怀远》
海上生明月，天涯共此时。
情人怨遥夜，竟夕起相思。
灭烛怜光满，披衣觉露滋。
不堪盈手赠，还寝梦佳期。
补充注释：
遥夜：漫漫长夜。竟夕：通宵。披衣：表示出户。露滋：露水打湿。还寝：回卧室再睡
1、用自己的语言把全诗描述一遍。
2、本诗描写了一个什么画面？
3、两者比较比较：
A、题裁上不同：《望》为五言律诗，《春》为乐府体新辞。
B、体材上异同点
相同点：都写出了自古至今，无论天涯还是海角的人们，只要望见朗朗圆月，就会产生一种共同的心理—怀念远方之人，都以月夜为背景，写相思之苦。
不同点：在于《春江花月夜》中，作者是通过“思妇”和“游子”两个具体形象分别描画出异地相思的别样情怀；而《望月怀远》中作者通过单一对象描画因月而起的浓浓相思之情。满目哀怨缠绵，挠是相思凄苦，相思无奈，相思有深怨！
C、风格不同《春》语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
《望》境界优美，语言浅近，意脉流转，读来使人感到清新淡雅、委婉曲折而又情深有致。若形容起来，前者是雍容华贵的大家闺秀，而后者即使含羞带怯的小家碧玉
五、齐背全诗，结束。
啊啊啊的音乐教案篇3
一、教育活动：维族歌曲《雪莲花》
目标：1、熟悉并喜爱维族的民族风情及音乐特点。
2、了解这首歌曲的风格特点及情绪，学会演唱歌曲。
准备：维族服饰若干套歌曲：《雪莲花》、音乐：《掀起你的盖头来》
过程：(一)、听音乐做律动进教室。
1、今天段老师要带你们到遥远而美丽的新疆去看一看那里人们的生活，听一听那里优美动听的歌曲，现在就请小朋友们跟着我走进新疆吧!
2、放音乐《掀起你的盖头来》教师带领幼儿跟着音乐做动作。
(二)、发声练习
1、跟老师学一首很简单的歌曲：《我的家在日喀则》
2、C—G模唱歌曲。
(三)、了解维族的民族风情及音乐特点。
1、你见过维吾尔族的人吗?她们都是什么样子的呢?
2、介绍维族的民族服饰：马家、长裙、帽子。
3、维族的女孩子喜欢梳着一头的小辫子，一般来讲，梳了多少个小辫子，就证明这个女孩子有几岁了。
4、平时小朋友们喜爱的食品中也有新疆的特产，你知道是什么吗?(葡萄干、羊肉串等)
5、新疆人特别喜欢唱歌跳舞，他们用这种方式歌唱美好的生活来表达自己愉快的心情。
6、听几首新疆的音乐：说一说这几首歌曲给你什么样的感受?
(四)、学习歌曲
1、新疆还有一种特别珍贵的草药叫雪莲花，这中草药不畏严寒，生长在雪山上，因此特别珍贵
2、听歌曲《雪莲花》。说说歌曲给你的感受。
3、再听老师唱一遍歌曲，说说歌曲内容。
4、跟着老师一起唱一唱。
5、老师还编了一个新疆的小舞蹈，你们想不想看一看，学一学?
6、下次课咱们就来学学这个小舞蹈吧!
啊啊啊的音乐教案篇4
设计策略：让世界充满爱
设计说明：没有爱的世界是死寂的，失去了生机与活力，没有了亲情与友情，缺少了真诚与倾心。当代中学生，多是独生子，多自私自利，对周围的人与世界漠不关心，眼中只有自己，没有他人。通过本次学习，呼唤他们的爱心，让他们懂得爱亲人、爱他人、爱社会是一种幸福，给他人一份爱，世界将变成美好的人间。
准备时间：双休日两天
设计步骤：
一、课前准备
1、 积累以“爱”为话题的名言警句、歌词、诗句等。
2、 访问、收集给亲人、给他人、给社会送温暖、关爱的感人事迹。
3、 教师与学生同时积累，并准备好歌碟与有关光碟。
4、 调查、采访生活中的人们因环境被污染和被破坏的忧虑、痛苦~
二、倾诉爱心
1、 激情导入：课前放《爱的奉献》歌曲，渲染一种浓浓的情感氛围。
然后教师用激情的过渡语导入新课。
（如果没有爱，天空不会那样湛蓝；如果没有爱，花儿不会那样灿烂；如果没有爱，人们不会有那样美的笑脸；如果没有爱，彼此之间聆听不到关切的问候与促膝的畅谈~~~是啊，只要人人献出一份爱，世界就会变成美好的人间，同学们，伸出你的手，伸出我的手，让我们共创一个美好人间。）
2、 交流积累
⑴交流以关爱为话题的名言警句、歌曲、诗句等（教师将自己积累的投影出来让学生摘抄）
⑵讲述自己或他人给亲人、给他人、给社会以关爱的感人事迹。（师生同讲，先在小组内讲，然后推荐感人的事迹在全班交流）
⑶师生同说听了这些事迹后的感受
3、 教师放光碟
看抗洪抢险场面——生谈观后感——师谈观后感
4、 列举反面现象，说感受、说策略。
丢弃亲子、虐待老人、家庭暴力、多个惨案还时有发生，你目睹、亲听过这些事吗？当你看到或听到这些事时，你想说点什么呢？你认为应该如何制止这些恶性事件的发生。（或写或说，或小组交流或全班同享，师生同写同说）
三、关爱广泛
1、播放或讲述人们在优美环境中愉快晨练、散步、谈心、工作等场面，“留下一片绿荫”“保洁一汪潭水”“纯净一片蓝天”~~这也是给自己、给他人、给社会的一片关爱，你有过这样的经历吗？在这样美好的环境中学习生活，你有怎样的感受？（师生同谈）
2、揪放或讲述被污染、被破坏的镜头：河水在变黑、垃圾在乱扔、树木在砍伐、动物在被猎~~你做过哪些？你看见别人做过哪些？你认为这样做为别人带来些什么/（师生同说）
3、 假如你是市长或是环保局长，你会怎么治理？写下你的设想。
（师生同写，然后交流）
四、爱的永恒
1、听《让爱住我家》《神奇的九寨》《爱的奉献》，让学生再次感受充满爱的世界是多么美好，从而激发他们爱的情感。
2、 以“爱”为话题，把自己想说的话写下来。（师生同写）
3/、点评：师给生评，生给师评
五、友情链接
1、值得一读的“哈尔滨不会忘记 共和国不会忘记”：
2、可亲可敬的朱总理亲临抗洪现场
3、关爱名言警句、、歌曲（略）、文章（《平安扣》多么真挚的友情呀！）
平安扣
毕淑敏
①女友送我一只翡翠平安扣，红丝绳系着。它碧绿地沉重地坠在我的胸口，澄清中透出云雾状的“棉”，水色迷蒙。扣的正中心有一个完整的孔，仿佛一只竹箫横断。清冽的空气在扣中穿行，染出一缕青黛。
②我问友人：它是真的翡翠吗？友人说：只是经过化学处理的石头而已。
③我把平安扣摘下来说：“既然是假的，那还有什么意思呢？我看着平安扣，倒是很像一枚铜钱的。”
④朋友抚摸着平安扣说：“它和铜钱实在是大不相同。铜钱外圆内方，上书‘通宝’的字样，内芯尖锐刻板，实在锱铢必较之相。平安扣不着一字，外圈是圆的，象征着辽阔天地混沌无限。内圈也是圆的，祈愿着我们内心的平宁安远。在它微小的空间里，蕴涵了整个壮丽的大自然。它昭示当你的心与天地一致时，便有了伟大的包容与协调，锁定了你的平安。”
⑤我叹了口气说：“讲得虽好，但世事维艰，我们脆弱的心，在历经沧桑之后，怎样才能清风朗月圆润如初？”
⑥友人陪着我叹气说：“是啊！没人能承诺我们一生永远晴天，没人能预知草莽中潜藏着毒蛇，没人能勾勒出命运的风刀霜剑，没人能掐算出何时将至大限……从这个意义上讲，纵用尽天下翡翠，打凿出如泰山那般大的一枚巨型平安扣，悬挂在星辰间，也是没有丝毫用处的。然而，外界虽不能把握，内心却可以调适。任你弱水三千，我自谈笑风生，谁又能奈何我们呢？你我也许不知道，命运将在哪一个急转弯处踉跄跌倒，但我们确知，即使匍匐在地，也依然强韧地准备着爬起……”
⑦我把石头雕成的平安扣重又挂在颈上。友人说：“送你的翡翠是假，平安的祝福是真。每个人，都是自己的平安扣啊！”
啊啊啊的音乐教案篇5
设计意图：
假日过后，几个孩子兴高采烈地谈论着广场上的音乐喷泉，后来越来越多的孩子参与议论，他们都对音乐喷泉的神奇、好玩赞不绝口，有些孩子还连说带比划。我想这不正是引导幼儿用肢体语言来表达对音乐、生活的感受和理解的好机会吗?于是，我设计了本次活动。
活动目标：
1.积极参与活动，能创造性地用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。
2.体验音乐强弱，并能用相应的肢体动作来表达自己的感受。
3.感受合作的乐趣。
4.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
5.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
活动准备：
1.音乐磁带，录音机，喷泉录像。
2.幼儿现场观察过音乐喷泉，有肢体活动的经验。
活动过程：
一、简短谈话，引起回忆
师：你们见过音乐喷泉吗?它是什么样子的?
