简洁教案音乐
编写教案可以使教师在教学前有充分的准备，免除临时抱佛脚的情况出现。什么样的简洁教案音乐才算是优秀的呢？这里整理一些简洁教案音乐，方便大家学习。
简洁教案音乐篇1
教学目标：
一、能学会唱歌曲《山谷回声真好听》
二、能够认识强弱记号f、p，能够比较声音的强和弱。
教学过程：
一、导入
俗话说“一年之季在于春”，春天是一年四季中最美丽的季节，现在正是春季，带上你们的好心情和老师一起去春游好吗?那就让我们唱着歌出发吧!(播放课件《春天在哪里》)
1、出示大山图片
大山不仅美丽而且神奇(播放回声)
喊声和回声这两种声音一样吗?有什么不一样?
课件出示：
在音乐中大的，重的声音叫强，用英文字母f表示。
在音乐中小的，轻的声音叫弱，用英文字母P表示。
2、师生做回声游戏
二、学习歌曲
1、学生闭眼静听感受歌曲。
好听吗?喜欢不喜欢?
2、再听歌曲熟悉歌词
3、歌曲中都唱了些什么呢?随着老师有节奏的读歌词。
师教生有节奏的读歌词。
4、学生轻声随曲唱
5、再次轻声随曲唱
6、学生随着老师的琴声唱
老师及时纠正学生的错误重点指导。
7、分角色唱
(1)师生合作唱
(2)男、女生合作唱
(3)指名唱
三、比较声音的强弱
刚才我们欣赏了美丽的大山，现在我们将要来到声音谷，这里是一个美丽的地方，里面有美丽的城堡，还有各种各样的声音，你能比较一下哪种声音强，哪种声音弱吗?(出示课件)
四、找一找
在我们的日常生活中，在大自然的世界里，有的声音是强的，有的声音是弱的，现在我们就来找一找，强弱声音。
学生自己找强弱声音，集体交流。
小朋友真是生活中的有心人，能表现出这么多的强弱声音。
五、总结
小朋友们，今天春游高兴吗?是啊，我们不仅感受到了快乐，而且学了一首好听的歌曲《山谷回声真好听》，还认识了f、p表现了声音的强和弱，收获可真不小。时间不早了，带着我们的收获唱着歌儿回家吧!(播放歌曲《山谷回声真好听》)
简洁教案音乐篇2
教学目标：
1、从聆听《春到沂河》、中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，能边听音乐边用动作来表示乐曲的变化
2、能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
3、学会十六分音符
教学过程：
一，组织教学：师生问好歌
二，欣赏《春到沂河》
1、以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入
(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。
(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调
2、聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。师问：
(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?
(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受??
3、介绍柳琴的形状与音色特征。
4、看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。
5、揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。
6、再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。
三、学习《嘀哩嘀哩》
1、导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声?如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫
2、听歌曲范唱(录音或教师示范)
3、请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声
4、讲解十六分音符的时值。
A、在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“”的长短B、十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。
5、再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪
6、学习曲调：分两部分学唱
(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的相同乐句是哪一句?先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节
(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节
(3)完整地、有感情地唱好歌曲。
7、有感情地学唱歌词，唱好全曲
8、让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现
学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。
简洁教案音乐篇3
各位评委，各位老师，上午好！
今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》。
我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。
首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。音乐欣赏《化蝶》选自《中国幼儿百科画册》课程指导大班（上学期）“有趣的昆虫”单元活动。同处这一单元的还有《屋里的毛毛虫》童话，装饰画《蝴蝶》以及“昆虫运动会”等，这些活动主要就是引导幼儿了解昆虫与植物，人类生活的关系，了解昆虫的一些基本知识。从而发挥主体性，发展创造力。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。
1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
这个游戏我准备设计三个层次，第一层次，有关蝴蝶的前知识准备，通过春游，搜集蝴蝶知识图片，标本。VCD，组织幼儿开展有关蝴蝶的知识讨论会等，加深幼儿对蝴蝶这一昆虫的了解，为下一层次的欣赏活动奠定基础。第二层次即音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
今天我主要讲的是第二层次欣赏《化蝶》，接下来，我将详细阐述这一层次的教学流程设计，整个教学流程设计为：
（一） 激趣引题，启动情感。
（二） 初步欣赏，动画结合。
（三） 动作表达，分辨乐句。
（四） 感悟音乐，创编动作。
（五） 扮演角色，充分表现。一共五个板块。
一、激趣引题，启动情感。
1.谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。 让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，
幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么？（幼儿自由表述）
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么？（邀请个别幼儿讲述）
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢？
（播放电脑动画）
4.师生谈话：你感觉到了什么？蝴蝶在干什么？（幼儿自由讨论，表达自己的感受）
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次？我们一起用动作来表示。
（播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。）
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢？（幼儿探索、尝试）
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作？（幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。）
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的
形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加？
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。（个别幼儿示范，摆出静止造型动作）
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？
5.提供盆花（自制纸花），邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢？（根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌）
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么？
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
设计意图：优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮）
以上这些是我本次说课的内容，恳请领导、专家、老师批评指正。谢谢！
简洁教案音乐篇4
－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
简洁教案音乐篇5
音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，（加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。
活动名称：音乐欣赏《梁祝之化蝶》
活动准备：多媒体、图片、音乐等。
活动重点：1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打；可以用画笔涂涂画画；也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
活动过程：
一、激趣引题，启动情感。
1.导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢？（集体猜谜语）。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看（点击电脑动画）美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么？（幼儿自由表述）
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么？（邀请个别幼儿讲述）
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢？
（播放电脑动画）
4.师生谈话：你感觉到了什么？蝴蝶在干什么？（幼儿自由讨论，表达自己的感受）
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次？我们一起用动作来表示。
（播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。）
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢？（幼儿探索、尝试）
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作？（幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。）
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合；另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加？
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。（个别幼儿示范，摆出静止造型动作）
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？
5.提供盆花（自制纸花），邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢？（根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌）
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么？
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
简洁教案音乐篇6
教学目的任务
为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。
重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。
教学过程
1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。
2、组织教学：师生问好！
3、发声练习：
（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）
6---6---
u
（2）
4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？
（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）
5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。
（1）老师范唱。
（2）节奏训练：8小节板书。
（3）视唱（难点附点）（2遍）。
（4）用节奏读歌词。
（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。
歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。
歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）
（6）填词演唱（2遍）
（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）
说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。
自从来了共产党，一年更比一年强。
大户人家种田地，小户人家来经商。
俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。
（随着录音演唱第二段）
6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：
这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。
（1）简单介绍各种乐器的打法。
（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。
（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。
（4）完美的演唱：
要求：二段应有对比。
小结
我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。
简洁教案音乐篇7
活动目标：
1、幼儿乐于学习歌谣，感受歌曲优美、轻柔的旋律。
2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。
3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动重点：
学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。
活动难点：
能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动准备：
1、经验准备：幼儿已掌握44拍的节奏型。
2、材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐CD、节奏卡。
活动过程：
一、预备起势
师生讨论，什么时候人会打哈欠?
