音乐模版教案
教案的编写可以帮助教师提高教学质量和效率，从而提高学生的成绩和自信心。如何才能写出优秀的音乐模版教案？这里给大家分享音乐模版教案供大家参考。
音乐模版教案篇1
作者唐牧歌教材：人音版高中（全一册）第五单元之三民族乐派第一课
授课：唐牧歌南山育才中学
课题：《沃尔塔瓦河》
课型：音乐欣赏课
年级：高中二年级
教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。
教学目的：
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那
的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理
解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教材分析：
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响
诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教学方法：
以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程 ：
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的
作品？
（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）
2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？
（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》
（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。
《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，
构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！
（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）
1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团
演出，03——2分30秒）
沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐
器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。
2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。
两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主
题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）
3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）
音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什
么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）
4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）
一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了
村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。
请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强
渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）
5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）
夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表
现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。
6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）
沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（
第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）
7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）
这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏
斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）
8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到
了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！
9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）
音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。
四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。
（投影结构图）
引子：（两个源头）
A：（沃尔塔瓦河）
B：（森林狩猎）
C：（乡村婚礼）
D：（水仙女之舞）
A1：（主题再现）
E：（圣约翰峡谷）
A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）
尾声：（流入易北河）
五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分
01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
音乐模版教案篇2
第一课：《小黄帽》
教学内容：三年级音乐下第一课《小黄帽》
教学目标：1、能用活泼、轻快的声音演唱歌曲
2、能养成遵守交通规则的好习惯
教学重难点：小附点节奏的演唱
教学过程：
一、组织教学，创设情境。
1、师生问好。
听音乐进教室，肢体语言渲染。
二、新授
1、导入新课，聆听体验。
2、同学们你们瞧老师头上戴了顶什么呀？
3、你们知道小黄帽的作用吗？
4、歌曲小黄帽会告诉大家，同学们想不想听听这首歌曲？听一听它的'情绪是什么样的？
5、随音乐模唱
4、小声跟音乐，老师带
6、提问，这首歌曲的演唱形式是什么
7、小附带作为重难点讲解，试唱，注意反复记号。
8、全班有感情的进行演唱
三、小结
同学们今天的音乐课大家都表现很好，从今天起啊，我们就要个文明的小学生，在马路上一定要注意交通规则，你们记住了吗？
音乐模版教案篇3
各位评委，各位老师，上午好！
今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》。
我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。
首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。音乐欣赏《化蝶》选自《中国幼儿百科画册》课程指导大班（上学期）“有趣的昆虫”单元活动。同处这一单元的还有《屋里的毛毛虫》童话，装饰画《蝴蝶》以及“昆虫运动会”等，这些活动主要就是引导幼儿了解昆虫与植物，人类生活的关系，了解昆虫的一些基本知识。从而发挥主体性，发展创造力。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。
1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
这个游戏我准备设计三个层次，第一层次，有关蝴蝶的前知识准备，通过春游，搜集蝴蝶知识图片，标本。VCD，组织幼儿开展有关蝴蝶的知识讨论会等，加深幼儿对蝴蝶这一昆虫的了解，为下一层次的欣赏活动奠定基础。第二层次即音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
今天我主要讲的是第二层次欣赏《化蝶》，接下来，我将详细阐述这一层次的教学流程设计，整个教学流程设计为：
（一） 激趣引题，启动情感。
（二） 初步欣赏，动画结合。
（三） 动作表达，分辨乐句。
（四） 感悟音乐，创编动作。
（五） 扮演角色，充分表现。一共五个板块。
一、激趣引题，启动情感。
1.谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。 让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，
幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么？（幼儿自由表述）
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么？（邀请个别幼儿讲述）
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢？
（播放电脑动画）
4.师生谈话：你感觉到了什么？蝴蝶在干什么？（幼儿自由讨论，表达自己的感受）
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次？我们一起用动作来表示。
（播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。）
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢？（幼儿探索、尝试）
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作？（幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。）
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的
形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加？
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。（个别幼儿示范，摆出静止造型动作）
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？
5.提供盆花（自制纸花），邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢？（根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌）
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么？
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
设计意图：优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮）
以上这些是我本次说课的内容，恳请领导、专家、老师批评指正。谢谢！
音乐模版教案篇4
一、说教材：
《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目，是整个单元中一首与众不同的歌曲，体裁为“戏歌”。
这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始，称赞京剧艺术：“美极了、妙极了、简直ok顶呱呱!”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。
全曲用京剧曲调谱写而成，共两部分：歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束，唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。
二、教学目标：
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1、能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
2.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
3.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
三、教学重、难点：
重点：了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》
难点：对节奏的把握和京剧韵味的模仿
四、说学情
初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。
五、说教法
