索尔音乐是什么
索尔音乐,为英文Soul的音译,又译“灵歌”、“灵魂乐”,是一种自由的,讲究即兴的黑人流行音乐。下面就跟随小编的步伐一起来了解一下索尔音乐的相关介绍吧!
索尔音乐的代表人物
黑人索尔唱法代表人物
Ray Charles Aretha Franklin Sister Rosetta Tharp Patti Labelle Stevie Wonder 等
流行索尔唱法代表人物
Whitney Houston Michael Jackson Celine Dion Mariah Carey Michael Bolton等
索尔音乐的早期发展
灵魂音乐产生于20上世纪50年代,源于传统美国黑人的福音音乐和节奏布鲁斯,以及它们各自的宗教和世俗的风格混合,同时有两者的抒情内容和乐器。根据音乐学家巴里·汉森所述,soul已经成为非洲裔美国音乐家用于强调其身为非洲裔美国人的感觉的词。
虽然这种混合在50年代在R&B市场产生了一批热门作品,但是只有最冒险的白人歌迷感受觉到它在当时的影响;其他人一直等到灵魂音乐在20世纪60年代的到来,才感受到福音音乐演唱风格的摇滚的冲击。
另有消息称,“索尔音乐是上世纪60年代的城市化进程和节奏蓝调的商业化的结果。”短语“灵魂乐”首先出现于1961年,指的是有着世俗歌词的福音风格音乐。在非裔美国人的说法术语&39;灵魂&39;有着非裔美国人的自豪和文化内涵。20世纪四五十年代的福音音乐团体偶尔使用这个词作为其名称的一部分。源自福音的爵士风格后来被称为灵魂爵士乐。随着歌手和编曲在60年代利用在美国黑人流行音乐中开始使用福音和灵魂爵士乐的技巧,灵魂乐渐渐成为了当时美国黑人流行音乐的总称。
有记录的上世纪50年代促成灵魂乐出现的重要创新者,包括克莱·德迈克菲特,汉克·巴拉德和埃塔·詹姆斯。通常认为,雷查尔斯凭借从1954年的“I Got a Woman“开始的系列热门歌曲普及索尔流派。歌手鲍比·沃马克说:”雷是个天才,他给世界带来灵魂乐。“查尔斯承认旅行者的朝圣者(Pilgrim Travelers)歌手杰西·惠特克对他演唱风格的影响。
小理查德(他启发了奥蒂斯雷丁)和詹姆斯·布朗也同样有影响力。布朗被称为“灵魂教父”而理查德宣称自己是“摇滚,节奏蓝调和灵魂乐之王&39;”,因为他的音乐体现了这三种要素,而且他启迪了这三个流派的艺术家。山姆·库克和杰克·威尔森也是公认的灵魂乐前辈。
山姆·库克在转型成为饱受争议的世俗音乐歌手前,曾作为福音乐队灵魂煽动者(The Soul Stirrers)的主唱而走红。他在1957年录制的“You Send Me”开启了成功的流行音乐生涯,他1962年录制的“Bring It On Home To Me”被形容为“也许是第一个定义灵魂体验的纪录”。杰克·威尔森,与库克和詹姆斯·布朗同时期的人,也在1957年以“REET Petite”取得了双重成功,并且是他的戏剧性的传达和表演特别有影响力。
索尔音乐的鼎盛时期
包括作家彼得·格罗尼克是在内的一些人把所罗门·伯克和大西洋唱片公司看作灵魂音乐出现的标志。伯克在60年代初的歌曲,其中包括“Cry to Me”,“Just Out of Reach”和“Down in the Valley”被认为是这一流派的经典之作。 格罗尼克写道:“灵魂音乐从某种意义上说,从所罗门伯克1961年的成功作品” Just Out Of Reach”开始。当然,雷·查尔斯早已享受了巨大的成功(他也在大西洋唱片公司),虽然那时有了詹姆斯·布朗和萨姆·库克——但他们主要是在流行音乐领域。尽管,这些歌手中的任何一个,都可以作为一个孤立的现象来看待;但当有了伯克和大西洋唱片公司,你就可以看清一切,甚至像是一种运动。”
本·E·金也于1961年以一首“Stand By Me”取得了成功,这首歌直接源自于一首福音赞歌。到了60年代中期,伯克,金和其他人的早期成就已经被新的灵魂歌手超越,其中包括Stax的艺术家,如奥蒂斯·雷丁和威尔逊·皮克特,他们主要在孟菲斯,田纳西州和马斯尔肖尔斯,阿拉巴马州录音。据Jon Landau说:“在1962年至1964年期间,雷丁录制的一系列灵魂民谣特点是不加掩饰的伤感歌词,内容通常是乞求宽恕或请求女友回家……他很快就被称为”可怜先生“,并赢得了灵魂民谣领先典范的声誉。”
最重要的女性灵魂歌手艾瑞莎·富兰克林出项了,她原本是一个福音歌手,于1960年开始做世俗音乐的录制,但她后来凭借在大西洋唱片公司的录制歌曲重新开启了职业生涯。她1967年的录音,如“I Never Loved a Man (The Way I Love You)”,“Respect”(最初由奥蒂斯·雷丁演唱),以及“Do Right Woman, Do Right Man”(由奇普斯·摩曼和丹·佩恩创作),都很重要,是成功的商业作品。
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