保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》
幼儿起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼平视，两肩放松，口型保持长圆形。
学习模仿虫儿飞练习发音。讨论：刚刚你们学习虫儿飞飞去了哪些地方?
二、赏析感受
1、播放音乐CD，幼儿欣赏。
提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么?
2、请幼儿表达感受，教师提炼44拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。
三、情境感应
1、出示节奏型卡，引导幼儿做动作。
2、教师出示挂图，引导幼儿说出黑黑的天空、亮亮的繁星、虫儿在飞的场景。
四、学唱歌曲
1、教师出示挂图，请幼儿一边学歌一边划指，规范歌词及节奏。教师引导幼儿，小手准备，伸出食指划指，第一遍请幼儿看教师指划唱歌;第二遍幼儿与教师一起指划。
2、教师钢琴伴奏，幼儿分句学唱。
五、延伸变式
教师请幼儿讨论歌曲共有几部分?引导幼儿分男孩和女孩唱第一第二部分，第三部分合唱。
六、结束活动
1、请幼儿利用课余区角时间画一画歌曲中的情景并适当创编。
2、全班幼儿随音乐做小虫飞状结束活动。
简洁教案音乐篇8
一、教学目标
知识技能目标：感受音乐节奏等基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标：通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来，加深对歌曲情感的理解
情感态度价值观目标：深入领会歌曲情感，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力
二、教学重点、难点
教学重点：感受音乐基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点：领会歌曲情感，提升音乐审美能力
三、教法、学法
教法：(遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。)
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景。
示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。
(还有：情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等自己选择编排哈)
学法：(学生是学习的主体，注重方法的选择让学生主动参与音乐教学)讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、板书设计
自己编了一般就写下教课标题或者下面的小标题比如我喜欢
大海啊
故乡在大海啊故乡外面画个心形框起
五、教学过程
本节课为多媒体教学课所采用的的教具有钢琴多媒体辅助教学设备等
1、导入(5分钟)
一般采用情景的方式导入(欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入)
也可以采用复习上节所学的方式导入
自己编入一段课程导入词(根据课程)
2、新课(20分钟)
(如果是欣赏性质的课程新课设计多采用多听让学生多讨论小组讨论啊教师引导提问学生多听多想多回答然后再总结的方式去设计目的一个要让学生了解体会到歌曲情感)
比如
1、讲解歌曲时代背景
2、讲解歌曲作者
3、学生初次聆听体会歌曲情感
4、学生再次聆听感受歌曲旋律情感走向画出歌曲旋律线
(小组合作方式进行)
5、学生再次聆听歌曲带着对歌曲情感的理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感
(如果是教学新歌之类的课程新课设计还是以学生为主导让学生主动积极参与新课教学)
比如
1、聆听歌曲
2、讲解歌曲节奏强弱规律重难点不好唱的地方
3、设计发声练习曲(可以板书到黑板上)
4、学唱歌曲示范演奏教唱跟琴学唱跟录音学唱分小组讨论歌曲情感找同学示范唱抽唱
5、互动环节划出234拍子适合歌曲的指挥手势图，教同学指挥，抽同学演唱，抽同学指挥这样全班互动下
3、课堂小结(5分钟)
自己总结整个课堂教学再次阐述歌曲旋律作者情感等肯定下学生
4、课后作业
同学们将自己所学歌曲演唱展示给自己的父母或者亲戚朋友
下去聆听与本课作者有关的歌曲体验歌曲表达什么情感
六、教学反思
(空在那儿这个学生学习了这课后存在的问题的反思不用写空着就行)
在教案中体现自己的教学设计理念：
本课教学设计旨在以音乐审美为核心，通过让学生主动参与、教师辅助的教学方式，让学生通过音乐教学四多“多听多想多体会多创作”等方式深入了解歌曲情感，体会作者所要表达的情感，重视整个的创作过程，重视全体学生的共同参与性是本节课的宗旨。
简洁教案音乐篇9
一、教学前端分析：
1、教材分析：《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔纳于1874年11月20日至12月8日在布拉格完成的交响诗套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