幼：有些像水母的脚，有些像火箭。
幼：在音乐伴奏下喷泉就像在跳舞。
幼：音乐响它就喷得高，音乐轻它就喷得低。
师：你们看得真仔细，喷泉还像什么呢?
幼：像皇冠。
幼：有的像楼梯，有的像金字塔。
幼：还有的像桥。
二、感受音乐，引发联想
师：音乐喷泉真有趣，今天我们就来表演有趣的音乐喷泉吧。
(师幼共同欣赏音乐《出水芙蓉》，有的幼儿边听边做动作，教师及时给予肯定与回应。)
师：喷泉高低与什么有关?
幼：与音乐的轻重有关。
师：音乐轻柔舒缓的时候喷泉是怎样的?
幼：低低的。
幼：慢慢的。
师：可以用什么样的动作表示?
(幼儿自由表现，如用手在胸前交叉舞动等。)
师：音乐强烈的时候喷泉会怎么样?
幼：喷得很高。
师：可以用什么样的动作来表示?(幼儿自由表现，如做双手迅速向上举的动作等。)
三、倾听音乐，自由表现
1.自由表现。
师：现在你们每个人都是音乐喷泉，请你们根据音乐强弱，用动作表现喷泉喷水的样子。(幼儿随音乐自由表现，有的跪在地上用手做起伏动作，有的坐在地上做蹬腿动作，有的不停地扭动身体，有的做下腰动作。)
2.讨论创编。
师：我们来看看你的喷泉是怎么喷的?
(一幼儿演示双手由低到高交替摆动的动作。)
师：为什么一开始你的手离地面很低，后来慢慢高起来了?
幼：因为一开始音乐很轻，后来音乐响起来了。
师：水喷得高还可以怎么表现呢?
(幼儿集体讨论、创编，大多数人用手和腰来表现。)
师：除了手和腰动起来很像喷泉外，还可以用哪些身体部位来表现喷泉?我们听着音乐试试看。
(幼儿有的双脚并拢向上提，有的全身扭动、转圈、跳跃，男孩做的动作比较有力。)
四、观看录像，合作表现
师：大家做得都不错，现在我们来看一段录像片。
1.观察喷泉是如何随音乐强弱而变化的。
师：喷泉是怎么变化的?
幼：音乐响起来时，喷泉像火箭一样喷得很高。
幼：音乐轻下来时，喷泉像荷花一样。
2.定格观察音乐喷泉的变化。
师：刚才的喷泉是怎样变化的?
幼：像水母一样，一会儿合拢，一会儿打开。
师：你们会做水母一样的喷泉吗?
3.尝试合作表现。
师：请你找几个好朋友商量一下做怎样的喷泉，用什么动作来做。
(幼儿找到合作同伴，并商量做什么造型，如何分工。)
师：音乐喷泉开始表演。
(幼儿随音乐开始表现。有的组围成圆圈上下起伏，有的组像花一样开合，音乐强的时候他们还会用起伏、扭动、转动等动作来表现。)
师：你们刚才是怎么变化动作的?