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
六、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
七、说教学程序
我主要设计三个环节来完成本课时教学
一.赏析与导入(看“脸谱”，说“脸谱”)
在京剧音乐声中，课件展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。(这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象，从而引入歌曲)
二.学唱《唱脸谱》
1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》(让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。)
欣赏的同时同学们思考问题：
歌曲可以划分几部分，每部分的唱腔上有何不同?师生共同探讨回答上述问题：
第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。
第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
2、学唱《唱脸谱》：c采用听唱，教唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，让学生反复聆听和观看这首戏歌的mtv，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。
3、解决难点
在学唱过程中，学生提出难点。(中学生已有一定的自主学习能力，所以我放手让同学们自主地探究学习，改变以前教师提问学生回答的模式，让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。)
难点突破：
1.前半拍休止;长句“叫喳喳、”
2.对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。)
三、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。(这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。)
最后小结:
在优美的旋律，轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，体验上音乐课的乐趣。
音乐模版教案篇5
－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
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教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
音乐模版教案篇6
学生都非常乐意加入到音乐社团中来，为了使爱好音乐的学生一个良好的学习环境，将艺术活动进行的有声有色，我校成立了“小螺号”音乐社团。
一、活动目的
为使学生的课余生活更加丰富，使学生的兴趣爱好有更大的展示舞台，音乐社团开展各式各样的音乐活动，从多方面提高了学生的艺术水平和艺术素养。为了将培优做到位，我们及时发现音乐人才，使学生有兴趣加入到音乐社团中来，并对学生兴趣爱好或者一技之长无限的放大，树立起学生的自信心，为校园文化建设建立起坚实的基础。
二、活动时间、地点
1、时间：每周四下午六点至七点
2、地点：音乐舞蹈室
三、活动内容
我们开设有少儿声乐和少儿舞蹈两门课程，为了照顾到学生的兴趣爱好，每周声乐和舞蹈交替进行。
少儿声乐主要让学生掌握不同年龄阶段，针对不同的嗓音有不同的演唱技巧，除了上课应该掌握的知识外，还应该能找出歌曲中蕴藏的乐理知识，并能对此进行解释说明。掌握基本的和声概念和演唱技巧。并对学生的听力有一定的训练。
舞蹈课主要针对孩子们的柔韧性练习和一些简单的民族舞蹈组合进行练习。
四、活动要求
老师要做到关注每一个学生薄弱点，并对以强化，对学生坚持鼓励为主的教学思想，及时评价每一个环节中的表现，保证每一节课都让孩子们学到知识。
孩子们要做到认真对待，用心练习，争取在每一节课中都能学到知识。
音乐模版教案篇7
一）《歌唱祖国》
1、播放歌曲《歌唱祖国》
2、作者简介：
王莘 1918出生，江苏无锡人。青年时期再上海参加抗日救亡歌咏运动，1938年到延安鲁艺跟冼星海、吕骥、向隅等学习音乐，毕业后在华北联大文艺部音乐系任教。解放后入中央音乐学院作曲系进修。主要作品有歌曲《边区儿童团》、《战斗生产》、《愉快的劳动》、《歌唱祖国》、《祖国颂歌》、等歌剧《义和团》、《煤店新工人》等。
《歌唱祖国》王莘作词作曲，作于1950年9月。歌曲表现了中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的新面貌，记录了刚刚解放的中国人民雄壮前进的步伐。歌词凝练集中，具有鲜明生动的形象；旋律气势豪迈而充满深情，连贯统一有富于变化，在继承聂耳、冼星海革命群众歌曲传统的基础上，创造了新时代的新风格歌曲有长度相等的主、副歌组成，主歌每段歌词不同，表现了同一主题的不同侧面；副歌歌词不变，是歌曲主题集中的体现，两者再节奏、结构、音调诸方面形成强烈的对比，是一首具有深刻思想性，又具有高度艺术性的祖国颂歌。几十年来，这首歌传遍了祖国大地，已成为独立自由的新中国的象征。
3、全班有表情地齐唱《歌唱祖国》。
（二）《今天是你的生日，中国》
1、播放歌曲《今天是你的生日，中国》
2、 作品简介：
这首歌是女作曲家古建芬1989年的作品。歌曲为两段体结构，开始的引子旋律在中底音区徘徊，透露着深深的眷恋之情，引子中的钟声，宛如晨钟敲响，预示着举国欢庆的新的一天的来临。第一段从开始到“鸽子在崇山峻岭飞过”为止，共四句，类似起、承、转、合的传统乐段，由于旋律在中、低音区跌宕起伏，情绪显得深邃、厚重而婉转抒情。歌曲的高潮是第二段开始的地方，一般歌曲常常在高潮时拉开节奏，用衬词“啊”来进行咏叹，而这首歌的高潮处歌词节奏却是紧密型，如激动的诉说和热切地祝愿，另有一种感人的力量。高潮乐句变化重复了一次，然后慢下来，回复到歌曲开始的深情的表达，最后翻高八度结束全曲。
3、 作者简介：
谷建芬 1935年生于日本大阪，祖籍山东威海。她1942年随家人回国。她的作品格调高雅，风格多样，很多歌手都因唱她的作品而一举成名。曾经轰动一时的“谷建芬声乐训练班”培养了很多著名歌手，包括田震、刘欢、红豆、那英、解小东、毛阿敏等。
谷建芬的作品影响了两代人，为中国流行音乐的发展作出了重大的贡献。主要作品有：歌曲《年轻的朋友来相会》、《兰花与蝴蝶》、《采蘑菇的小姑娘》、《校园的早晨》、《思念》、《妈妈的吻》、》《我多想唱》、《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《歌声与微笑》、《二十年后再相会》等800余首；舞蹈音乐《草原春雨》、《长白春来早》、《欢乐的琴声》、《马铃》、声乐套曲《凳山》；二胡独奏曲《泪雨》；电视连续剧音乐《三国演义》等。
4、听唱《今天是你的生日，中国》。
小组活动：
（1）讨论：上述歌曲还可分哪些形式唱？
（2）选择一两首赞美祖国的歌曲演唱，形式不限。
（3）演唱比赛开始。
（4）评价：自评、互评、师生评。
小结：
热爱祖国是我们的共同情感。你们用歌声表达了对祖国最真挚的情、深深的爱，愿感人的歌声永远留在我们的记忆力。
课后记：还可通过一些典型事例，对学生进行爱国教育。
音乐模版教案篇8
一、指导思想
为了更好的配合学校搞好素质教育，进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，丰富学生的校外文化生活，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展。学校组建了舞蹈兴趣小组，并力求整个活动能顺利、高效地开展。
二、学生情况分析：
本学期舞蹈兴趣小组的成员由1—3年级的舞蹈特长学生组成。由于学生较小，无基础也无舞台经验，协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展，虽然有较强的积极性，但是手脚并不听使唤，不能按照老师的要求进行练习。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，让学生产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。
三、活动设想
丰富学生的课余文化生活，提高学生的音乐感受力和表现力，使学生掌握一定的舞蹈技巧，开阔学生的视野，促进学生素质不断提高。
四、活动措施：
1、教育学生严格遵守训练纪律，保证每次训练时间。
2、热身运动：在训练的.几分钟左右的时间里，让学生做一些轻松、简单的热身运动，主要目的是创造一个融洽的学校氛围，使孩子们的身体和情绪适应课堂训练的准备，避免用力过度。
3、教学手段：影象教学、个别指导、分组教学等
4、能够随着音乐做动作，节奏准确，充分表现音乐的特点，培养学生的即兴创编能力和学生的创造能力。
5、排练1——2个精品舞蹈，通过这些组合来锻炼学生，同时为演出比赛做准备。
五、活动目标：
1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
2、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度
3、培养孩子听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。
4、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
5、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。
六、参加人员：
一(1)班：史佳宁、赵一冉、邹可可、陈文静等
一(2)班：齐思雅、陈晓娜、杨欣颖、何海娟等
二(1)班：彭凯欣、赵佩洁、姜玥含、师怡菲等
二(2)班：王梦扬、王欢欢、郭宇轩、王梦瑶等
三(1)班：唐博蕊、何一聪、潘玉敏、王若彤等
三(2)班：赵玄冰、席梦颖、建怡爽、建怡炫等
七、活动安排：
1、辅导教师：___
2、辅导时间：每周辅导一次，每次30分钟。
3、辅导内容
第1周
扶把组合练习
第2-3周
1.练习队形，站立姿势。
2.交待舞蹈的常规要求。
3.随音乐协调地进行点头，耸肩等动作。
4.复习手位，勾绷脚，点头，耸肩等活动组合。
第4-5周
1.手位组合练习。
2.大众健身操一级练习。
3.上学期两个成品舞蹈练习。
第7-8周
1.练习前压腿、旁压腿的动作。
2.复习前踢腿，旁踢腿，能随音乐节拍做动作。
3.锅庄舞教学。
第9-10周
1.练习压胯的动作，根据音乐协调地做压胯动作。
2.舞蹈练习
3.学习小碎步组合。
4.学习在单一舞蹈动作的基础上进行队形变换，形成完整的舞蹈形式。
第11-15周
复习并排练汇报演出的舞蹈。
第16周
1.复习以前学的基本功及舞蹈。
2.考核总结
音乐模版教案篇9
各位评委
今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》，我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。
首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。
音乐欣赏《化蝶》选自《中国幼儿百科画册》课程指导大班(上学期)“有趣的昆虫”单元活动。同处这一单元的还有《屋里的毛毛虫》童话，装饰画《蝴蝶》以及“昆虫运动会”等，这些活动主要就是引导幼儿了解昆虫与植物，人类生活的关系，了解昆虫的一些基本知识。从而发挥主体性，发展创造力。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，(加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。
1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
这个游戏我准备设计三个层次，第一层次，有关蝴蝶的前知识准备，通过春游，搜集蝴蝶知识图片，标本。vcd，组织幼儿开展有关蝴蝶的知识讨论会等，加深幼儿对蝴蝶这一昆虫的了解，为下一层次的欣赏活动奠定基础。第二层次即音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打;可以用画笔涂涂画画;也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
今天我主要讲的是第二层次欣赏《化蝶》，接下来，我将详细阐述这一层次的教学流程设计，整个教学流程设计为：
(一)激趣引题，启动情感。
(二)初步欣赏，动画结合。
(三)动作表达，分辨乐句。
(四)感悟音乐，创编动作。
(五)扮演角色，充分表现。一共五个板块。
一、激趣引题，启动情感。
1.谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢?(集体猜谜语)。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看(点击电脑动画)美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么?(幼儿自由表述)
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么?(邀请个别幼儿讲述)
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢?