2、学生情况分析：学生聆听古典音乐作品容易失去耐心，这首《沃尔塔瓦河》比较长。所以要让学生像听故事一样来聆听音乐，他们已有一定的欣赏水平，能够辨别乐曲中主奏乐器的音色，并且能够随着音乐的变化来展开丰富的联想，教师应当运用多种教学手段调动学生积极性，鼓励他们将自己的看法和理解说出来。
二、教学目标：
1、感受和体验《沃尔塔瓦河》音乐中所表达的丰富情感，联想音乐中所蕴含的美好意境，从而对爱国题材的音乐感兴趣，激发学生爱国主义情感。
2、能够从旋律、节奏、力度、速度、音色等音乐要素的角度去感受、分析理解作品，初步了解交响诗这一音乐体裁。
三、教学方法：
1、通过对比、歌唱、律动、舞蹈等不同形式进一步感受音乐作品。
2、通过分组讨论，提高学生形象思维的能力，培养集体协作意识。
四、教学过程：
1、导入新课：
学生在蔡依林的《布拉格广场》音乐中走入教室，教师提问曲名以及布拉格是哪个民族的?从而引出捷克，再过渡到捷克民族的母亲河——沃尔塔瓦河上。(设计意图：由学生熟悉并感兴趣的音乐入手，拉近学生与课题的距离，对之后的学习内容有所期待，能够以一个良好的精神状态进入新课教学。)
2、新课教学：(以音乐审美为核心，遵循感受——体验——再感受原则进行)
初步聆听音乐：播放《沃尔塔瓦河》，鼓励学生展开丰富的联想，描述音乐作品形象。提问学生：为什么听到音乐会联想出这样的音乐形象来?是什么刺激你的想象?(设计意图：为学生提供一个丰富的想象空间，培养学生的形象思维能力)
深入欣赏音乐，分析探索各乐段的音乐形象，理解寓意：①引子：播放引子音乐片段，提问：由什么乐器奏出?它代表着什么音乐形象?引导学生辨别引子中的“冷泉、热泉”。(设计意图：分辨乐器音色展开丰富想象，从对比中引导学生得出结论)②《沃尔塔瓦河》主题：播放《沃尔塔瓦河》主题音乐，引导学生总结主题旋律特点，并指导学生深情地模唱《沃尔塔瓦河》主题旋律。(设计意图：体会旋律的舒展开阔性，体会乐曲本身的寓意)③林中狩猎：播放《林中狩猎》音乐片段，提问：与前两段相比，这段音乐有什么变化?是什么主奏乐器造成音色、音乐情绪的转变?根据音乐联想河水正流经哪里?(设计意图：顺着前面的线索，进一步展开联想，使音乐与音乐要素挂钩，引导学生归纳音乐语言的基本要素)④乡村婚礼：播放《乡村婚礼》音乐片段，让学生根据音乐猜测河岸旁正在进行什么活动?引出波尔卡舞曲这一舞蹈类型，并按节奏特点演示基本舞步，教师随机请学生一同跳舞，其他同学随音乐节奏拍手，激发学生的表演欲望。(设计意图：活跃课堂，给学生一个自我展示的舞台，搭建师生和谐的课堂气氛)⑤月光、水仙女的舞蹈：播放《月光、水仙女的舞蹈》的音乐片段，观察学生的情绪变化，根据音乐力度、速度及音乐情绪的转变判断现在可能处于哪个时段?并引导学生说明理由。(设计意图：培养学生用音乐语汇进行表述的能力)⑥《沃尔塔瓦河》主题再现：播放《沃尔塔瓦河》主题再现音乐片段，画出简单的旋律起伏线。分组讨论：这段音乐情绪变化了几次，都分别描述了怎样的音乐形象?(设计意图：探究式学习方法的体现，让学生在探讨研究的过程中体会乐曲旋律的起伏变化)⑦简单归纳交响诗定义。(设计意图：学生通过自己的归纳总结往往能更好的记住结论)
3、课堂小结：
再次感受音乐：结合作者经历及作品的创作背景进行爱国情感的渗透，进一步激发学生的爱国热情。播放《沃尔塔瓦河》主题音乐作为背景音乐。(设计意图：加深对主题旋律的印象，在更好的理解作品本身的同时，进一步激发学生的爱国情感)
简洁教案音乐篇10
设计意图
中班《跳舞的树叶》这一主题对幼儿来说，蕴藏着树木自然生长、四季更迭交替等秘密，是幼儿乐于亲近、探索、思索、尝试的一个主题。主题活动拓展了树叶的功用，在自然界，落叶归根，最终滋养了树木。树叶里有无数的遐想和快乐。该活动内容符合季节特征，贴近幼儿的生活，可以让孩子在与树叶亲密接触后，通过身体的语言以及优美动听的歌声来体验和表现秋天的落叶飘飘，随风飘动的景象。从而更深刻得让幼儿体会到秋天的意境美和秋风拂面树叶落的特点。歌曲的旋律来自于西方音乐大师巴赫的《小步舞曲》，歌曲旋律优美、动听，在学唱歌曲的同时也在活动中发展幼儿的音乐欣赏能力和良好的唱歌习惯以及音乐表演能力。
学情分析
本次参与教学活动孩子地处农村乡镇，树叶是孩子常见的自然物，在闲暇散步时，在外出游戏时，随风而落的树叶都会常常出现在孩子们的眼前。对于中班的孩子来说，探究落叶的形状、颜色等等，都已具有一定的生活经验。
另外，中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，喜欢通过手、口等动作、表情来进行表达表现与创作，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我们采用多通道感知、图谱理解、欢快学唱等方式，带领幼儿进入自由、快乐的氛围，熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动。同时，引导让幼儿把自己想象成不同的树叶宝宝，大胆地尝试用肢体动作表现落叶飞舞的情景。在自主、协作探索的过程中，在与同伴的共舞中，幼儿不仅能表达自己对音乐和身体动作的感受，更能互相传递快乐的情绪，分享其中的喜悦。
活动目标：
1、熟悉歌曲内容，感受巴赫《小步舞曲》的优美旋律，学唱歌曲《跳舞的树叶》。
2、乐于用肢体动作表现树叶随风飞舞的姿态，体验与同伴共舞的喜悦。
活动准备：
动画视频、歌曲CD、树叶手偶若干。
活动过程：
一、倾听乐曲，熟悉旋律。
1、谈论对音乐的感觉。
师：小朋友，听了这首曲子，你有什么感觉?
2、幼儿自由舞动身体。
师：
(1)你觉得小树叶在做什么呢?