幼：听见音乐强起来了，我们就喊“一、二、三”一起跳。
幼：开始我们都跪在地上做动作，后来音乐变响，我们就慢慢站起来了。
师：刚才，每个组做的动作都不一样，说明大家很动脑筋。下面请大家想一想喷泉还有哪些变化，怎么来表现。
4.再次合作表现。
师：请听清楚音乐的强弱，喷泉要开始表演了。
(表演时，有的组围成圈，一个幼儿站在中间随着音乐的变化做由低到高的动作，外圈幼儿随音乐一起下腰，像一朵荷花；有的组随音乐做上下起伏的动作，音乐强烈时就一起跳跃，等等。)
活动延伸：
可引导全体幼儿合作表现此起彼伏、更为复杂的喷泉造型。
活动反思：
选材取自于孩子们常见的喷泉，幼儿都熟悉，但却不一定明白其中的原理，这样有生活经验的基础，又有探索的空间，孩子们很感兴趣。
啊啊啊的音乐教案篇6
教学目标：
1.从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂
3.听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。
教材分析：
1.柳琴独奏《春到沂河》
乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。
2.小提琴协奏曲套曲《春》
这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。
3.歌曲《嘀哩嘀哩》
这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，曲调欢快活泼，它以天真的语气歌唱美丽的春天，抒发心中无限欢乐的感情。歌曲为4/4拍，大调式，采用带再现的两段体结构。每乐段由四个乐句构成，结构规整。
4.歌曲《春天举行音乐会》
这是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。跳动的节奏，流畅的旋律描绘了一幅充满生机的春色图景。富有形象的象声词奏响了一曲优美动听的“春天交响曲”。歌曲为2/4拍，一段体结构
教学目标：
1.从聆听《春到沂河》、中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，能边听音乐边用动作来表示乐曲的变化
2.能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
3.学会十六分音符
教学过程：
一，组织教学：师生问好歌
二，欣赏《春到沂河》
1.以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入
(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。
(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调
2.聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。师问：
(1)这段曲调熟悉吗它源于哪一首民歌
(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受
3.介绍柳琴的形状与音色特征。
4.看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5.揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。
6.再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。
三、学习《嘀哩嘀哩》
1.导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫
2.听歌曲范唱(录音或教师示范)
3.请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声
4.讲解十六分音符的时值。
A、在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短B、十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。
5.再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪
6.学习曲调：分两部分学唱，
(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的相同乐句是哪一句先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节
(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节
(3)完整地、有感情地唱好歌曲。
7.有感情地学唱歌词，唱好全曲
8.让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现
学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。
四、课堂小结
啊啊啊的音乐教案篇7
音乐教案音乐游戏《全家乐》（精选2篇）
音乐游戏《全家乐》篇1
一、活动时间：第一周 2006年2月20日——2006年2月24日
二、活动名称：音乐游戏《全家乐》
三、活动目标：1、通过游戏教育幼儿尊重老人。
2、引导幼儿根据歌曲内容和节奏做动作。
四、活动准备：《全家乐》的音乐磁带，玩具照相机。
五、活动过程：
1、欣赏歌曲《全家乐》
师：今天老师给小朋友带来一首很有趣的歌曲，小朋友仔细听歌曲里都有谁？他们在干什么？
2、组织幼儿学唱歌曲
（1）有节奏的说唱歌词。
（3）以全体幼儿学唱、分组学唱的形式学唱歌曲。
3、请幼儿根据歌词中的内容做模仿动作。
4、组织幼儿游戏
（1）教师用神秘的语气激发幼儿游戏的兴趣。
（2）教师讲解游戏玩法和规则：以5个家庭成员为一组，根据歌曲的第一段内容作相应的动作，唱第二段时，孩子边唱歌边拍手找到大家。当念“快把照片拍起来”时，全家要迅速摆出拍照的姿势，不能动，摄影师来拍照，评比哪个家庭最快、最稳、最美（规则：全家摆出牌照姿势时，不能动，动者为输。）
（3）示范游戏玩法：请几名幼儿和老师一起先做一次游戏，引导幼儿记住游戏玩法和规则。
（4）播放音乐分小组做游戏。
5、活动延伸
请幼儿在家中邀请自己的家人一起做游戏，增进家人之间的感情。
音乐教案音乐游戏《全家乐》篇2
一、活动时间：第一周 __年2月20日——__年2月24日
二、活动名称：音乐游戏《全家乐》
三、活动目标：1、通过游戏教育幼儿尊重老人。
2、引导幼儿根据歌曲内容和节奏做动作。
四、活动准备：《全家乐》的音乐磁带，玩具照相机。
五、活动过程：
1、欣赏歌曲《全家乐》
师：今天老师给小朋友带来一首很有趣的歌曲，小朋友仔细听歌曲里都有谁？他们在干什么？
2、组织幼儿学唱歌曲
（1）有节奏的说唱歌词。
（3）以全体幼儿学唱、分组学唱的形式学唱歌曲。
3、请幼儿根据歌词中的内容做模仿动作。
4、组织幼儿游戏
（1）教师用神秘的语气激发幼儿游戏的兴趣。
（2）教师讲解游戏玩法和规则：以5个家庭成员为一组，根据歌曲的第一段内容作相应的动作，唱第二段时，孩子边唱歌边拍手找到大家。当念“快把照片拍起来”时，全家要迅速摆出拍照的姿势，不能动，摄影师来拍照，评比哪个家庭最快、最稳、最美（规则：全家摆出牌照姿势时，不能动，动者为输。）
（3）示范游戏玩法：请几名幼儿和老师一起先做一次游戏，引导幼儿记住游戏玩法和规则。
（4）播放音乐分小组做游戏。
5、活动延伸
请 幼儿在家中邀请自己的家人一起做游戏，增进家人之间的感情。
啊啊啊的音乐教案篇8
教学目标：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点：
景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：
1课时
教学步骤：
一、导入语：
自古以来，月是个永恒的母题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句："月出皎兮，佼人僚兮"（《诗经·陈风·月出》），"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"（张九龄《望月怀远》），"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（李白《静夜思》），"兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠"（李商隐《月夕》）……关于写月的诗，不胜枚举。杜甫有诗："露从今夜白，月是故乡明"。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、作者介绍及背景提示
（一）作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
（二）解题：
《春江花月夜》为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌。）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗，顶峰上的顶峰"（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，"孤篇横绝，竟成大家"。
三、指导理论与教学目的：
①文学是语言的艺术，它不象其它艺术可以直接诉诸于人的听觉、视觉。用语言塑造的文学形象是间接的形象，但它却能比其它艺术给人更多的审美感受，这是因为它给人提供的想象空间更大，回味余地更多。因此要感受这些形象，欣赏它们，就要通过想象把语言还原成可视可听的画面，进而走进这画面中去。记住：想象是至关重要的。
②诗人作诗多用虚写，因为虚拟的手法，更能揭示事物的本质和普遍的规律。故我们读诗也要多从虚处去读