(播放电脑动画)
4.师生谈话：你感觉到了什么?蝴蝶在干什么?(幼儿自由讨论，表达自己的感受)
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次?我们一起用动作来表示。
(播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。)
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢?(幼儿探索、尝试)
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作?(幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。)
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合;另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的
形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加?
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请××小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。(个别幼儿示范，摆出静止造型动作)
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?
5.提供盆花(自制纸花)，邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢?(根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌)
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么?
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
设计意图：优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮)
音乐模版教案篇10
一、出示小动物图形卡，激发幼儿模仿兴趣。
1、出示小猪：“小猪怎样叫？”
2、老师放FLASH，幼儿欣赏。
3、模仿小猪叫的声音表演动作。
二、幼儿自由选择其他喜欢的动物，进行表演。
1、自由选择，表演叫声。
2、请个别表演。
3、集体学习。
4、出示动物图卡，按图卡模仿动物的叫声。
三、踩动物脚步节奏
1、选择喜欢的动物胸饰。
2、找到动物脚印，随音乐节奏踩脚印。
3、教师指导幼儿用好听的声音演唱。
4、教师简单小结。
音乐模版教案篇11
音乐教案音乐游戏《全家乐》（精选2篇）
音乐游戏《全家乐》篇1
一、活动时间：第一周 2006年2月20日——2006年2月24日
二、活动名称：音乐游戏《全家乐》
三、活动目标：1、通过游戏教育幼儿尊重老人。
2、引导幼儿根据歌曲内容和节奏做动作。
四、活动准备：《全家乐》的音乐磁带，玩具照相机。
五、活动过程：
1、欣赏歌曲《全家乐》
师：今天老师给小朋友带来一首很有趣的歌曲，小朋友仔细听歌曲里都有谁？他们在干什么？
2、组织幼儿学唱歌曲
（1）有节奏的说唱歌词。
（3）以全体幼儿学唱、分组学唱的形式学唱歌曲。
3、请幼儿根据歌词中的内容做模仿动作。
4、组织幼儿游戏
（1）教师用神秘的语气激发幼儿游戏的兴趣。
（2）教师讲解游戏玩法和规则：以5个家庭成员为一组，根据歌曲的第一段内容作相应的动作，唱第二段时，孩子边唱歌边拍手找到大家。当念“快把照片拍起来”时，全家要迅速摆出拍照的姿势，不能动，摄影师来拍照，评比哪个家庭最快、最稳、最美（规则：全家摆出牌照姿势时，不能动，动者为输。）
（3）示范游戏玩法：请几名幼儿和老师一起先做一次游戏，引导幼儿记住游戏玩法和规则。
（4）播放音乐分小组做游戏。
5、活动延伸
请幼儿在家中邀请自己的家人一起做游戏，增进家人之间的感情。
音乐教案音乐游戏《全家乐》篇2
一、活动时间：第一周 __年2月20日——__年2月24日
二、活动名称：音乐游戏《全家乐》
三、活动目标：1、通过游戏教育幼儿尊重老人。
2、引导幼儿根据歌曲内容和节奏做动作。
四、活动准备：《全家乐》的音乐磁带，玩具照相机。
五、活动过程：
1、欣赏歌曲《全家乐》
师：今天老师给小朋友带来一首很有趣的歌曲，小朋友仔细听歌曲里都有谁？他们在干什么？
2、组织幼儿学唱歌曲
（1）有节奏的说唱歌词。
（3）以全体幼儿学唱、分组学唱的形式学唱歌曲。
3、请幼儿根据歌词中的内容做模仿动作。
4、组织幼儿游戏
（1）教师用神秘的语气激发幼儿游戏的兴趣。
（2）教师讲解游戏玩法和规则：以5个家庭成员为一组，根据歌曲的第一段内容作相应的动作，唱第二段时，孩子边唱歌边拍手找到大家。当念“快把照片拍起来”时，全家要迅速摆出拍照的姿势，不能动，摄影师来拍照，评比哪个家庭最快、最稳、最美（规则：全家摆出牌照姿势时，不能动，动者为输。）
（3）示范游戏玩法：请几名幼儿和老师一起先做一次游戏，引导幼儿记住游戏玩法和规则。
（4）播放音乐分小组做游戏。
5、活动延伸
请 幼儿在家中邀请自己的家人一起做游戏，增进家人之间的感情。
音乐模版教案篇12
活动目标：
1、引导幼儿感受乐曲旋律及其欢快活泼的性质，体会音乐所表现的意境。
2、培养幼儿在打击乐活动中，进一步学会控制和协调并用自己固定的节奏随音乐演奏，始终保持自己的声部。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、感知乐曲的旋律、节奏、力度的变化。
活动准备：
1、已学会唱《小牧民》。
2、立体玩具小马，脖子上套一串小铃。
3、指导幼儿认识有关牧民的生活及劳动内容。
活动过程：
1、复习歌曲《小牧民》。
2、学习掌握__｜__｜节奏型。
（1）教师用双响筒敲击__｜节奏型，另一幼儿操作玩具小马，让其他幼儿注意倾听“小马”跑时脖子上串铃发出的响声。
（2）启发幼儿说出是谁来了?怎么来的?
（3）幼儿将自己听到的马蹄声节奏拍出来。
（4）全体幼儿随着音乐拍“马蹄声”节奏。
（5）幼儿用模仿马蹄声“哒哒哒哒”或“的个的个”。
3、教师在幼儿拍__｜__｜节奏声中唱《小牧民》歌曲。
4、探索17小节到20小节与其他旋律节奏的`不同。
（1）让幼儿体会小牧民来到一望无际的草原，心里是怎样想的?怎样表示?
（2）用欢呼声表示小牧民激动的心情。
（3）用动作表示小牧民激动的心情。
（4）教师帮助幼儿归纳出节奏型x—｜x—｜。
5、组织幼儿二声部语音节奏，教师一个声部，全体幼儿一个声部，分别念马蹄声的节奏和串铃的节奏，欢呼声齐念。
6、讨论配器。
（1）小牧民骑着马跑来，用什么乐器来表现?集体探索并尝试演奏。
（2）小牧民看到草原很高兴，用什么乐器表示?