(2)我们一起听着音乐学学小树叶随风摆动的样子吧。
二、聆听歌词。学唱歌曲。
1、播放歌曲《跳舞的树叶》，幼儿安静的倾听。
2、教师引导幼儿回答歌曲内容及谈论自己对歌曲的感受。
3、播放动画一遍，幼儿欣赏。
4、请幼儿说一说在动画里听到了什么，看到了什么，小树叶在干什么?它是怎么跳舞的?
5、再次完整欣赏动画一遍，让幼儿感受歌曲旋律的优美。
三、肢体探索，表现歌曲。
1、探索树叶随风舞动的姿态。
师：
(1)如果你是一片树叶，你会怎么在空中舞蹈?
(2)除了刚才已经做过的动作，还可以用什么动作来表现树叶的随风飞舞?
2、在歌曲伴奏下完整表现树叶飞舞的姿态。
四、我是跳舞的树叶：
1、师：小树叶跳舞跳的那么好看，你们想不想也来做一片会跳舞的树叶宝宝呀!
2、请幼儿从小椅子下取出两片树叶手偶套在手上，教师引导幼儿想象小树叶随风飞舞的动作，鼓励幼儿大胆表现。
3、请个别能干的幼儿上来表演自己的动作，其他幼儿共同练习。
4、听歌曲，教师将幼儿练习的动作连贯在一起完整表演一遍。
5、教师继续鼓励幼儿想像各种树叶跳舞的动作，幼儿共同练习。教师将幼儿练习的动作再次连贯起来和幼儿共同表演一遍。
6、教师鼓励幼儿俩俩结伴大胆舞动自己的身体表演歌曲一遍，体验与同伴共舞的喜悦。
五、展示
鼓励幼儿像小树叶一样尽情起舞。
六、离开活动室：
1、师：树叶宝宝们，外面还有许多的小树叶想和我们一起跳舞，我们一起到外面随着秋风跳舞去吧!
2、幼儿随歌曲边跳边离开活动室。
活动简评
1、这是一节欣赏活动，步骤清晰，难点突出，比较具体形象。
2、这节课的效果不错，只是觉得树叶与音乐的关系可以在密切一些，或者可以适当加入一些乐理常识以及作曲家的生活背景。
活动反思
树叶在幼儿生活中随处可见，我们的孩子对于飘落的树叶也比较的感兴趣，有时会捡上几片玩弄一番。《跳舞的树叶》从内容的选择、导入的手段、展示的方式等方面来看，还是比较能吸引孩子的兴趣，孩子至始至终都能热情地投入到活动中。
《跳舞的树叶》是一首很优美的歌曲，不仅旋律优美，节奏起伏，而且歌词也很生动，适合幼儿演唱。
让孩子欣赏了歌曲《跳舞的树叶》，并要求他们说出歌中唱了什么，每当他们说出一句歌词，我便将这一句唱出来，对于没有说对和说全的，便再次播放录音让他们听一遍，最后，幼儿终于将一首歌补充完整。这时，再次播放CD，幼儿轻声跟唱两遍。在孩子们基本学会的基础上，再要求他们有表情地演唱。
音乐是一门“听”的艺术，要让孩子们多听，多感受，这样孩子对音乐的感受力才会增强。在我们的一日活动的多个环节，都可以用不同的音乐作背景，既可以营造气氛，又可以提高孩子对音乐的感受力，何乐而不为呢?
通过这一活动的学习，幼儿可以认识很多树叶，可以认识他们的外形及颜色，丰富了幼儿对树叶的认识和了解。
简洁教案音乐篇11
一、出示小动物图形卡，激发幼儿模仿兴趣。
1、出示小猪：“小猪怎样叫？”
2、老师放FLASH，幼儿欣赏。
3、模仿小猪叫的声音表演动作。
二、幼儿自由选择其他喜欢的动物，进行表演。
1、自由选择，表演叫声。
2、请个别表演。
3、集体学习。
4、出示动物图卡，按图卡模仿动物的叫声。
三、踩动物脚步节奏
1、选择喜欢的动物胸饰。
2、找到动物脚印，随音乐节奏踩脚印。
3、教师指导幼儿用好听的声音演唱。
4、教师简单小结。
简洁教案音乐篇12
活动目标：
1、用优美、舒缓的歌声演唱歌曲，表达自己对爸爸、妈妈的爱。
2、注意倾听同伴的声音，准确的唱准歌词
活动准备：
幼儿对自己的爸爸妈妈有一定的认识，知道他们的性格特征。
活动过程：
一、音乐活动
小乌鸦爱妈妈教师带领幼儿随着舒缓的音乐表演《小乌鸦爱妈妈》，感知温馨的亲子关系。
二、根据自己的家庭情况，谈论自己的家庭，体验家庭的温暖。
师：你家里有谁？你喜欢谁？他们是怎么样的人？
三、欣赏歌曲《可爱的家》，理解歌曲内容，丰富幼儿的词汇。
1、师：我也有一个可爱的家，我非常喜欢他，下面我唱给大家听。
2、师：你听到了什么？我的家庭是怎样的？我的爸爸妈妈是怎样的人？
3、师：你觉得哪些歌词很好？
4、教师随着音乐演唱歌曲，鼓励幼儿随着音乐轻轻的哼唱。
四、学唱歌曲《可爱的家》
1、教师演唱歌曲，鼓励幼儿跟着音乐的节奏演唱。
2、师：我们爱自己的家庭，更爱自己的爸爸妈妈，用怎样的声音来唱这首歌呢？3、引导幼儿用优美舒缓的歌声演唱歌曲。
五、有表情的演唱歌曲，进一步体验自己和家人之间浓浓的爱意。
简洁教案音乐篇13
活动目标：
1、引导幼儿感受和表现歌曲中人物情绪的变化，启发幼儿用两种不同的唱法来演唱歌曲前后两部分。
2、引导幼儿根据歌词内容按乐句创编表演动作。
3、帮助幼儿体验与同伴合作歌唱的快乐，指导幼儿用表情、动作和眼神与同伴交流。
活动准备：
歌曲录音磁带。
活动过程：
1、教师创设两种情境，让幼儿分别感受与同伴发生矛盾及与同伴友好相处时的不同心情。
2、引导幼儿探讨与同伴发生矛盾时应如何解决。
3、学唱新歌。
(1)教师范唱或请幼儿欣赏歌曲录音，体验歌曲中好朋友间的情绪变化。
(2)幼儿学唱新歌，注意唱准切分音符和休止符。
4、启发幼儿用两种不同的唱法演唱歌曲前后两部分，即用快而重且断顿的唱法演唱前半部分，用慢而轻且连贯的唱法演唱后半部分。
5、鼓励幼儿与邻座的同伴合作进行歌表演。
(1)启发幼儿根据歌词内容，歌曲中人物情绪的变化，按乐句创编相应的动作、表情。
(2)请幼儿两两结伴有表情地边唱歌、边表演动作，帮助幼儿体验与同伴交流、合作进行歌唱活动的快乐。
6、学习用领唱和齐唱的形式演唱此歌。
请两名幼儿有表情地领唱歌曲的前半部分，并做相应动作，其它幼儿在歌曲的第17小节开始齐唱。
简洁教案音乐篇14
教材分析
本课是《有效教学的探索与实践》三级子课题《优化艺术课堂教学，促进学生实践能力与创新意识的探索与研究》下的一篇，选用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》中的歌曲《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快，比较适合低年级的儿童演唱和表演，歌曲旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。
教学目标的制定与达成策略思考
依据《音乐课程标准》对本学段学生应达到的削断目标要求，结合课题、教材内容与学生实际情况，具体制定如下教学目标——
目标一：能够用自然、流畅的声音演唱歌曲《音乐小屋》，使学生感受到音乐能给我们带来快乐，有音乐存在的生活是幸福、美好的。（表现领域）
目标二：根据低年级学生活泼好动的特点，让学生通过自由创编律动的方式使学生感受二拍子的特点，从而培养了学生的实践能力和创新意识。（创造领域）
目标三：乐于与他人合作，使用自己制作的打击乐器参与为歌曲伴奏活动，能获得一定的审美体验，加深对歌曲的理解。（感受与鉴赏领域）
在本课的上，为达成教学目标运用了弥漫音乐教学法、视觉体验法、感知模仿法、赏析联想法等各种方法和手段来达到优化课堂教学促进学生实践能力与创新意识的目标。
低年级的学生活泼好动，模仿能力强，对于形象直观形象的事物更加感兴趣，所以，我采用多媒体教学手段来激发学生学习的兴趣，另外，在拓展的环节我让学生使用自制的打击乐器来为歌曲伴奏，这样能够有效地培养学生的创新意识和音乐实践能力。也正如新课标中所提出的：“应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。”
教学目标