诗歌须有意境，有意境的诗才是好诗。组成意境的带有诗人主观感情色彩的具体物象称作意象。诗歌的意象大都是虚实相生、情景交融的复合物，那幺由意象形成的画面也应该是亦虚亦实的，因此读那些以表现主观情感为主的文学作品，就要用虚实相生的方法，而且更多地要从虚处去读，不要读死了，读实了，否则诗歌的意蕴就显得狭窄和浅薄，读者的想象空间、回味余地就小了，得到的美感也就少了。记住并理解这一条文学欣赏的理论，用它来指导我们今天的阅读（关于这条理论，同学们可阅读课本《文学欣赏的基本理论》中的"意境"部分和"文学欣赏的心理过程"）。
③领悟思妇游子相思这一原型主题，领悟"月"在中国人情感世界中的意义。
四、朗读
要求学生在欣赏时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘又带有学生自己审美情趣的画面。
五、层次结构
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：
开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
余下二十句为第三部分，喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言，这一部分又分为一二层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
六、赏析诗歌
（一）欣赏诗的景物美
1、导：这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。
2、问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象？请展开联想和想象，用自己的语言描绘这副画面。
3、学生描绘画面意境：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
（二）领悟诗的哲理美
1、导：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。
2、出示幻灯字幕及配画，指名一学生朗诵本节。
3、评价学生的诵读，并加以指导，在指导中让学生感受哲理。
读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。
“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。
“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。
啊啊啊的音乐教案篇9
活动内容：歌唱歌谣《虫儿飞》
活动目标：1、幼儿乐于学习歌谣，感受歌曲优美、轻柔的
旋律。
2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的
声音唱歌。
3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动重点：学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。
活动难点：能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动准备：1、经验准备：幼儿已掌握44拍的节奏型。
2、材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐cd、节奏卡。
活动过程：一、预备起势
师生讨论，什么时候人会打哈欠？
保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》
幼儿起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼平视，两肩放松，口型保持长圆形。
学习模仿虫儿飞练习发音。讨论：刚刚你们学习虫儿飞飞去了哪些地方？
二、赏析感受
1、播放音乐cd，幼儿欣赏。
提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么？
2、请幼儿表达感受，教师提炼44拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。
三、情境感应
1、出示节奏型卡x __｜x—x—，引导幼儿做动作。
2、教师出示挂图，引导幼儿说出黑黑的天空、亮亮的繁星、虫儿在飞的场景。
四、学唱歌曲
1、教师出示挂图，请幼儿一边学歌一边划指，规范歌词及节奏。
教师引导幼儿，小手准备，伸出食指划指，第一遍请幼儿看教师指划唱歌；第二遍幼儿与教师一起指划。
2、教师钢琴伴奏，幼儿分句学唱。
五、延伸变式
教师请幼儿讨论歌曲共有几部分？引导幼儿分男孩和女孩唱第一第二部分，第三部分合唱。
六、结束活动
1、请幼儿利用课余区角时间画一画歌曲中的情景并适当创编。
2、全班幼儿随音乐做小虫飞状结束活动。
啊啊啊的音乐教案篇10
活动前评析：
小班的孩子刚入园不久，情感上特别依恋自己的妈妈，妈妈不在时，他们往往要借助他人或他物来宣泄“依恋妈妈”的这种情感，以获得心理上的满足和安全感。《大树妈妈》这首歌旋律优美，歌词浅显易懂，很贴切小班的生活经验，同时它充满了情趣，洋溢着和妈妈相亲相爱的动人情感。能满足幼儿情感上的需要。因此，对于小班孩子来说，《大树妈妈》很适合此年龄段的孩子。
活动目标
1、感受乐曲轻松、愉快的情绪，并理解歌词内容。
2、尝试用不同的身体姿态来表现大树和小鸟。
3、学习结伴表演大树和小鸟，并通过优美、柔和的摇晃动作来表现角色间相亲、相爱的情感。
活动准备：
1、幼儿已听过有关大树和小鸟之间相亲相爱的故事。
2、环境布置成有大树下的草地，大树为立体的。
3、头饰大树和小鸟，各为幼儿一半以上，图片“风”、“雨”各一张。
活动过程实录：
一、听音乐，小鸟飞入教室。
师带幼儿飞入草地。师：这儿有颗大树，我们到大树下面休息一下吧！（给幼儿找一合适地方坐下）。
二、回忆故事，理解歌词。
1、放鸟叫录音，引出故事。
小朋友，听，谁在叫？”“是小鸟！”“小鸟在哪里叫的呢？
师：轻轻拨开树叶，露出小鸟。“噢，是小鸟在大树上叫呢！看这个小鸟窝多像树上的一只摇篮啊！”
2、回忆故事《大树妈妈和小鸟》
（1）师指挂图。小鸟在叫什么呢？仔细听：大树妈妈、大树妈妈。
（2）我们听过了故事《大树妈妈和小鸟》，哪位小朋友说一说，为什么小鸟跟这棵大树叫大树妈妈呢？
（3）师小结：原来鸟妈妈出去捉虫不在家时，小鸟害怕了，大树就像妈妈一样，轻轻地摇着小鸟，小鸟就睡着了，刮风了，下雨了，大树又像妈妈一样用它密密的枝叶撑开小伞，小鸟就淋不着了。大树妈妈多么疼爱小鸟啊！（结合教具讲述）
三、欣赏歌曲，体验歌曲愉快、温馨的气氛。
今天，老师把这个大树妈妈爱小鸟的故事编成了一首好听的歌唱给小朋友听，小朋友要仔细听好：
1、教师清唱歌曲一遍，辅以身体动作及教具，帮助幼儿理解。
提问：
（1）这首歌好听吗？
（2）这首歌听起来有什么感觉？
（3）你喜欢歌里的哪一句？
（多提问几个小朋友），小朋友喜欢哪一句，教师就清唱哪一句。
2、听音乐再次欣赏，幼儿跟唱，并随着旋律轻轻晃动身体。
这首歌听起来非常舒服，好听，我们再来听一遍吧！你们轻轻的晃动身体和老师一起唱。
3、用动作表现歌曲。
（1）这首歌真好听，我们一边唱一边给它加上自己喜欢的动作吧，看哪个小朋友的动作最好看。
（2）如发现好看的动作，师幼一起表演一遍。
4、给歌曲起个名字。
这首歌这么好听，可是还没有名字，我们给他起个名字吧。
（1）起名
（2）请小朋友比较，确定一个名字。
四、分角色表演，进一步体验大树妈妈对小鸟的爱。
师：这首歌这么好听，我们一起来表演好吗？
1、师带大树妈妈头饰，带幼儿一边听音乐，一边随音乐晃动身体，并感受妈妈对小鸟的爱。
师：看老师变成谁了？（大树妈妈）那你们来当我的鸟宝宝好吗？让大树妈妈来保护你们吧。
2、鼓励幼儿自选头饰，分别扮演大树和小鸟。
师：看，老师为你们准备了大树妈妈和小鸟的头饰，你们喜欢谁就把谁戴在头上。但是小朋友一定要注意喔，如果你是大树妈妈，你要想好，在刮风下雨的时候，该怎样保护你的小鸟呢？小鸟要怎么做才不会被雨淋湿？
3、鼓励幼儿互换角色，两人或几人在一起进行表演。
五、小结。
今天我们学习一个歌表演《大树妈妈》，小朋友表演的真好！回家表演给爸爸妈妈看好吗？
本次活动真正体现了以幼儿为主的新《纲要》的指导思想，我尽量用轻柔的口吻，让幼儿去感受大树妈妈对小鸟的爱。整个过程层层递进，逐步加深，这样幼儿就能逐步理解歌曲内容。表演是幼儿的天性，分角色表演正体现了这一点，戴头饰表演更增加了活动的情趣，使幼儿对鸟妈妈的爱理解的更透彻。最后的小结也是活动延伸，给幼儿一个展示地平台，体验成功的快乐。
《大树妈妈》这一活动目标确立适合小班幼儿，情感与知识目标结合恰到好处。教师在设计时，注重为幼儿营造和谐充满爱意的氛围，以此来打动吸引幼儿，激发他们的情感，并注重幼儿自我的思考和学习，让幼儿的各种能力在潜移默化中得到提高。
《大树妈妈和鸟宝宝》的故事
有一棵很大很高的大树，它身上的枝叶又多又密，有一只鸟妈妈看见了，她想：这棵大树，个儿高高的，我就在这棵树上做个鸟窝来哺育我的孩子吧。于是，鸟妈妈就在树上做了窝，孵出了鸟宝宝。鸟妈妈出去捉虫了，鸟宝宝们呆在窝里，有点害怕了，大树就像妈妈一样，轻轻地摇着小鸟，小鸟就睡着……
啊啊啊的音乐教案篇11
【活动目标】
1、学习按图形和节奏选用恰当的乐器为乐曲伴奏。
2、能够按指挥的手势正确的进行乐器演奏，感受大家合作表演的愉快。
【活动准备】
图谱、伴奏带、乐器图片三张、乐器若干样(碰铃、圆鼓板、铃鼓)
【活动过程】
一、听音乐。
1、欣赏音乐。
师：今天老师给小朋友带来一首好听的歌，请你们竖起小耳朵认真听，待会告诉老师，你听完了有什么感受?
2、教师提问。
师：歌曲放完了，请说说你的感受?(欢快、活泼、高兴)
二、出示图谱。
1、教师哼唱歌曲一遍。
2、教师提问：请你们想一想，可以用哪一些身体动作来为这张图谱打节奏?(拍手、拍肩、抖手、跺脚)
3、教师边哼唱音乐边演示动作。
4、教师带领幼儿用身体动作来表示图谱。
5、分组听音乐做身体动作来表示图谱。
三、分配、出示乐器。
1、教师提问：请小朋友看看这几个图案，你觉得用哪些乐器来配合适?
