音乐视唱理论

学校音乐教育中，视唱练耳课程涉及到越来越多的基本乐理、初级和声、曲式等音乐基础理论，因此在教学研究领域一般也将视唱练耳成为基本乐科。因此。乐理、视唱、练耳三者之间相辅相成，对于提高基本乐科具有重要的方法论意义。小编就为大家介绍音乐视唱理论,仅供参考.

1. 练耳与音乐乐理的关系

按一般要求，练耳所需完成的学习计划分别是：音程，和弦、节奏、旋律的听记，而这些也都属于乐理的研究范围，音程、和弦听记的正确与否不仅取决于所听的音是否正确，还有记谱法或者等音的区分。

同样，旋律听记也存在这样的问题，最常见的就是调号的规定问题。一些相近的音列接近，所以学生在听记旋律的时候，很容易混淆，这导致很多学生在音准、节奏写的很正确，但是在调号的判断上出现问题，这就需要运用乐理的知识来解决。

练耳在乐理的学习中也起到重要的作用，乐理课程的重点与难点是音程、和弦、调式三大章。音程、和弦的构成以及调式的判断，可以理论上讲解概念，但如果不能从听觉上区分，就不能理解他们的不同。

2.音乐视唱的好处

人的五官相互关联，又以听、说关系最为密切。“视唱”是用人声准确反映谱面规定的定量的音高、节奏和定性的力度、速度、装饰记号与表情记号，还要表现出对律动、音程和调式等方面感性的认识，达到准确、生动的再现音响。

市场能力的提高，必须以发展内心音乐听觉为先导，没有内心音乐听觉的积极参与和正确支持，就无法判断所再现的音乐形象是否正确，如果唱出的曲调不符合乐谱要求，就歪曲了曲作家的创作意图。音乐是听觉的艺术，拥有敏锐的听觉是视唱练耳取得良好效果的基本前提，只有这样才能很好地从事音乐活动。因此，应建立视唱不仅仅是为了正确读谱，同时也是为了更好的听的观念。

3. 乐理可提高视唱能力

音乐是声音的艺术，乐音是以乐谱作为演唱演奏的根据;乐理是音乐理性思维的归宿，培养学生理解、掌握和分析音乐作品中的各个要素的能力;视唱是根据乐谱上所表明的各种符号，将其所用声音准确再现的过程，属于感性的知识，培养学生的音乐感知能力、听辨能力和音乐记忆能力，积累音乐的词汇，进而建立良好的乐感和正确的音乐审美能力。

“乐理”是音乐学习的基本课程，包括五声音阶、大小调、音程、和弦、节奏、节拍、转调、调式变音半音阶、移调等十五项内容，学习起来比较乏味和难理解，而视唱为学习到的乐理知识提供了很好的实践环境，乐理又为视唱提供了全部的理论基础。

4. 乐理、视唱和练耳三者间的内在联系

视唱练耳作为音乐教育中的一门基础学科，涵盖视唱、练耳及音乐基本理论等音乐基础知识，视唱练耳教育教学首先通过听音--用耳朵和心灵感受音乐;再通过视唱--用声音表现音乐;最后通过音乐基本理论--创造和欣赏音乐。乐理和视唱练耳优化整合，就是以学生的视唱练耳基本技能的学习为基础，立足于对乐音音响的感受，将音乐基础理论知识渗透其中，使其音响化，使学生用最便捷的方法获取最全面的音乐基础知识和信息。