一、能够用自然、流畅的声音演唱歌曲《音乐小屋》，使学生感受到音乐能给我们带来快乐，有音乐存在的生活是幸福、美好的。
二、根据低年级学生活泼好动的特点，让学生通过自由创编律动的方式使学生感受二拍子的特点，从而培养了学生的实践能力和创新意识。
三、乐于与他人合作，使用自己制作的打击乐器参与为歌曲伴奏活动，能获得一定的审美体验，加深对歌曲的理解。
教学重点、难点
一、符点的认识和运用。
二、休止符的作用。
教学用具
钢琴、课件、自制乐器等。
教学过程
一、导学铺垫，激发兴趣
（一）小音乐家们入场
音乐教室里，多媒体播放着《音乐小屋》的范唱，在轻快活泼的歌曲声中，孩子们做着律动快乐地走进教室。
（二）小音乐家练习曲
1 2 3 45 —5 5 5 5 5 5 5 4 3 2 1—2 2 31 —
小花猫在唱， 喵喵喵喵喵喵。小花狗在 唱，汪汪汪汪。
（三）欢迎小音乐家们
师：“同学们刚刚进教室的样子可真神气，个个都像一个小小音乐家，欢迎你们来到我们可爱的音乐小屋。”
【阶段目标：优化艺术课堂教学的目标要渗透到每一个教学环节，此环节运用创新的发声练习曲来激发学生对于练声这一短小而原本枯燥的环节的兴趣。】
二、感受了解，学习歌曲
（一）聆听感受，初识歌曲
1、歌曲范唱，提出问题
师：“今天老师带给大家一个小礼物，请你们闭上眼睛。”（大屏幕上出现图片及歌曲《音乐小屋》范唱）
2、复听歌曲，提出问题
师：“老师带给大家的是一首好听的歌曲，那么这首歌曲带小朋友们去了一个什么地方？那里都有什么？让我们带着这个问题再来欣赏。（再次播放歌曲范唱。）谁能说一说？”
学生们争先恐后地举手回答：
生1：去了音乐小屋。
生2：那里有门，有窗。
生3：还有快乐。
师：“这几位同学听得多认真呀！”
师：“我们有音乐小屋，其他小朋友们也有属于自己的音乐小屋，他们在那里舞蹈、歌唱，那么他们的心情是快乐的，他们的生活是幸福的。”
3、用自己的方式为歌曲伴奏，感受歌曲旋律
师：“这首歌曲这么好听，你能不能用你自己的方式为这首歌曲伴奏？比如说用你身体的某些部位？如果你能成功地为这首歌曲伴奏，老师还会带给你另外一个惊喜！”
生1：做出拍手的样子。
生2：做拍手跺脚的样子。
生3：用拍手拍肩的形式。
师：“同学们的伴奏方法都很新颖。”
4、根据歌曲的强弱规律以组为单位选择更加合适的伴奏形式为歌曲伴奏
师：“现在老师要问大家一个小问题，这首歌曲你感觉是几拍子的？它的强弱规律是怎样的？”
生：“二拍子，它的强弱规律强--弱。”
师：“那么我们遵循二拍子的强弱规律为歌曲伴奏，请同学们以小组为单位自由选择适当的音乐形式表现歌曲的节奏特点。”
【阶段目标：在音乐欣赏教学中使用多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。此环节采用多媒体教学手段将歌曲以画面的形式展给学生，使其有一个直观的感受，在欣赏歌曲的同时提出问题，使其精神更加集中，欣赏更有深度，采用为歌曲伴奏的形式使学生动起来，避免了多次欣赏的枯燥，是学生对歌曲旋律有更深刻得印象。】
（二）解决难点，学唱歌曲
1、悬念引入
师：“看来同学们已经成功地完成了老师教给大家的任务，那么老师就要履行自己的诺言给大家另外一个惊喜，老师要带大家去一个神秘的地方，请同学们跟着老师出发吧！”（播放课件：《音乐小屋》）
师：“瞧！这是什么小屋？”
生：“音乐小屋。”
2、重点，难点节奏练习
师：“这个音乐小屋就是老师带给大家的惊喜。老师本来想带同学们到这个音乐小屋中去玩玩，可谁知，一个小淘气拦住了我们的去路，它给我们出了一个小难题，只有答对了才能进去。他是谁？它又出了怎样的难题呢？让我们一起来看一看！”
课件上的小猫咪：“我这里有一条节奏，请小朋友们将它打出来！”
（x x.__. 0）
师：“原来是这样，让老师来帮助大家一块儿来解决这个小难题！这个红颜色的音符中间这个小点点就叫做附点，有了这个小东西，前面的音符就要拖得长一点，后面的音符就要短一点。让我们一起来试一试。”（学生们跟随我整齐地拍打着节奏。）
师：“节奏打完了，看他还说些什么！”
3、唱出音高
小猫咪：“请小朋友们将这些音符上的音高唱出来。”
师：“这可难不倒我们，谁来试一试！一定要注意这个淘气的小附点呀！”（同学们轻松地唱出了每个音符上的音高：f s.f m.0）（如图）
师：“现在它该满意了吧！”（点开声音按钮，小猫咪：“请进吧！”（课件出现了一位小仙女，她用温和的语气介绍自己）
4、重、难点旋律练习
课件上的小仙女：“小朋友们，你们好！欢迎你们来到音乐小屋，我是音乐小屋的主人，我的名字叫do-re-mi，音乐小屋里面有一个宝盒，盒子里面有我送给小朋友们的礼物，小朋友们想要拿到他就得解决我给大家出的小难题。”
小仙女：“这里有几片树叶，请小朋友们把叶子上面的音全部唱出来！”（如图）
师：“原来是这样，好，让我们来认识一下这些音。”
师：“小朋友们有没有发现这几片叶子有大有小？这是因为大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些。来，我们一起来试一试！”
师：“我们已经唱会了这条旋律,听听小仙女说什么。”小仙女：“请你们去打开那个宝盒吧！”（宝盒被打开了，课件上出现了一首歌曲的谱子）
5、出示歌谱
师：“原来小仙女送给我们的是一首歌曲，同学们有没有觉得这首歌曲有一些熟悉？”
6、板书揭示课题
师：“它有个好听的名字叫《音乐小屋》。”（如图）
7、随旋律诵读歌词，感受旋律美
8、轻声填词，尝试表现美
9、循序渐进学唱歌曲，划出旋律线
10、采用不同方式巩固教学：师生接龙；男女生分组唱
结合歌曲，自学寻找问题
师：“同学们在唱歌的过程中有没有新的发现不懂的问题？
生：“有一个大于号，不太明白。”
11、讲解表情记号
师：是的，第一个小音符和其他的音符有些不同。难为同学见过它？谁知道？
生：“这可不是大于号，在音乐里面，它叫做重音记号，有了它的出现，这个音就要唱得重一些。”
师：“你懂得真多一定学过器乐吧！这个是重音记号，要比别的音唱得重一些，但是不要喊唱！试一试吧！
（三）情感处理，唱好歌曲
1、启发学生发掘歌曲情感
师：“在进入音乐小屋的过程中，在音乐小屋里面，你有什么收获？感受到了什么？你怎样来表现你此时的心情？”
2、教师范唱加休止符与无休止符的乐句进行比较
师：在第二个叮咚后面有一个休止符，它是几分休止符？”
生：“四分休止符。”
师：“在这首歌曲里面有好几个休止符，请同学们一一地把他们找到，并且要特别地留心他们。接下来，老师想将这首歌唱给同学们听，请同学们认真地听，想想为什么要加休止符？”
生：是歌曲更欢快。
【阶段目标：此环节为了使重、难点解决的过程不再枯燥，我在用采用视听结合的教学模式，将需要解决的问题融入到画面以及声音当中去，这样更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。学习歌曲的过程中让学生自己发现问题，教师加以引导，师生共同解决问题，是学生印象更加深刻。】
三、体验创造，演绎歌曲
师：“刚刚，我们去了小仙女的音乐小屋，那么在我们的音乐小屋里面都有些什么？下面就让我们在音乐小屋里举行一场快乐的音乐party吧！我们将在这个音乐party上唱歌，还要用我们自制的打击乐器为歌曲伴奏！一定会为音乐小屋增添新的色彩。
（一）介绍个别学生自制的打击乐器
请看老师的这件打击乐器，它的作者是谁？请你上来，你准备怎样来使用你制作的这件打击乐器为音乐小屋这首歌曲伴奏？