2、徒手练习(教师哼唱，幼儿跟教师一起做动作)
3、分组徒手练习。
四、打击乐演奏。
1、教师带领幼儿用乐器演奏2遍。
2、请小朋友交换乐器演奏(先徒手练习一遍)。
3、用乐器演奏。
五、活动延伸。
请小朋友说一说参与打击乐演奏的感觉，请幼儿回到班级继续演奏。
大班歌曲活动：春雨沙沙
大班音乐活动：风爷爷
啊啊啊的音乐教案篇12
教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。
教学目的：
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那
的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理
解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教材分析：
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响
诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教学方法：
以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程 ：
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的
作品？
（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）
2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？
（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》
（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。
《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，
构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！
（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）
1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团
演出，03——2分30秒）
沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐
器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。
2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。
两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主
题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）
3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）
音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什
么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）
4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）
一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了
村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。
请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强
渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）
5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）
夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表
现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。
6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）
沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（
第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）
7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）
这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏
斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）
8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到
了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！
9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）
音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。
四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。
（投影结构图）
引子：（两个源头）
A：（沃尔塔瓦河）
B：（森林狩猎）
C：（乡村婚礼）
D：（水仙女之舞）
A1：（主题再现）
E：（圣约翰峡谷）
A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）
尾声：（流入易北河）
五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分
01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
啊啊啊的音乐教案篇13
一、教学年级：七年级
二、教学课时：第1课时
三、教学目标
1、“唱会”并且能够初步“唱好”歌曲《让世界充满爱》，体验歌曲的音色美与声部的和谐美，激发学生的歌唱兴趣。
2、在歌唱训练中体会歌曲的意境，了解音乐要素在歌曲中的表现作用。利用声音来塑造美，表现爱。
3、掌握切分节奏和后附点节奏的演唱方法，了解以三度配置为主的同节奏二声部合唱歌曲的一般特点。
四、教学重难点
1、用听觉调整自己的声音，保持声部的音准和音色统一，重点是b乐段合唱声部的和谐性。
2、前半拍休息节奏，切分节奏，后附点节奏，变化音，长音时值的保持。
五、教学用具：多媒体教学系统，钢琴，，歌谱。
六、教学过程
（一）导入新课（约占本课时的12%）
1、播放包含童声合唱《让世界充满爱》节目的慈善文艺演出视频资料。
2、提问：如果你在慈善晚会中听到这首歌曲，会有什么样的感受？
3、歌曲采用了什么样的演唱形式？可以划分为几个部分？
设计意图：用视频资料作为情境导入的教学手段，开门见山地导入到教学主题中，让学生初听音乐，通过听觉和视觉刺激让学生尽快进入学习状态。运用提问形式，可以让学生尽快集中注意力，进入音乐情境，关注音乐的表现形式。
（二）新歌教学（约占本课时的70%）
1、教师范唱歌曲第一乐段，提示学生对照歌谱找出四个乐句之间的关系。
2、学生观察歌谱后得出结论：第一、三乐句完全重复，二、四乐句变化重复，结音不同。
3、跟琴视唱旋律，控制气息，用假声位置发“nu”（努）母音轻声歌唱，提示学生注意用耳朵倾听和调整自己的声音，必须与身旁同学的声音相似，相互模仿，全班的声音要求高度统一。
4、重点练习前半拍休止节奏、切分节奏和后附点节奏个别检查掌握情况。要求每个乐句全音符要有气息支持，唱足四拍的时值，长音后统一气口。
5、用唱名视唱整个乐段，要求用手划拍，轻声高位置哼唱2－3遍。唱熟旋律后加入歌词，唱会第一乐段。
6、在课前就把班级人数一分为二，注意把音准感觉好的学生平均搭配，让他们分别站在老师的左边是高声部，右边为低声部。低声部先跟琴视唱b乐段的第一句旋律，唱熟后加入高声部。
教师提示：注意第二乐句的音准，可以用（2—1）大二度的感觉套唱1—的音程关系。然后在高声部3音的保持中，低声部由1进行到，反复磨练后再进行后面的练习。
7、重点练习再现部第四乐句和结束句的合唱声部旋律。
8、表情处理：
（1）提问：你认为怎么处理才更能打动人？
（2）提示：气息下沉，提起眉毛，打开口腔，控制音量。
（3）提示：在休止符处连吸带唱，把逻辑重音确立在每个乐句中的后附点节奏上。
（4）练习时，先要求一个声部稍强，另一个声部稍弱，最后均衡两者音量，让学生体验不同力度的演唱效果。
（5）结束句要求唱得渐慢和渐弱，让人感觉回味无穷。
9、跟随课件音响完整演唱歌曲。
设计意图：音乐是听觉艺术，一定要养成学生倾听的习惯，学会用耳朵来调整自己的声音，同时要善于观察和分析歌谱，找出乐句之间的区别和联系，以利于音乐记忆。a乐段的歌唱重点是音色统一，注意气息控制，音量不能过大。b乐段的歌唱重点是两个声部间的和谐，保持音准感觉和音量的均衡。整个歌曲教学采取“分块包割”和“各个击破”的方式，有利于随时发现和解决问题。重点是解决本首歌曲的歌唱基本技巧，让学生学会歌唱。
（三）音乐视野拓展教学（约占本课时的15%）
1、师：“《让世界充满爱》是音乐对真情的呼唤。象这样的歌曲还有很多，如《爱的奉献》（播放主题片段）
2、师：其实，早在几百年前，乐圣贝多芬就在第九交响曲第四乐章中把这种情感升华到了《欢乐颂》的主题----坚信人类必将获得“团结友爱”的永恒欢乐。
3、播放第九交响曲中《欢乐颂》的合唱音频。
设计意图：虽然是唱歌教学，但决不能整节课都唱个不休，那样容易使学生产生声带疲劳和学习厌烦心理。本环节的设计主要是为了让学生的声带得到短暂的休息，同时也是为了进一步拓展学生的音乐视野。因为歌曲《让世界充满爱》歌词非常的通俗易懂，用不着花费过多精力去深究，所以，采用另外两个音乐主题来解释和升华课题。考虑时间关系，这两个主题只能做一个欣赏浏览。因为音乐艺术是不能用语言来解释清楚的，所以也用不着进行其他无谓的说教。
（四）教学小结（约占本课时的3%）
师：这节课，我们唱了，也听了关于爱的歌曲，因为音乐本身就是情感的艺术，相对其他艺术形式而言，更具有情感上的表现力和感召力。
我们国家有一句话叫“一方有难，八方支援”，正如《爱的奉献》歌曲中唱的那样：”只要人人都付出一点爱，世界将变成美好的人间”。让我们手拉着手，心贴着心，用最动情和最美妙的歌声再唱《让世界充满爱》！（学生边歌唱边依次离开教室）。
