装饰音的定义
装饰音是用来装饰旋律的小凌晨符或记有特殊记号表示该音符应作某种装饰性演奏的音。又称花音。
装饰音的定义
ornaments用来装饰旋律的小凌晨符或记有特殊记号表示该音符应作某种装饰性演奏的音。又称花音。装饰音的时值计算在所装饰的音或前一音的时值内。常用的装饰音有倚音、颤音、廻音、波音、滑音等多种。在我国民间音乐演唱(奏)中，有大量装饰音存在;西方音乐的某些时期，装饰音曾是旋律风格的重要特征。
装饰音的起源与发展
以各种符号标记在音符的上方，用来增加乐曲的表现力，尤其对旋律的节奏和风格等方面起一定变化者称装饰音。在独唱独奏中，对乐曲加以装饰，早在格列高利圣咏中已经出现。17、18世纪的独唱部分，歌唱家几乎都不严格按谱演唱，F.科雷利、G.F.亨德尔、G.塔尔蒂尼和他们同时代的作曲家们所写的弦乐奏鸣曲部分，只为演奏者写出主要的旋律,其余由演奏者处理。这种即兴装饰,直到C.W.格鲁克才开始逐渐废弃。符号装饰法盛行于巴罗克时期,为哈普西科德等键盘乐器采用。各国都有自己的特定符号、名称和奏法,例如德国的波音;英国维吉纳曲集中在符干上划单或双斜线的装饰音;意大利有时曾用缩写“g”(groppo)表示回音,“t”(tremolo)表示震音等。
欧洲比较重要和完善的符号装饰音，起于17世纪法国,为其他各国作曲家所采用,一直延用到浪漫乐派初期。法国装饰音主要有：倚音、颤音、回音、波音、后倚音、琶音等几类,其中尤以前3者为必须遵循的基本装饰音。后来由于装饰音复杂而多样，使用和解释十分混乱。G.罗西尼首先废用这些符号，而用音符写出各种装饰音(如他的歌剧《伊丽莎白》)。装饰音大多用邻音，在五声音阶流行的国家里，邻音包括小三度关系。各尖装饰音及其符号见附录：音乐记谱常用符号。或以不同装饰性音符附加在骨干音符周围，用来增加乐曲的表现力，尤其对旋律的节奏和风格等方面起一定变化者称装饰音。。符号装饰法盛行于巴洛克时期，为哈普西科德等键盘乐器所采用。欧洲比较重要和完善的符号装饰音，起于17世纪法国，主要有倚音、颤音、回音、波音、后倚音、琶音等形式。其中尤以前3类为最常用者。符号装饰音后为其他各国作曲家所采用，延续至浪漫派初期。G.罗西尼首先废用这些符号，而用具体的音符写出各种装饰音。
装饰音的种类及弹奏方法
学习了钢琴车尔尼599程度的孩子，会碰到很多的装饰音，孩子会无从下手。钢琴音乐的装饰音的有很多种，常用的有倚音、波音、回音、颤音。
1、用来装饰旋律的音，叫装饰音。被装饰的音是“本音”。倚音是记在本音前后的小音符。有前倚音、后倚音、单倚音和复倚音。车尔尼599NO.73、车尔尼849NO.17、布格缪勒《牧歌》、小奏鸣曲克莱门蒂OP.36NO.5第一乐章、，门德尔松<春之歌>都有体现。倚音弹得自然、时值弹够(贝多芬、莫扎特奏鸣曲)、必须圆滑的解决进入本音。
2、波音像一个小波浪标记，本音与上方二度音或下方二度音的反复。有上波音和下波音。车尔尼849NO.17、巴赫小前奏曲与赋格中NO.1有上波音和下波音、巴赫二部创意NO.2和NO.5等等。
3、回音是有本音及环绕本音的上方音与下方音构成。分为顺回音和逆回音。海顿奏鸣曲C大调一乐章、G大调第一乐章等.
4、颤音用tr表示本音与上方二度音迅速反复交替。用的非常广泛。巴赫二部创意NO.4、门德尔松《船歌》、C套八级《月光》中时值很长的颤音。颤音弹起来要轻松自如、必须从上方音开始演奏。
装饰音的运用是音符生动、连接，形象表达乐曲的喜怒哀乐的情绪，能使平凡的的乐句增资添色。装饰音的演奏装饰音的节奏处理，基本分为两大类：
1、弹在拍子上，也可以说弹在拍子内、拍子里、拍子中。意思是装饰音的第一个音准弹在拍点上。这就意味着装饰音占用了被装饰的本音的时值，而本音则要推移到拍点之后出现了。这种奏法用的较多。
2、弹在拍子前。意思是拍点之前弹出装饰音，把拍点留给本音。这就意味着装饰音占用的是本音的前一拍的一点时值。
欧洲音乐作品，巴洛克时代和古典时代的大都采用“拍子上”的奏法;浪漫派以及以后的，大都采用“拍子前”的弹法。每部作品都有各自的具体情况，上述基本原则都会有许多例外。许多乐谱上已将装饰音的弹法按实际要奏的音符、节奏写出，比如巴赫、贝多芬作品等同时还用括号标出了装饰音记号，这时按写出的音符弹出就是了，不要再加装饰。这种情况在巴赫乐曲中常会遇到。
善于举一反三的学生，在接触一些装饰音后，将会获得独立处理装饰音节奏的能力。
教师在教授学生学习装饰音可以针对学生的困难做一些指导和建议：
1、弹奏装饰音是要将手和手臂放松，不要太用力、太紧张。
2、当相似的装饰出现时，最好在表情、强弱力度各方面加以变化。
3、当在钢琴上弹奏快速颤音时，指尖离键愈近愈好。
4、如果学生所弹装饰音听起来很笨拙，可以进行一些不寻常的手指练习，如较短颤音3132，较长的则试用313231323132等等来弹。