（二）学生分别展示自己的打击乐器及演奏方法
（三）分配表演，进行评价
孩子们边演唱歌曲边用自己的打击乐器为歌曲伴奏。
【阶段目标：根据低年级学生活泼好动的特点，我以音乐会的形式，将歌曲的演唱和学生的表演巧妙地融合在一起，让学生使用自己设计制作的打击乐器，这样，培养了学生的创新意识和音乐实践能力，使课堂气氛不断得到升华，充分达到了优化艺术课堂教学的目的。】
七、课堂小结
我们在音乐小屋里度过了一节愉快的音乐课、我们在音乐小屋中收获了知识和快乐，就在这个音乐party即将结束的时候让我们踏着歌声走出音乐教室回忆音乐小屋带给我们的收获与快乐吧！”（生做律动，快乐地走出音乐教室。）
分组座次示意图
分组座次示意图
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲（多唱唱，听唱结合），再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
简洁教案音乐篇15
七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：2004-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标 ：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程 ：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程 ：
一、赏析与导入 ──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程 中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入 深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
简洁教案音乐篇16
唱游课教案《虫儿飞》
授课教师：倪艳玲
教学内容：歌唱歌谣《虫儿飞》
教学目标：
1、学生乐于学习歌谣，感受歌曲优美、轻柔的旋律。2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。教学重点：
学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。教学难点：
能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。学情分析：
培（五）班是培智班唱游课学习程度较好的班级，共有学生10人，其中智障生7人，脑瘫学生3人。班上大部分学生唱歌发声及节奏掌握都较好。教学准备：
1、经验准备：学生已掌握44拍的节奏型。2、材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐视频、节奏卡。
教学过程：
一、预备起势
师生讨论，什么时候人会打哈欠？
保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》
学生起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼平视，两肩放松，口型保持长圆形。
学习模仿虫儿飞练习发音。讨论：刚刚你们学习虫儿飞飞去了哪些地方？
二、赏析感受
1、播放音乐视频，学生欣赏。
提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么？2、请学生表达感受，教师提炼44拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。
三、情境感应
1、出示节奏型卡｜x—x—，引导学生做动作。2、教师出示挂图，引导学生说出黑黑的天空、亮亮的繁星、虫儿在飞的场景。
四、学唱歌曲
1、教师出示挂图，请学生一边学歌一边划指，规范歌词及节奏。教师引导学生，做好准备，伸出食指划指，第一遍请学生看教师指划唱歌；第二遍学生与教师一起指划学唱歌曲。2、教师节奏伴奏，学生分句学唱。
五、延伸变式
教师请学生讨论歌曲共有几部分？引导学生分男孩和女孩唱第一第二部分，第三部分合唱。
六、结束活动
1、请学生利用课余区角时间画一画歌曲中的情景并适当创编。2、全班学生边唱歌边随音乐做小虫飞状结束活动。
“三环三促”表
简洁教案音乐篇17
作者唐牧歌
教材：人音版高中（全一册）第五单元之三民族乐派第一课
授课：唐牧歌南山育才中学
课题：《沃尔塔瓦河》
课型：音乐欣赏课
年级：高中二年级
教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。
教学目的：
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那
的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理
解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教材分析：
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响
诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教学方法：
以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程 ：
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的
作品？
（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）
2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？
（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》
（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。
《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，
构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！
（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）
1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团
演出，03——2分30秒）
沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐
器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。
2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。
两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主
题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）