啊啊啊的音乐教案篇14
作者唐牧歌
教材：人音版高中（全一册）第五单元之三民族乐派第一课
授课：唐牧歌南山育才中学
课题：《沃尔塔瓦河》
课型：音乐欣赏课
年级：高中二年级
教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。
教学目的：
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那
的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理
解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教材分析：
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响
诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教学方法：
以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程 ：
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的
作品？
（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）
2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？
（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》
（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。
《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，
构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！
（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）
1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团
演出，03——2分30秒）
沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐
器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。
2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。
两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主
题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）
3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）
音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什
么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）
4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）
一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了
村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。
请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强
渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）
5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）
夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表
现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。
6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）
沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（
第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）
7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）
这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏
斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）
8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到
了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！
9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）
音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。
四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。
（投影结构图）
引子：（两个源头）
A：（沃尔塔瓦河）
B：（森林狩猎）
C：（乡村婚礼）
D：（水仙女之舞）
A1：（主题再现）
E：（圣约翰峡谷）
A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）
尾声：（流入易北河）
五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分
01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
凤阳花鼓（初中一年级）
日期2001-6-1
作者肖丽娣
年级：初中一年级
执教：深圳市华强中学肖丽娣
教学目的任务
为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。
重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。
教学过程
1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。
2、组织教学：师生问好！
3、发声练习：
（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）
6---6---
u
（2）
4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？
（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）
5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。
（1）老师范唱。
（2）节奏训练：8小节板书。
（3）视唱（难点附点）（2遍）。
（4）用节奏读歌词。
（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。
歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。
歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）
（6）填词演唱（2遍）
（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）
说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。
自从来了共产党，一年更比一年强。
大户人家种田地，小户人家来经商。
俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。
（随着录音演唱第二段）
6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：
这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。
（1）简单介绍各种乐器的打法。
（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。
（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。
（4）完美的演唱：
要求：二段应有对比。
小结
我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。
啊啊啊的音乐教案篇15
一、课题分析
《猫虎歌》是义务教育课程标准实验教科书人音教材音乐第四册《兽王》中的一个教学主题，教材内容取材于一则民间传说故事，刻画了一只聪明狡黠的猫的形象，幽默诙谐，极富童趣，迎合了低年级学生喜爱小动物的天性，突出了趣味性。通过本课学习使学生感受音乐所描绘的音乐形象，教育学生爱护人类的朋友——动物。
二、教学目标
1、通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友——动物，提高保护动物的意识。
2、培养学生的创作兴趣及创造能力，积极与同学合作编创表演，表现本课主题。
3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《猫虎歌》，并有感情地进行表现。
三、教学重点、难点。
1、结束句的节奏掌握。
2、通过多种体验活动，充分发挥学生的想象力，用多种形式编创表现猫和虎的故事。
四、教学过程
(一)、创设情境
1、媒体展示大森林场景，小动物们在林中嬉戏。教师用语言描绘画面场景。
2、提问：谁是森林之王?(媒体出示老虎画面)
3、用多种方式表现老虎的形象。
(1)教师提出要求：你能唱唱关于老虎的歌吗?
(2)教师提出要求：用声音、动作或打击乐器模仿老虎的神态和表情。
(通过模仿老虎的神态和表情这一实践活动，激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，一方面满足了学生的表演欲，又使学生初步感知老虎是强大的这一概念，为下一环节的学习做好铺垫。)
4、表现小猫的形象。