（3）在速度较慢的琴声伴奏下，在教师的语音提示下，幼儿打击乐器。
（4）在录音机里的音乐伴奏下，进行演奏。
（5）交换乐器演奏。
音乐模版教案篇13
音乐教案－打击乐（通用2篇）
－打击乐篇1
一、教材分析
我今天说课的课题是大班音乐，内容是打击乐"拔根芦柴花"。这是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，A、C乐段多以八分音符为主，而B段运用了十六分音符给人以跳跃的感觉。因此整首乐曲节奏明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。
教材的知识点有两个：1、几种常见的打击乐器的演奏方法。2、认识芦柴花。根据幼儿演奏打击乐器能力的发展所指出的：开展节奏乐教学必须要有幼儿能演奏打击乐器的基础。也就是说要让幼儿掌握乐器的名称，会辨认乐器的音色，初步学习演奏乐器的正确方法及姿势。那么，这个教学活动中使用了大鼓、串铃、铃鼓、碰铃、园舞板五种打击乐器，作为大班幼儿在中小班的时候已经接触过这些打击乐器了，有了一定的演奏基础，能比较容易的掌握这一知识点。第二个知识点是认识芦柴花，这首乐曲的名称就叫《拔根芦柴花》，那么幼儿就有必要认识了解什么是芦柴花。在课前我就启发幼儿上网或到图书馆查阅资料，一起找到了答案，芦柴花就是生长在南方的一种芦苇，当地人叫它芦柴，芦柴花的颜色多为白色。通过幼儿的主动参与，激发起了幼儿的求知欲望和要欣赏这首乐曲的兴趣。这两个知识点在整个知识结构中处于基础地位，是整个教学活动顺利开展的保证。
根据打击乐器教学的任务所提到的：要发展幼儿对演奏乐器的兴趣，使幼儿在演奏乐器中获得心理上的满足和愉快；发展幼儿对音乐的感受力及理解力，培养节奏感的要求，制定了三个教学目标 ：1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦，激发幼儿热爱生活的美好情感。2、正确掌握2/4拍节奏，奏提高幼儿的音乐理解力、感受力，培养节奏感。3、知道这是一首江苏民歌，引导幼儿初步尝试学习分声部打击乐器。
教学重点是：熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是：节奏乐顾名思义就是节奏练习，它主要的任务就是引导幼儿能正确地辨认音乐的强、弱拍，知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是X __，变化节奏是__ __和X O，最后结束句的加强是X X。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的，因此把这一点作为了本次教学活动的重点。
教学难点 是：幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难点制定的依据是：由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心，那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和成功感，也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识，去服从集体的需要对幼儿来说比较难，需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。
二、教学方法
依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。针对教材内容和分析我主要采用操作尝试法、感受体验法和启发联想法。
第一种操作尝试法，这是根据纲要中所提出的"幼儿是在自由观察、积极探索中进行学习的。"而采用的。运用在引导幼儿学习掌握节奏型的环节。教师将节奏型的图片提供给幼儿，（操作演示教具）孩子们可以进行自由的选择探索，通过看看说说、拍拍打打，引导幼儿看懂节奏谱并能用运用身体乐器进行节奏练习。这种教学方法最突出的优势就在于它的灵活性，注重了幼儿的个别差异，突出了新纲要的精神，让幼儿在宽松自由的氛围里自主的学习，让教师真正成为了幼儿在学习活动中的支持者、合作者、引导者。师生之间保持一种积极的互动状态。
第二种是感受体验法，就是引导幼儿运用听觉、视觉、运动觉等感观，不断地感受乐曲及其节奏。这是因为幼儿的年龄特点所决定的，4至6岁幼儿肌肉的协调能力发展了，孩子们更有兴趣去进行节奏活动中空间与动作的体验。幼儿通过亲身地去感受体验才能真正理解乐曲的节奏与性质。首先我引导幼儿充分运用听觉，激发幼儿展开想象去感受体验乐曲的性质。其次，引导幼儿运用运动觉、视觉和听觉进行节奏的感知。我将每种乐器都配上相应的身体动作：大鼓--跺脚、串铃--拍手、铃鼓--拍腿、碰铃--拍肩、园舞板--拍头。（边出示教具边讲解）这种身体运用是一种特殊形式的律动，让幼儿易于理解接受。最后，在集体分声部演奏时，引导幼儿充分感受集体演奏的效果，体会到集体演奏的和谐与快乐。从而增强了幼儿集体荣誉感，培养了合作精神。
第三种是启发联想法，因为音乐本身就给人以美的享受，情感的陶冶，一首好的音乐作品会带给人无限的联想和想象。这首乐曲活泼愉快，虽然幼儿没有到过江苏水乡，可是会令幼儿联想到其他令人兴奋愉快的事情。引导幼儿将这种愉快的情感体验，通过打击乐的形式表达出来，从而完成打击乐教学的任务之一"幼儿学习用打击乐器来表达对某种情绪的尝试"。
这三种教学方法在教学过程 中交替使用，相互补充，使教学做到了动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程 中的情感体验和态度倾向。
三、学法指导
在教学活动中我努力地与幼儿之间建构一种积极的、有效的师生互动，达到充分调动幼儿主动学习的积极性。着重在引导幼儿学会进行探索性实践的学习方法中进行了指导和帮助。首先，根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，创设与教育相适应的环境。在开始欣赏乐曲的时候借助于语言暗示"仔细听，你会想到哪些快乐的事？"创设一个安静的能使幼儿聚精会神的欣赏音乐的环境。在学习节奏型的演奏时，为幼儿创设了一个宽松的自由的操作探索环境。其次，纲要中指出：音乐具有开放性、宽容性和自主性，在音乐活动中允许幼儿自由地参与，自由的发挥，因此，在活动中我充分给幼儿自由探索的机会，请幼儿自选节奏型，自己选择用什么样的身体乐器，怎样来演奏，用什么样的速度来演奏等。由于节奏型较简单，幼儿根据已有的知识经验，通过努力和探索能从实践中得出正确的演奏方法和适宜的速度，完成教学的重点。另外，由于幼儿存在个别差异，给幼儿这样一个机会让他们能用自己的方法其尝试操作，并能观察到别人的尝试结果，这样既能使每个幼儿在原有知识水平上得到提高，又能有利于幼儿间互相学习，取长补短，有助于虚心的学习态度的养成。
总之，在学法指导中本着"以人为本"的教育观念，遵循了"幼儿是通过自由观察，积极探索进行学习的。"这一认知发展规律。为其今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。
四、教学程序
教学大体分为三部分。第一部分情感体验导入 课题，伴着欢快的兔子舞音乐幼儿和教师一起跳舞，让幼儿从中感受到快乐，激发幼儿进行音乐活动的兴趣。通过谈话："小朋友你们在跳舞的时候感到快乐吗？为什么？"幼儿可能会说"这首乐曲很欢快因为和老师一起跳舞"等。教师接着引导"一首快乐的乐曲会让我们想到很多快乐的事情，下面老师再请小朋友听一首活泼欢快的乐曲，名字叫《拔根芦柴花》，它会让你想到哪些快乐的事情呢？"自然地进入活动的第二部分活动展开，这是教学活动的主要部分，包含三个环节。第一环节完整欣赏乐曲。（放音乐）听完后请幼儿说一说自己想到的快乐的事情。再经过提问"这首乐曲是几拍子的？"引导幼儿练习2/4拍节奏地拍打。第二环节探索性操作学习节奏型，在这个环节中我边播放音乐边请幼儿可以自由选择同伴、自由选择节奏型进行练习，在这里教师引导幼儿运用自己身体的小乐器，如手、脚、腿等进行节奏练习，比如这一小节（出示节奏型示范）。教师提示幼儿尝试拍打每一组节奏型，在探索中掌握这几种节奏型的演奏。然后，教师将幼儿自由练习的节奏型组合成一个完整的节奏谱，根据节奏谱看老师的指挥用身体乐器进行演奏。第三环节是运用打击乐器进行演奏，教师用语言引导："刚才小朋友是从身体由下到上用了脚、腿、肩、头、手来演奏的。老师为小朋友们准备了几种打击乐器，咱们将这些乐器的声音由低到高的排排队，换成用打击乐器演奏好吗？"幼儿通过自由探索熟悉各种乐器的特点选出相应的乐器，在节奏谱上教师也将乐器的图片贴在相应的位置。并请幼儿根据自己所选的乐器分组坐好，看指挥进行练习。教师用指挥来提示幼儿掌握好速度，明确哪一部分该自己演奏了，哪一部分是同伴该演奏的。在集体演奏中我会注意观察孩子们的表现和反映，有针对性地请对节奏感知较好的幼儿进行指挥尝试，目的是满足能力强的幼儿的需要让他们有突破性得发展。第三部分结束，教师在鼓励和肯定幼儿的同时表演自己创编的舞蹈，并和幼儿一起跳，在愉快的气氛中结束本次活动。
在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程 都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。