3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）
音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什
么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）
4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）
一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了
村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。
请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强
渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）
5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）
夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表
现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。
6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）
沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（
第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）
7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）
这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏
斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）
8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到
了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！
9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）
音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。
四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。
（投影结构图）
引子：（两个源头）
A：（沃尔塔瓦河）
B：（森林狩猎）
C：（乡村婚礼）
D：（水仙女之舞）
A1：（主题再现）
E：（圣约翰峡谷）
A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）
尾声：（流入易北河）
五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分
01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
凤阳花鼓（初中一年级）
日期2001-6-1
作者肖丽娣
年级：初中一年级
执教：深圳市华强中学肖丽娣
教学目的任务
为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。
重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。
教学过程
1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。
2、组织教学：师生问好！
3、发声练习：
（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）
6---6---
u
（2）
4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？
（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）
5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。
（1）老师范唱。
（2）节奏训练：8小节板书。
（3）视唱（难点附点）（2遍）。
（4）用节奏读歌词。
（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。
歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。
歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）
（6）填词演唱（2遍）
（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）
说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。
自从来了共产党，一年更比一年强。
大户人家种田地，小户人家来经商。
俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。
（随着录音演唱第二段）
6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：
这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。
（1）简单介绍各种乐器的打法。
（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。
（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。
（4）完美的演唱：
要求：二段应有对比。
小结
我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。
简洁教案音乐篇18
【活动目标】
1、学习按图形和节奏选用恰当的乐器为乐曲伴奏。
2、能够按指挥的手势正确的进行乐器演奏，感受大家合作表演的愉快。
【活动准备】
图谱、伴奏带、乐器图片三张、乐器若干样(碰铃、圆鼓板、铃鼓)
【活动过程】
一、听音乐。
1、欣赏音乐。
师：今天老师给小朋友带来一首好听的歌，请你们竖起小耳朵认真听，待会告诉老师，你听完了有什么感受?
2、教师提问。
师：歌曲放完了，请说说你的感受?(欢快、活泼、高兴)
二、出示图谱。
1、教师哼唱歌曲一遍。
2、教师提问：请你们想一想，可以用哪一些身体动作来为这张图谱打节奏?(拍手、拍肩、抖手、跺脚)
3、教师边哼唱音乐边演示动作。
4、教师带领幼儿用身体动作来表示图谱。
5、分组听音乐做身体动作来表示图谱。
三、分配、出示乐器。
1、教师提问：请小朋友看看这几个图案，你觉得用哪些乐器来配合适?