师：有一种动物和老虎长的很像，你知道是什么吗?(引出小猫)
师：你能用声音、动作或打击乐器模仿小猫的神态和表情。
(二)、故事导入引出课题
1、教师讲述故事：小朋友们刚才的表现真是太棒了，为了奖励你们，老师就给大家讲个关于小猫和老虎的故事。(媒体展示猫和老虎的图片)在很久很久以前，有一只老虎曾拜一只猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领已经学到手，就神气活现专门欺侮森林里的小动物们。弄得小动物们都很害怕，此时老虎就更加威风凛凛了。这时候狡猾的狐狸给老虎出了个主意说：大王大王，你如果能吃掉猫，那你可就“天下第一”了，老虎一想：哎!这可是好主意啊!第二天，森林里的动物们正在森林里玩的热闹，一声大吼，吓得小动物们都瑟瑟发抖，一个个都逃走了。猫没料到老虎会来吃它，当老虎要扑向“师傅”的瞬间，但猫却没有被老虎吃掉，你们想：猫师傅用了什么好办法智斗老虎的呢?
(提示：师要边说边表现出猫的聪明和老虎的神气活现，威风凛凛的形象)
(通过老师讲故事这一实践活动，一方面激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，另一方面也激发了学生的表演欲望，会下面的表演做好铺垫。)
2、学生展开讨论，自由发表自己的意见。
(提示：在此要考虑到学生的发散的多种思维，进行巧妙的评价，并能把这种思维很好的收集回来)
(三)、寓教于乐
设疑导入，学唱歌曲
师：过渡语：哇，大家都很能干!帮猫师傅想了好多办法!这猫师傅到底用了什么好办法呢?，我们一起来听一听!
1、播放范唱《猫虎歌》，学生聆听感受。
(设置悬念，激发了学生的好奇心，让学生能带着疑问学习歌曲。)
2、师生讨论歌词内容。
方法一，说："狮子豹子都是猫，把老虎被弄得稀里糊涂哎"。
A、学生模仿老虎被弄得稀里糊涂的样子。
B、指名学生边演边读歌词，"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
C、老师按节奏范读"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
D、集体按节奏朗读该句歌词。要求有犹豫，疑惑的口气。
方法二、我是你的师傅"森林之王你服不服!
师：过渡语：老虎被弄得稀里糊涂哎，乘老虎发愣的时候，小猫迅速爬上了大树，大声地问老虎;森林之王，你服不服!
A、指名学生学一学小猫说"森林之王你服不服!"这句话的语气。
B、师生评议得出结论：神气、得意。
C、学生按节奏齐读该句歌词
D、启发学生想象小猫在高高的树上向树下老虎喊话的情景，让学生掌握"王"字的时值。
(这一环节让学生说出猫斗老虎采用的方法，化解和突破了歌词的节奏难点，加深了学生对歌词的理解。用学唱歌曲打下了基础)
3、教师小结，揭示课题：这真是一只聪明机智的小猫，让我们再来把小猫智斗大老虎的过程回味一下，唱一唱并演一演(再次播放范唱录音)。
(1)师慢速弹琴，学生轻声哼唱第一段歌词。
(2)师范唱第一段歌词，学生聆听学唱。
(3)生提出在演唱上需要帮助的地方，请会唱该句的学生唱一唱，并做小老师教一教。
(4)集体演唱第一段歌词。
(5)同样的方法学唱第二段歌词。
(6)完整演唱全曲。
(7)请两组学生分别演唱歌曲，其他学生评议。要求掌握两个结束句的节奏难点，以及唱出猫和老虎的语气和神态。
(8)集体歌表演《猫虎歌》。
(四)、创造表现
师：过渡语：歌中的小猫遇到老虎后，凭着自己的聪明、机智地救了自己，那么小猫再遇到老虎时，它们之间还会发生怎样的故事呢?下面我们分组来编一编，讲一讲，演一演。
A、讲故事
1、学生分组创编故事
2、分组讲一讲所编故事，师生随机评议
B、演故事
师：过渡语，小朋友讲得真精彩，让大家知道了许多发生在猫和老虎之间的故事，你能通过以下形式把你的故事演一演吗?(打击乐器、情境剧、小品、哑剧等)
3、生自由选择节目形式，分组排练，教师分发锣、鼓、镲、三角铁、碰铃、沙球和自制的打击乐器，随时为学生提供帮助。
五、完美结课
同学么这节课我们学习了歌曲《猫虎歌》，这是一首民歌风格的创作歌曲，幽默风趣诙谐，极富童趣。
六、教学反思
《猫虎歌》是一首趣味性很强的歌曲，它是由故事改编的，于是我设计的导入就是“老虎拜师”的故事。把故事讲得生动，把表情做到位，有时也让学生说一说，让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。在学唱结束后，我让学生上来表演歌曲，以便来巩固。因为有了前面的故事做铺垫，学生们对猫和老虎的性格把握的比较好。
在整个教学活动中，我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了打击乐伴奏、歌曲表演等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学模式，使学生整堂课都沉浸在欢快的气氛中。在每个教学环节的设计上注重培养了学生的创作兴趣与创造能力，让学生在轻松的氛围中学习音乐，感受音乐，表现音乐。在编创活动中，鼓励学生进行艺术创新，从而引起感情的升华。但整节课下来也有一定的遗憾，比如在歌曲教学中安排时间较少，拓展和导入部分过多;在对声音要求上没做到细致到位。
实践证明，低年级音乐课的情境教学能激发学生对音乐的深厚兴趣。通过这一课的教学，我深深地感受到在教学过程中，教师要根据教学目标，利用学生好奇、好动、好问的心理特征，并紧密结合音乐课的特点，运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境，使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣，从而获得最佳的教学效果。
啊啊啊的音乐教案篇16
教学目标：
1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。
2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。
3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。
教学重点：
1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。
教学难点：
1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。
2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
教学过程
一、导入新课：
1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）
生：雷电、闪电……
师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》
二、感受欣赏
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
约翰·施特劳斯（JohannStrauss，1825～1899）
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机
作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓……
作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？
生：想！
师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
（管弦乐、交响乐……）
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）
师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
3：再次聆听音乐，分部深入探究。
1）师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，不过这还很肤浅，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：
（作品大致可分成几个部分，它们之间
有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）
再次播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的ABA的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）
生：再现三段式
2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
A、聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
B、聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
C、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
D、聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同
学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6：探究全曲各音乐要素的特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正
三、知识拓展；音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？
师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步——双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。
点地跳步——双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。
叠加跳步——双手叉腰，左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！
啊啊啊的音乐教案篇17
活动目标：
1、积极参与活动，能创造性用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。
2、体验音乐强弱，并能用相应的肢体动作表现自己的感受。
3、感受合作的乐趣。
4、对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。
5、感受音乐的欢快热烈的情绪。
活动准备：
1、音乐磁带、录音机、喷泉录像
2、幼儿现场观察过音乐喷泉，有肢体活动的`经验。
活动过程：
一、简短的谈话，引起回忆
1、你们见过喷泉吗？它是什么样子的呢？
2、你们看得真仔细，喷泉还像什么呢？
二、感受音乐，引起联想
1、喷泉真有趣，今天我们就来表演有趣的喷泉吧。