以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！
音乐教案－打击乐篇2
打击乐活动：拔根芦柴花（一）
活动目标：
1、通过看图谱帮助幼儿熟悉乐曲旋律，感受音乐活泼欢快的情绪。
2、指导幼儿在熟悉乐曲旋律与节奏的基础上，学习身体动作总谱。
3、要求幼儿根据教师指挥的手势，迅速正确地做出动作反应。
活动准备：
1、乐曲录音磁带
2、图谱一张
活动过程：
1、出示图谱：秋天的池塘里真热闹，小螃蟹们开起了音乐会，它们表演吹泡泡。吹——泡泡，吹——泡泡。看，河蚌来了，小螺狮来了，小鱼来了，小鱼也吹起了泡泡，这时水草也跟着舞动起来，大家一齐跳起来。
2、倾听音乐：让我们一起来听听池塘里的音乐会。
幼儿边听音乐，教师边指图谱。
师：你觉得它们的音乐会怎么样？
3、师：让我们也来跟着音乐一起拍拍手吧。幼儿按乐曲的节拍随音乐拍手。
4、引导幼儿编身体动作总谱
5、指导幼儿分声部练习“身体动作总谱”
（1）在总体模仿动作熟练的基础上，教师用模仿动作指挥幼儿分声部做动作
（2）教师用指挥动作指挥幼儿分声部做动作。
（3）请个别能力强的幼儿指挥做分声部动作。
三拍子的音乐以前接触的较少，所以一开始的时候有些困难，但经过慢慢的练习后，也能整齐的拍出来。
看着图谱孩子们能够打出整首乐曲的节奏了，但是不知道他们配上乐曲后，会不会乱掉？
活动名称：打击乐：拔根芦柴花（二）
活动目标：
1、指导幼儿通过整体模仿动作，学习打击乐《拔根芦柴花》
2、运用不同打击乐器，为乐曲演奏。
活动准备：乐曲图谱一张，乐器人手一个，乐曲录音磁带
活动过程：
1、让幼儿跟随老师复习“身体动作总谱”。
2、幼儿看指挥分声部动作。
3、探索用打击乐器配乐
（1）“螃蟹、小鱼都吹起了泡泡，小乐器们也要来为它们伴奏。你知道是用什么方法伴奏的吗？”让幼儿自由试试各种乐器的使用的方法、音色。
（2）分别请个别幼儿上来演奏打击乐器演奏方法，让大家倾听音色，并引导幼儿选择音色、音量合适的使用方法。
（2）出示图谱，选出幼儿创编的其中三种乐器使用方法，引导幼儿用哪种乐器怎样使用比较合适，根据幼儿讲述老师贴上相应小图片。
（3）幼儿看图谱和老师指挥进行配器演奏2-3遍
（4）引导幼儿改变配器使用方法，按新的方案看指挥演奏。
（5）注意倾听，提出力度要求。引导幼儿根据力度要求，选出最佳配器使用方案进行完整的演奏。先进行复习，让孩子回忆昨天学过的知识，在复习过程中，我又把几个衔接的地方强调了一下。
我发现，孩子们知道乐曲的拍子，但是有时反应不过来，可能是缺乏联系吧，等熟练以后我想情况会有所改变。
活动反思：在第一教时时，我们已经熟悉了乐曲，并能根据音乐的曲段进行身体动作。在第二教时，我们要运用乐器进行演奏，虽然乐曲有些熟悉了，但是要用乐器演奏，孩子还是显的无所适从，只是拿着乐器非常兴奋。我想，要进行打击乐，就必须要有清楚的图谱，但课程上的图谱我觉得还不够清楚和实用，我得自己重新设计一张既美观又清楚的图谱。
应该怎么样设计呢，我不禁犯难了。这时放在桌子旁小朋友带来的水果给了我灵感，或许可以把这三种水果分别来代替这三种乐器，并在图谱上画出来，这样一来，小朋友看到自己一组的水果就知道该他们演奏了。心动马上行动，我先画好图谱，然后再在节奏下面画好各种乐器所代表的水果。ok了，我想，这下孩子在活动中肯定能更加清楚的进行演奏了。
活动马上开始了，在复习完前一教时的内容后，我突然出示了三只水果，苹果、橘子、香蕉，孩子都感到很好奇，音乐课上，老师拿出水果来干什么呢？激起了他们强烈的好奇心。然后我把小朋友分成‘苹果队’、‘橘子队’、‘香蕉队’，让三队小朋友分别拿好三种乐器。“接下来，我们要开始演奏了。”我边说边出示了我精心制作的“水果图谱”，看到这张特殊了图谱，孩子们都睁大了眼睛。在进行分组练习后，就尝试着完整演奏，效果还真不错。孩子的注意力明显比以前集中了，兴趣了更大了，孩子完成目标也更轻松了，效果也更好了。
活动后，我想，其实每个活动只要根据幼儿年龄特点和兴趣，用心去思考，精心去设计修改，认真的去组织，那么我相信孩子会更有兴趣去学，也会学的更好的。
音乐模版教案篇14
一、说教材
1、教材的地位和作用
戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.
2、教学内容
（1）京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。
（2）学唱歌曲>。
（3）音乐活动:全班表演>。
3、教学准备:脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。
4、教学目标:
（1）了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。
（2）通过学唱>,让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。
(3)让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。
（4）通过全班讨论，达到相互学习的效果。
5、教学重点、难点
（1）重点：全班有表情的表演>。
（2）难点：
1、歌曲中拖腔的演唱。
2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。
二、说教法
1、实践性教学方法：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。
2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。
3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。
三、说学法
学会合作：>这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。
四、教学过程
1、导入
师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?
生:是熊猫.
师:那国花又是什么?
生:是牡丹花.
师:那国粹呢?
生:是戏曲....是京剧....
师:大家的答案有所不同了,接下来老师给大家播放一段音乐,请大家在这里找到答案,并思考下面两个问题
问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?
问题2:里面的人物又分别属于什么行当?
3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。
板书:国粹是京剧
京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。
京剧的行当：生、旦、净、丑
（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）
4、学唱戏歌>
(1)师：不同的角色用不同的脸谱来表现，不同的脸谱又有什么不同的含义呢？接下来我们一起来学习一首与其他流行歌曲不同的歌曲--->
(2)播放>,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.
板书:窦尔敦--蓝色--忠厚关公---红色---忠勇曹操---白脸---奸诈张飞---黑脸---勇猛典韦--黄色--任侠
最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....
拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔.
(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱.
(4)、教师教唱全曲.
(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏.
(6)、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏,然后建立班级临时小乐队,再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏.
(7)、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。
5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱A部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱B部分。
师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？
生：美极啦！妙极啦！简直OK，顶呱呱......
五、结束语
同学们,今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲,我也收获很多,刚刚听了同学们的感受,我很高兴,希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐,让我们的戏曲音乐发扬光大,让老外对我们的国家永远竖起大拇指.
六、课后作业
请每个同学画一张自己喜欢的脸谱,可以画在纸上,衣服上,鸡蛋壳上,石头上,等等,下节课当作一件艺术品在全班展现.