2、徒手练习(教师哼唱，幼儿跟教师一起做动作)
3、分组徒手练习。
四、打击乐演奏。
1、教师带领幼儿用乐器演奏2遍。
2、请小朋友交换乐器演奏(先徒手练习一遍)。
3、用乐器演奏。
五、活动延伸。
请小朋友说一说参与打击乐演奏的感觉，请幼儿回到班级继续演奏。
大班歌曲活动：春雨沙沙
大班音乐活动：风爷爷
简洁教案音乐篇19
活动目标：
1、引导幼儿感受乐曲旋律及其欢快活泼的性质，体会音乐所表现的意境。
2、培养幼儿在打击乐活动中，进一步学会控制和协调并用自己固定的节奏随音乐演奏，始终保持自己的声部。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、感知乐曲的旋律、节奏、力度的变化。
活动准备：
1、已学会唱《小牧民》。
2、立体玩具小马，脖子上套一串小铃。
3、指导幼儿认识有关牧民的生活及劳动内容。
活动过程：
1、复习歌曲《小牧民》。
2、学习掌握__｜__｜节奏型。
（1）教师用双响筒敲击__｜节奏型，另一幼儿操作玩具小马，让其他幼儿注意倾听“小马”跑时脖子上串铃发出的响声。
（2）启发幼儿说出是谁来了?怎么来的?
（3）幼儿将自己听到的马蹄声节奏拍出来。
（4）全体幼儿随着音乐拍“马蹄声”节奏。
（5）幼儿用模仿马蹄声“哒哒哒哒”或“的个的个”。
3、教师在幼儿拍__｜__｜节奏声中唱《小牧民》歌曲。
4、探索17小节到20小节与其他旋律节奏的`不同。
（1）让幼儿体会小牧民来到一望无际的草原，心里是怎样想的?怎样表示?
（2）用欢呼声表示小牧民激动的心情。
（3）用动作表示小牧民激动的心情。
（4）教师帮助幼儿归纳出节奏型x—｜x—｜。
5、组织幼儿二声部语音节奏，教师一个声部，全体幼儿一个声部，分别念马蹄声的节奏和串铃的节奏，欢呼声齐念。
6、讨论配器。
（1）小牧民骑着马跑来，用什么乐器来表现?集体探索并尝试演奏。
（2）小牧民看到草原很高兴，用什么乐器表示?
（3）在速度较慢的琴声伴奏下，在教师的语音提示下，幼儿打击乐器。
（4）在录音机里的音乐伴奏下，进行演奏。
（5）交换乐器演奏。
简洁教案音乐篇20
教学目标：
1、赏析本诗的景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、提高学生联想和想象能力，进入诗歌意境。
3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。
教学重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
教学难点：
景、情、理如何有机地融合的。
教学课时：
1课时
教学步骤：
一、导入语：
自古以来，月是个永恒的母题，伴随着人类的脚步，关注着苍生的冷暖，千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象，在此之中倾注了他们的爱恨情愁，寄托了他们的悲欢离合，展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征，创造了许多优美的审美意境；同时，月亮也是人类相思情感的载体，她寄托了恋人间的相思，表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮，也引发了人们的哲理思考，因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句："月出皎兮，佼人僚兮"（《诗经·陈风·月出》），"海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思"（张九龄《望月怀远》），"床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡"（李白《静夜思》），"兔寒蟾冷桂花白，此夜姮娥应断肠"（李商隐《月夕》）……关于写月的诗，不胜枚举。杜甫有诗："露从今夜白，月是故乡明"。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，就有这样一位诗人，因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚，这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。
今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、作者介绍及背景提示
（一）作者：
张若虚，唐代扬州人，初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体，追求自由豪放，富有理想的高远意境。
（二）解题：
《春江花月夜》为乐府诗。（清商曲辞、吴声歌。）作者吸取了南朝民歌的内容形式，以和谐的歌调，点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景，抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美，抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗，提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌，铺垫了基础。对诗歌的继承和发展，影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗，顶峰上的顶峰"（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，"孤篇横绝，竟成大家"。
三、指导理论与教学目的：
①文学是语言的艺术，它不象其它艺术可以直接诉诸于人的听觉、视觉。用语言塑造的文学形象是间接的形象，但它却能比其它艺术给人更多的审美感受，这是因为它给人提供的想象空间更大，回味余地更多。因此要感受这些形象，欣赏它们，就要通过想象把语言还原成可视可听的画面，进而走进这画面中去。记住：想象是至关重要的。
②诗人作诗多用虚写，因为虚拟的手法，更能揭示事物的本质和普遍的规律。故我们读诗也要多从虚处去读
诗歌须有意境，有意境的诗才是好诗。组成意境的带有诗人主观感情色彩的具体物象称作意象。诗歌的意象大都是虚实相生、情景交融的复合物，那幺由意象形成的画面也应该是亦虚亦实的，因此读那些以表现主观情感为主的文学作品，就要用虚实相生的方法，而且更多地要从虚处去读，不要读死了，读实了，否则诗歌的意蕴就显得狭窄和浅薄，读者的想象空间、回味余地就小了，得到的美感也就少了。记住并理解这一条文学欣赏的理论，用它来指导我们今天的阅读（关于这条理论，同学们可阅读课本《文学欣赏的基本理论》中的"意境"部分和"文学欣赏的心理过程"）。
③领悟思妇游子相思这一原型主题，领悟"月"在中国人情感世界中的意义。
四、朗读
要求学生在欣赏时，展开想象，把语言文字还原成既符合原作的描绘又带有学生自己审美情趣的画面。
五、层次结构
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：
开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
余下二十句为第三部分，喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言，这一部分又分为一二层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
六、赏析诗歌
（一）欣赏诗的景物美
1、导：这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。
2、问：在前几句诗中，诗人写到了哪些意象？请展开联想和想象，用自己的语言描绘这副画面。
3、学生描绘画面意境：
春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，气势宏伟，这时一轮明月伴着潮头冉冉而升，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野，花林闪着银光，空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。
（二）领悟诗的哲理美
1、导：诗人在感受无限美景的同时，睹月思情，又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。
2、出示幻灯字幕及配画，指名一学生朗诵本节。
3、评价学生的诵读，并加以指导，在指导中让学生感受哲理。
读出“江天一色”的辽阔与苍茫，“空中孤月”的寂寞空旷。
“何人”“何年”应重读，以读出诗人对月的苦苦追问与思索。
“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感，“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。