2、如果音乐强的时候喷泉会怎么样呢？
3、如果原因弱的时候喷泉会怎么样呢？
4、音乐轻柔舒缓的时候喷泉又是什么样？可以用什么样的动作表示？
5、音乐强烈的时候喷泉会是什么样？你们可以用什么动作来表示？
三、倾听音乐，自由表现
1、自由表现
师：现在你们每个人都是音乐喷泉，请你们根据音乐强弱，用动作表示喷泉喷水的样子。
2、讨论创编：
师：水喷的高时，可以怎么做？
师：除了手和腰动起来很像喷泉外，还可以用那些身体动作部位来表现喷泉？
四、观看录像，合作表现
师：大家做得都不错，现在我们来看一段录像片
1、观察喷泉是如何随音乐强弱而变化的？
2、尝试合作表现
师：请你找几个好朋友商量一下做什么样的喷泉？
1、幼儿听不同的音乐（渐高渐低，渐强渐弱）合作表现喷泉是如何喷水的。
2、所有的孩子参与创作一个大喷泉。
活动反思：
选材取自于孩子们常见的喷泉，幼儿都熟悉，但却不一定明白其中的原理，这样有生活经验的基础，又有探索的空间，孩子们很感兴趣。
小百科：喷泉，指由地下喷射出地面的泉水；特指人工喷水设备。
啊啊啊的音乐教案篇18
教学目标 ：
1、查字典，看注释，读准每一个字的音，掌握重点词语。
2、理清文章脉络，把握文章内容。
3、学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的写法。
4、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。
教学重点：
理清文章脉络，把握文章内容；学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的方法。
课前准备：
查字典，看注释，熟读课文，并查阅贝多芬的有关资料。
第一课时
一、整体感知
1、导入 新课：
听一段贝多芬的《命运交响曲》。让学生回答曲名、作者。
问：你从交响曲中听到了什么？（乐曲奏出了与命运抗挣的最强音）
贝多芬的耳疾起于28岁的时候（1798年），自此至57岁（1827年）逝世，其间二十余年时光全是聋疾为祟的时期，然而大部分的作品却在这时期产生。站在演奏台上听不见听众掌声的时候，他仍是继续作曲，终于作出了最伟大的《第九交响曲》而搁笔，所以，贝多芬的伟大，决不只在于他是一个音乐家，他勇于直面人生的极度苦闷并将他的音乐融入与命运的不屈抗挣之中，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。
今天，我们一起走进《音乐巨人贝多芬》一文，看看耳聋后的贝多芬，这个被命运扼住咽喉的人，在生活中是怎样的形象？
2、教师范读课文
3、学生带着下列问题自由朗读，教师正音。
“客人”是怎样访问贝多芬的？其间写了哪几件事？
四人小组讨论，学生合作探究学习，明确：
“客人”来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——参观贝多芬工作室——贝多芬下楼并开始和“客人”谈话——贝多芬和“客人”共进晚餐——贝多芬回忆往事
主要事件：“客人”参观贝多芬工作室，贝多芬和“客人”会面，贝多芬回忆他最后一次指挥机音乐会的情形。
二、研读赏析
1、学生细读课文，找出自己不理解的句子，或是能触动心弦的句子，用笔画出来。四人小组讨论，合作探究，理解句子含义，然后全班讨论明确，教师适时点拨或补充。
a.“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛”是什么意思？
b.为什么贝多芬说“一棵树好比一个人好”？
c.“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣脱出来。”应如何理解？
d.“请看一看罗曼。罗兰的《约翰。克利斯朵夫》，在那本书里流着一条大河，那条大河就是从贝多芬身上流出来的，并且加以引申开的。”应如何理解？
e.“他诚然孤独，可是有‘永恒’为伴”，这里的‘永恒’是指什么？
f.“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐”，这句话是什么意思？
2、我们理清了文章的脉络，理清了课文的思想内容，我们再一起认真听一听《命运交响曲》，结合课文，说说你从音乐中听到了什么？
明确：对不幸命运的抗挣。
3、你认为贝多芬是一个怎样的人？
明确：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。
三、课堂小结
贝多芬的伟大，决不仅在于他是一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。
耳聋，对平常人是一部分世界的死亡，对音乐家是整个世界的死亡。整个世界死亡了，而贝多芬不曾死，并且他还重创那已经死亡的世界，重创音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生的创造力，只要自然界里那种无名的原始的力可以相比。
第二课时
一、导入 新课
我们已经进入了贝多芬的内心世界，初步了解了贝多芬，却仍对他“对面不相识”，他的相貌如何？文中怎样刻画的？
二、研读课文
1、学生速读课文，找出描写贝多芬相貌的段落，指导学生朗读。
2、学生精读6、7、8、9段，勾画出关于贝多芬外貌的句子，并说说这些描写反映了贝多芬怎样的内心世界。
讨论明确：
两肩极宽——能挑起整个生命的重荷及命运的担子。
衣服陈旧不整洁，衣服后面脱着失效的助听器——浪漫不拘小节，典型的艺术家性格。
有力的大手——弹奏出世界最美妙、最动听的音乐不朽之作。
外貌描写（神情、脸、头发、鼻子、嘴）——是一位刚毅、顽强、善良、执着的人，透出坚韧无比的生的意志。
三、体验与反思
1、学生朗读6、7、8、9段
2、教师点拨：描写人物外貌的要旨——抓住最能反映人物个性的外貌特征重笔刻画，要做到以形传神，切忌面面俱到，切忌脸谱化。
3、学以致用：用学到的描写人物外貌的方法，作5分钟人物速写，所刻画的人物均是同班同学，不说出姓名。然后，全班交流，由大家根据所写的外貌来判断是谁，最后学生互评，论其写法的得失。
4、小组讨论：站在“客人”的角度，谈谈这次访问的收获。
5、再次聆听《命运交响曲》，并听莫扎特和贝多芬的音乐有什么不同？
明确；莫扎特的音乐是感觉的艺术，贝多芬的音乐是灵魂的声音。
6、拓展作业
a、听贝多芬其他名曲，提高艺术修养。
b、将外貌速写整理出来，写在作文本上。
c、课外阅读《约翰.克利斯多夫》
课后记：本文的重点在于引导学生通过解读文字，感悟贝多芬不朽的精神魅力；通过文中的肖像描写、语言描写等等感悟人物性格，学习作者写作手法，同时帮助学生树立与生活中的挫折困难不懈斗争的精神。
啊啊啊的音乐教案篇19
活动目标
1、欣赏和感受诗歌所表现的美妙意境，理解诗歌中的主要内容。
2、通过幼儿初步尝试仿编诗歌，发展幼儿的口语表达能力和想象力。
3、体验诗歌中大树妈妈与娃娃们相互关爱的情感，激发幼儿爱他人的情感，学习感恩。
4、通过语言表达和动作相结合的形式充分感受故事的童趣。
5、能分析故事情节，培养想象力。
教学重点、难点
教学的重点：欣赏和感受诗歌所表现的美妙意境，能够理解诗歌中的主要内容。
教学的难点：幼儿初步尝试仿编诗歌。
活动准备
1、知识的准备：教师在活动前利用散步、谈话丰富幼儿生活经验。
2、物质的准备：多媒体课件，大树妈妈的图片
活动过程
第一部分：谈话引题，幼儿猜想
教师提问：“小朋友们，你们的妈妈爱你们吗？妈妈是怎么爱你们的？”引导幼儿回答。
第二部分：理解学习诗歌内容
教师出示大树的图片提问“大树妈妈一个人非常的孤单、寂寞，这该怎么办呢？小朋友，你们有没有什么好办法？”“大树妈妈生活在森林里，小朋友请你猜一猜，还有谁会愿意做大树妈妈的娃娃？”（幼儿讲述）
幼儿观看课件，教师提问：大树妈妈喜欢娃娃，有谁愿意成为大树妈妈的娃娃？他们能给大树妈妈什么？大树妈妈有许多许多娃娃，有小鸟娃娃、星星娃娃、松鼠娃娃、小星星娃娃，还有许多树叶娃娃，大树妈妈是怎样喜欢娃娃的，娃娃们又是怎样爱大树妈妈的。
第三部分、欣赏和感受诗歌的意境，体验诗歌中大树妈妈与娃娃们相互关爱的情感。
教师配以优美的背景音乐进行声情并茂的朗诵，请幼儿欣赏，欣赏后提问让幼儿讨论：你觉得娃娃们喜欢大树妈妈吗？从哪些话里可以听出它们很爱大树妈妈？
第四部分：朗诵诗歌
教师带着幼儿一起朗诵诗歌，进一步熟悉诗歌的内容。
第五部分：拓展想象、仿编诗歌
教师示范：把小鸟换成蝴蝶，就是：蝴蝶说：“我来当你娃娃，给你唱歌”、或把唱歌换成画画、跳舞换成捶背·······，运用多媒体课件等方法让幼儿仿编。
第六部分：活动的延伸：
请小朋友想一想：大树妈妈爱娃娃，娃娃爱大树妈妈，谁最爱小朋友？小朋友又最爱谁呢？是怎样爱的呢？
附：散文大树妈妈
大树妈妈，喜欢娃娃，
小鸟说：“我来当你娃娃，给你唱歌。”
大树妈妈说：“好哇，好哇”
小熊说：“我来当你娃娃，给你跳舞。”
大树妈妈说：“好啊，好啊”
小星星说：“我来当你娃娃，晚上陪你说说话。”
大树妈妈说：“好啊，好啊”
大树妈妈有了很多娃娃。
小鸟娃娃，小熊娃娃，星星娃娃，还有许多树叶娃娃。
大树妈妈给娃娃讲故事，娃娃给大树妈妈唱歌，跳舞，说悄悄话。
《幼儿园教育指导纲要》指出：“引导幼儿接触优秀的儿童文学作品，使之感受语言的丰富和优美。”幼儿从小接触好的文学作品，可以培养幼儿的审美能力及语言能力。本次活动旨在让幼儿在语言活动中欣赏和感受诗歌所表现的美妙意境；培养幼儿的发展幼儿的口语表达能力和想象力；使幼儿从中感受语言的美好，从而愿意用语言来表达，并体验诗歌中大树妈妈与娃娃们相互关爱的情感，激发幼儿爱他人的情感，学习感恩。
反思整个活动过程，我认为较为成功之处有以下几个方面：
1、教学目的明确，让幼儿的兴趣跟着丰富有趣的活动环节走，学知识，学习中有快乐。活动结束后，幼儿精神愉悦，多种能力得到了锻炼。
如在这个环节中教师提问：“小朋友们，你们的妈妈爱你们吗？妈妈是怎么爱你们的？”引导幼儿回答。中班的孩子年龄还小，对妈妈还是有着依恋的情感，所以在谈到自己的妈妈时，每个孩子都非常开心，快乐，就会自然而然地说出很多妈妈是怎样爱自己的话，还会从妈妈帮娃娃做的事情等方面进行讲述。
2、整个活动密度适中，形式多样，环节设计合理，层次分明，很好的集中了幼儿的注意力，保持了浓厚的学习兴趣。
3、能够很好地运用多媒体课件，教具准备充分，很好地辅助了教学。
4、整个活动师生互动配合默契，教师为主导，幼儿为主体。让幼儿自由的、大胆的说，尽情的想象，再加上教师的鼓励与肯定，幼儿的自信油然而生。
当然，活动中也存在着不足之处：
1、由于孩子初步学习创编诗歌，大部分幼儿感觉一定的难度不能大胆地想象创编，还有个别幼儿回答问题时表达的语句不完整。以后我还得加强语言方面的训练。
2、通过这次活动，我深切的感受到新教学法对教师的工作和教学都提出了更高的要求，同时也感到了自己教学机智和教学经验的不足，所以，我今后要更加严格的要求自己，积极地加强学习，博采众长，提高自己的自身素质和组织教学的能力。
小百科：树木是一种高大的木本组织植物，由“枝”和“杆”还有“叶”呈现，可存活几十年。
啊啊啊的音乐教案篇20
－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。