音乐模版教案篇15
教学目的
1、体验和表现欣赏活动带来的快乐。让孩子们喜欢欣赏音乐，初步养成良好的欣赏习惯。
2、从音乐中感受青蛙的可爱形象，通过扮演不同角色的青蛙来培养学生音乐的兴趣，让学生热爱大自然，并懂得青蛙是我们人类的好朋友。
3、熟悉乐曲旋律，分辨乐曲的音高和不同力度变化，并用嗓音表现音乐的高低与强弱变化。
教学方法
讲授，示范，对比，观察，体验，实践
教学分析
教学重点：感受声音的高低，并能够正确运用到歌曲中。
教学难点：学唱歌曲《青蛙合唱》，进行分配合作演唱。
教学准备：多媒体、自制课件、电子琴、手板、蛙筒等打击乐器
教学过程
第一课时
一、复习歌曲
1、师生问好
2、律动歌曲《国旗国旗真美丽》，边唱边做动作
二、学习新课程
1、引入新歌
（1）听歌曲：《我们的田野》，感受歌曲的内容，提问题
（听过这首歌吗，歌声告诉我们来了哪里，还告诉我们那里都有哪些美丽的景
色？
同学们，歌曲告诉我们来到了美丽的田野，在田野里呢，有一个动物朋友在等着我们哦，它是谁呢？）
2、猜谜语
大大的眼睛，光光的皮肤披着一件绿衣服，四条腿连蹦带跳的，还会游泳，唱起歌来呱呱的叫，同学们猜猜它是谁呢？谜底（青蛙）
3、学习新歌
（1）播放新曲目《青蛙合唱》，学生听赏
（2）提问：池塘里有两只青蛙在唱歌，一只是老青蛙，一只是小青蛙。老青蛙和小青蛙唱歌的声音有什么不同？（欢快、清脆；低重、沉闷）
什么时候是小青蛙唱歌，什么时候是老青蛙唱歌？
（3）带读“唱得有多清脆”和“唱得有多低沉”，这两句学生容易混淆
（4）小结：小青蛙的歌声高而响，清脆而欢快；老青蛙的.歌声重而低，很沉闷的。
4、学生唱歌
（1）为歌曲加动作：在听到小青蛙的时候，双手举过头顶做青蛙；听到老青蛙是，双手放在膝盖附近做青蛙。
（2）各组分角色演唱小青蛙和老青蛙，请几位同学上来合唱
（3）全班一起唱
5、小结：唱歌曲的时候要模仿小青蛙和老青蛙的声音，分角色唱的时候要记住自己唱什么地方，和搭配什么动作，常准节奏。
6、复习歌曲《在农场里》
（1）常准歌曲节奏，注意强弱变化
（2）能模仿出动物的声音，做出动作
三、拓展
1、青蛙喜欢吃害虫，是我们人类的好朋友。清清的池塘是它们美丽的家，可是，由于人们经常往河里乱倒垃圾，乱放污水，小青蛙的家正日益变黑，变臭。会不会有一天，小青蛙会真的找不到家呢？孩子们，让我们爱护自然环境，永远给小青蛙留下清澈的池塘，美丽的家。
2、让学生课后继续唱熟歌曲，并可以回家后和爸爸妈妈分角色合唱
第二课时
一、复习
1、师生问好
2、复习《青蛙合唱》，请同学们唱出小青蛙和老青蛙的声音有什么不同
二、认识手板和蛙筒
1、请同学们敲一敲、想一想怎样使乐器发声
2、出示乐器，教学生们区分音色，认识节奏
3、听一听、谈一谈、选一选
（1）看看乐器的形状，听听乐器的声音
（2）谈谈乐器的声音像什么？
（3）怎样选择用手板和蛙筒来表现《青蛙合唱》的声音
4、听音乐，用乐器练习为歌曲伴奏
（1）徒手练习，先一起打拍子，再请个别同学到讲台上来演示，其他同学唱歌
（2）使用乐器，用对方法，打对节奏
三、学习音的高低
1、提问：同学玩过跷跷板吗？它是怎么玩的呢？（引出高低音的认识）
2、感受音的高低，自然界的声音有高有低，让同学们听听动物、交通工具的声音，分辨其高低。
3、教学生唱《低音do和高音do》
4、在琴上弹出高低音，教学生听辨高音低音，知道哪个是高音do哪个是低音do。并可以加上一些节奏与动作。比如：
（1）、老师先弹一个音，再弹其他单音，比前一个音高时举手，听到比前一个音低时放下或双手叉腰。
（2）、听到老师弹高音do’时摸头，弹低音do时拍腿。
（3）、弹“X，X”这个节奏，听到高音的轻轻拍手三下，听到低音的轻轻拍腿三下。
四、小结
同学们，你们还能从生活中发现哪些物体可以做为“乐器”？想一想，如何制作想要的小乐器，然后带回课堂展示。
音乐模版教案篇16
活动目标
1、感受大树妈妈与小树叶之间互相关爱的情感，懂得在接受妈妈爱的同时，也应主动关心妈妈。
2、欣赏散文，知道秋天来临时树叶的变化，理解大树和树叶之间的关系。
3、学习并理解“笔直、吸取、露出笑脸”等词语。
活动准备
教具：音乐磁带《小树叶》、范画一幅、字卡若干、配套散文磁带《小树叶给大树妈妈的一封信》。
学具：制作信件的若干材料（白纸，笔等）
活动过程
一、预备活动。
师幼相互问候，幼儿在歌曲《小树叶》的音乐伴奏下做律动。
二、感知活动。
1、谈话：让幼儿结合经验，讲述秋天到来时，大树及小树叶的变化。
2、教师出示教学范画，引导幼儿观察讨论：
这是什么季节？小树叶怎么啦？小树叶离开妈妈后会怎么样？
3、幼儿完整欣赏散文录音磁带
提问：是谁给大树妈妈写的信？
大树妈妈读了小树叶的信后心情会怎么样？
4、欣赏散文第二遍
提问：小树叶在信里对大树妈妈说了些什么？
鼓励幼儿大胆讲述，教师可适时散文中的语句给予指导。
三、游戏活动。
1、散文中城市里出现什么样的高速公路？出示并学习字宝宝“笔直”。
2、大树妈妈每天从土壤和阳光中吸取养料中的“吸取”是什么意思？出示并学习字宝宝“吸取”。
3、露出笑脸是什么意思？出示并学习字宝宝“露出笑脸”。
听口令游戏玩法：老师说词语，幼儿自由摆姿势。（提醒幼儿注意安）
四、情感体验。
让幼儿说说妈妈是怎样关心，爱护自己的，激发幼儿爱妈妈的情感。
五、操作活动：给妈妈的礼物。
幼儿集体写信：——画出或写下对妈妈的爱。
结束活动：收拾学具，集体去寄信。
附散文《小树叶给大树妈妈的一封信》
亲爱的大树妈妈：
您好！我是小树叶。您接到我的信，一定很高兴吧?秋天到来的时候，您给我们换上了黄色和红色的衣服，送我们去参加“小树叶旅行团”。现在，我们跟着秋风阿姨，飘过城市、农村和草原，一路上的风景美极了：那高高的立交桥，笔直的`高速公路，金黄色的稻田和丰收的果园，把祖国打扮的非常漂亮。这使我们更加想念您——亲爱的妈妈！
亲爱的妈妈！我们永远不会忘记您：有一次，我们生病了，是您请来了森林医生为我们治病，一直等我们病好了，您才露出笑脸。每天您拼命从土壤和阳光吸取养料把我们养大，从不说一声辛苦。每当大风大雨来临的时候，您把我们紧紧抱在怀里。在这里，我们要从心里说一句：谢谢您！
亲爱的妈妈！祝您永远年轻、健康！等到春天到来的时候，我们会带最好的礼物给您！再见吧，妈妈！
您的孩子：小树叶
音乐模版教案篇17
一、教学年级：七年级
二、教学课时：第1课时
三、教学目标
1、“唱会”并且能够初步“唱好”歌曲《让世界充满爱》，体验歌曲的音色美与声部的和谐美，激发学生的歌唱兴趣。
2、在歌唱训练中体会歌曲的意境，了解音乐要素在歌曲中的表现作用。利用声音来塑造美，表现爱。
3、掌握切分节奏和后附点节奏的演唱方法，了解以三度配置为主的同节奏二声部合唱歌曲的一般特点。
四、教学重难点
1、用听觉调整自己的声音，保持声部的音准和音色统一，重点是b乐段合唱声部的和谐性。
2、前半拍休息节奏，切分节奏，后附点节奏，变化音，长音时值的保持。
五、教学用具：多媒体教学系统，钢琴，，歌谱。
六、教学过程
（一）导入新课（约占本课时的12%）
1、播放包含童声合唱《让世界充满爱》节目的慈善文艺演出视频资料。
2、提问：如果你在慈善晚会中听到这首歌曲，会有什么样的感受？
3、歌曲采用了什么样的演唱形式？可以划分为几个部分？
设计意图：用视频资料作为情境导入的教学手段，开门见山地导入到教学主题中，让学生初听音乐，通过听觉和视觉刺激让学生尽快进入学习状态。运用提问形式，可以让学生尽快集中注意力，进入音乐情境，关注音乐的表现形式。
（二）新歌教学（约占本课时的70%）
1、教师范唱歌曲第一乐段，提示学生对照歌谱找出四个乐句之间的关系。
2、学生观察歌谱后得出结论：第一、三乐句完全重复，二、四乐句变化重复，结音不同。
3、跟琴视唱旋律，控制气息，用假声位置发“nu”（努）母音轻声歌唱，提示学生注意用耳朵倾听和调整自己的声音，必须与身旁同学的声音相似，相互模仿，全班的声音要求高度统一。
4、重点练习前半拍休止节奏、切分节奏和后附点节奏个别检查掌握情况。要求每个乐句全音符要有气息支持，唱足四拍的时值，长音后统一气口。
5、用唱名视唱整个乐段，要求用手划拍，轻声高位置哼唱2－3遍。唱熟旋律后加入歌词，唱会第一乐段。
6、在课前就把班级人数一分为二，注意把音准感觉好的学生平均搭配，让他们分别站在老师的左边是高声部，右边为低声部。低声部先跟琴视唱b乐段的第一句旋律，唱熟后加入高声部。
教师提示：注意第二乐句的音准，可以用（2—1）大二度的感觉套唱1—的音程关系。然后在高声部3音的保持中，低声部由1进行到，反复磨练后再进行后面的练习。
7、重点练习再现部第四乐句和结束句的合唱声部旋律。
8、表情处理：
（1）提问：你认为怎么处理才更能打动人？
（2）提示：气息下沉，提起眉毛，打开口腔，控制音量。
（3）提示：在休止符处连吸带唱，把逻辑重音确立在每个乐句中的后附点节奏上。
（4）练习时，先要求一个声部稍强，另一个声部稍弱，最后均衡两者音量，让学生体验不同力度的演唱效果。
（5）结束句要求唱得渐慢和渐弱，让人感觉回味无穷。
9、跟随课件音响完整演唱歌曲。
设计意图：音乐是听觉艺术，一定要养成学生倾听的习惯，学会用耳朵来调整自己的声音，同时要善于观察和分析歌谱，找出乐句之间的区别和联系，以利于音乐记忆。a乐段的歌唱重点是音色统一，注意气息控制，音量不能过大。b乐段的歌唱重点是两个声部间的和谐，保持音准感觉和音量的均衡。整个歌曲教学采取“分块包割”和“各个击破”的方式，有利于随时发现和解决问题。重点是解决本首歌曲的歌唱基本技巧，让学生学会歌唱。
（三）音乐视野拓展教学（约占本课时的15%）
1、师：“《让世界充满爱》是音乐对真情的呼唤。象这样的歌曲还有很多，如《爱的奉献》（播放主题片段）
2、师：其实，早在几百年前，乐圣贝多芬就在第九交响曲第四乐章中把这种情感升华到了《欢乐颂》的主题----坚信人类必将获得“团结友爱”的永恒欢乐。
3、播放第九交响曲中《欢乐颂》的合唱音频。
设计意图：虽然是唱歌教学，但决不能整节课都唱个不休，那样容易使学生产生声带疲劳和学习厌烦心理。本环节的设计主要是为了让学生的声带得到短暂的休息，同时也是为了进一步拓展学生的音乐视野。因为歌曲《让世界充满爱》歌词非常的通俗易懂，用不着花费过多精力去深究，所以，采用另外两个音乐主题来解释和升华课题。考虑时间关系，这两个主题只能做一个欣赏浏览。因为音乐艺术是不能用语言来解释清楚的，所以也用不着进行其他无谓的说教。
（四）教学小结（约占本课时的3%）
师：这节课，我们唱了，也听了关于爱的歌曲，因为音乐本身就是情感的艺术，相对其他艺术形式而言，更具有情感上的表现力和感召力。
我们国家有一句话叫“一方有难，八方支援”，正如《爱的奉献》歌曲中唱的那样：”只要人人都付出一点爱，世界将变成美好的人间”。让我们手拉着手，心贴着心，用最动情和最美妙的歌声再唱《让世界充满爱》！（学生边歌唱边依次离开教室）。
音乐模版教案篇18
教学目的1.以自主、合作、探究的学习方式，充分激发学生的主动意识和探索精神，注重质疑问题，互相切磋
2.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度
3.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主
教学重点1.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度
2.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主
教学难点 1.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度
2.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主
教学设想抓住课文中的两大重点加以深究，突出重点，旁及其余，一是体会伟大音乐家的人格魅力，二是学习文章描写人物外貌的技巧
教学过程 一.导入 ：斯威夫特的讽刺小说《格列拂游记》，让盲人为画家调色。贝多芬，从不可思议到创造奇迹，期间的艰辛不言而喻。
二.整体感知，默读全文，筛出生字
三.概括那天发生的事（要求：以女佣的口吻、小组之间比较）
四.我们无法与贝多芬交谈，在深入了解他的内心之前先看看他的外貌，找出文中描写贝多芬的外貌）
五.结合贝多芬的体会他的内心
六.结合贝多芬的生平理解文中几句话
七.小结：耳聋，对平常人是一部分世界的死亡，对音乐家则是整个世界的死亡，整个世界都死亡了，贝多芬不曾死，他是生活的巨人，音乐的巨人。推荐罗曼•罗兰的《约翰克理斯多夫》
板书设计 音乐巨人贝多芬
开门见客
1.你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛介绍主人情况
2.你们可能想到我——一座已倒落了参观主人工作室
3.的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命主人与客人交谈
巴望挣扎出来。主人与客人共进晚餐
4.主人回忆往事
音乐模版教案篇19
一、教学内容
1、学唱歌曲《月儿弯弯》。
2、复习歌曲《闪烁的小星》《闪亮闪亮的小星》。
二、教学目标
1、学生能根据音乐做出合适的情绪反映，在轻松愉快的音乐情景中感受星空的美丽、奇妙。
2、学生能积极参与音乐活动，在活动中自然大方;能较准确地用肢体语言或其他方式表达自己对音乐变化的感受。
3、能自觉地用自然的声音整齐的演唱，不喊叫。
4、能积极与同伴合作，并从中得到快乐。
三、教材分析
《月儿弯弯》是一首采用五声羽调试写成的具有民歌风格的儿童歌曲。旋律与歌词结合自然，给人以如歌如诉的感觉，表现了少年儿童对祖国统一的深切期盼。
四、重点、难点：能用自然的声音、吐字清楚的，整齐的演唱歌曲《月儿弯弯》，并能将少年儿童对祖国统一的深切期盼在歌声中表现出来。
五、教学准备：钢琴、收录机、磁带
六、教学过程：
1、音乐律动。(律动音乐《闪亮闪亮的小星》)整队，带领学生进教室，随音乐节奏变换动作，感受其欢快活泼的旋律。
2、复习歌曲《闪烁的小星》《闪亮闪亮的小星》。
3、歌曲新授：
①这个小朋友坐在弯弯的月亮上想些什么呢?(出示幻灯片)
②老师有感情地配乐朗诵歌词。
③听录音范唱《月儿弯弯》歌曲。
④带领学生有感情地朗读歌词。
⑤让学生伴着《月儿弯弯》录音跟老师做划船律动。
⑥用听唱法学唱歌曲。
4、课堂小结。(学生在歌曲《月儿弯弯》的音乐声中离开教室。)
音乐模版教案篇20
一、教材分析
今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位，
音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标 ，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。
教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。
教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。
二、教学方法
针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。
第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。
第二种启发联想法，音乐是表现人们的思想，反映社会现实生活的艺术，它会给人以美的享受、思想感情的陶冶，在美的享受中能使听众产生联想与想象。这首摇篮曲表现出的优美、温柔的情绪，妈妈对宝宝无限的疼爱与期望都会引发起幼儿的联想。比如在完整欣赏后启发幼儿："你想想妈妈在唱着摇篮曲哄宝宝睡觉的时候脸上会有什么样的表情？"。在分段欣赏时教师启发幼儿联想妈妈是怎样爱自己的？从而与实际生活联系起来产生爱妈妈的情感。在引导幼儿开展联想时我注意给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式如语言和动作大胆地表达自己的情感、理解和想象。
第三种情绪感染法，因为音乐是一种表情的艺术，很容易使幼儿受到情绪的感染，它在引导幼儿欣赏歌曲的过程中起到了示范榜样的作用。在活动中除了欣赏录音外，我特别注重让幼儿欣赏我的演唱，因为通过声情并茂，面带微笑的演唱，和幼儿面对面能将歌曲柔美的情感和妈妈对宝宝的爱传递给每个幼儿，引起他们感情上的共鸣。另外在孩子安静欣赏录音时，我会用温柔的目光注视每一个幼儿，用轻柔的动作适时给予提示，与幼儿之间进行无声的情感交流。
以上三种教学方法和多媒体技术在活动中交替使用、相互补充，使教学活动动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程 中的情感体验和态度倾向。
三、学法指导
教学中我主要从两个方面进行学法指导，一方面是引导幼儿养成注意倾听的良好习惯。音乐是时间艺术，要想获得良好的音乐欣赏效果，注意力集中是先决条件，只有认真地去倾听才能正确地感知作品的旋律、节奏、速度和表达的思想内容。为使幼儿养成良好的倾听习惯我从两个方面进行了指导帮助：1、根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，我在活动中特别注意了创设与教育相适应的环境。比如在导入 部分，用动感的多媒体课件"美丽的夜空"为背景，运用大型软积木搭出颜色鲜艳的房子、花朵、月亮船，引导幼儿在环境中集中注意力进入美好情境。让其心情放松，没有任何压力的去欣赏。2、在重复倾听的时候，设计提问"仔细听一听，妈妈在摇篮曲中唱了些什么？"让幼儿带着问题有目的有针对性地去听。
第二方面的学法指导是引导幼儿初步学习怎样欣赏一首音乐作品的方法。首先，我采用了视听欣赏的形式帮助幼儿感受、理解和记住音乐，视听欣赏的形式能调动起幼儿的各种感官，让幼儿目有所见、耳有所闻，在不知不觉中带着喜悦、好奇之心进入作品的美好境界之中。其次，由浅入深、由表及里的欣赏过程也在不断地暗示幼儿，应从哪里入手，从哪些方面去欣赏一首音乐作品。另外，利用与音乐相符的动作来感受理解和记住音乐的方法能激发幼儿的想象力，让动作使音乐内容具体化、形象化。结合自己的生活经验随音乐作模仿动作，能加深幼儿对音乐的印象。这样，幼儿初步学习了欣赏的方法还会激发幼儿再次欣赏音乐作品的兴趣，促进了其情感的发展，陶冶了性情。为幼儿今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。
另外，由于幼儿的知识水平、理解水平和实际生活经验都有所差异，每个幼儿对音乐的感受、理解和通过音乐产生的联想也都不会一样。在学法指导中我注意了让幼儿充分发表自己的看法，用自己喜欢的方式来表达对作品的理解，使其在活动中获得自主权。说说自己的感受、听听别人的想法，这样既有利于自我的发展又有利于幼儿间的相互学习；既丰富了自己的知识经验又富于音乐作品更丰富更丰满的思想内涵。这也符合了纲要中"以幼儿发展为本"的教育理念。
四、教学程序
教学程序大体分为三部分，第一部分以音乐情景表演"小白船"导入 课题。在这里用了多媒体课件和软积木两种教具。教师制作出动感的夜空美景课件作为背景，再用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型，让孩子们乐在其中进行表演唱，引导幼儿进入夜晚的美好情景。教师同时运用描述性语言引起幼儿的注意："天黑了，整个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽，你听--。"然后请幼儿边演唱边表演，这样可以稳定幼儿的情绪，以便进入摇篮曲的欣赏过程。第二部分全面展开欣赏，包含了三个环节。第一个环节完整欣赏，运用引导语 ："夜晚真美呀，就在这时不知从那户人家的窗子里传出了优美的歌声，仔细听--。"接着大屏幕上出现了窗子的背景，在这个背景下放录音伴奏教师进行演唱引导幼儿进行第一边完整欣赏（教师演唱），通过欣赏教师的演唱，引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。接下来运用提问："这首摇篮曲有几段？妈妈都唱了些什么？"进行第二遍完整欣赏，运用了课件演示。第二个环节分段欣赏，这一环节要完成重难点的突破。根据歌词将歌曲分为三段每一段都分别欣赏两遍。在这一环节中我重点运用了启发联想法，在提问上下功夫，力求问得巧、问得妙。设计了两种提问，第一种是再现性提问，如："歌曲中唱了些什么？小宝宝做了一个什么梦？"一种是启发联想式提问，如："你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉？宝宝为什么会在梦中露出微笑？"用这样的提问激发幼儿的想象，帮助幼儿理解三段歌词反应的三层意思。除了用语言表述外，每一段都引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇；第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝，抚摩宝宝；第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容，妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。层层深入引导幼儿体会歌曲中那浓浓的母爱。充分发挥了音乐教育活动对幼儿德育的影响功能，自然的将重难点一一突破。第三个环节是情境表演，孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸，以自己的亲身体验去表达对歌曲的理解和感受。第三部分结束，让幼儿在摇篮曲宁静温馨的意境中，教师引导幼儿："看宝宝睡的多香啊，让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。"教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。
另外，为了进一步巩固幼儿获得的各种情感体验、知识能力和学习方法我又设计了延伸活动，请幼儿欣赏几首不同民族不同国家的摇篮曲，组织美术活动为妈妈亲手制作"爱心卡"表达对妈妈的爱。体现了各课教学的整和性。
在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程 都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。