古典音乐阿莱城姑娘推荐

古典音乐《阿莱城姑娘》(L&39;Arlesienne)本来是戏剧配乐，戏剧演出并未取得成功，而根据戏剧配乐编成的两套组曲却成为传世佳作。下面就跟随小编的步伐一起来了解一下古典音乐《阿莱城姑娘》推荐的相关内容吧!

古典音乐《阿莱城姑娘》的概述

戏剧《阿莱城姑娘》描写了法国普罗旺斯青年农民弗雷德里的爱情悲剧。剧情大致为：弗雷德里准备与一位阿莱城姑娘(这姑娘在原剧中并未出场)结婚，突然得悉姑娘的名誉不好，于是弗雷德里想忘掉这姑娘，而与童年女友薇叶特成婚。 婚礼当天，一个不速之客带来了那位阿莱城姑娘与其情人私奔的消息。内心依然深爱着阿莱城姑娘的弗雷德里无法控制自己，从阁楼窗口跳下去自杀了。

《阿莱城姑娘》是比才应邀为法国文学家L.都德的话剧《阿莱城姑娘》写配乐。由于条件的限制，只允许他用26人的小乐队。这不仅没有束缚住他的手脚，反而促使他发挥自己的特长，创作了这首至今仍在各国演出的名曲。《阿莱城姑娘》描写一个农村青年本来可以和心爱的姑娘维尔塔成家立业，安分守己地过一辈子，但是由于他迷恋放荡的阿莱城姑娘不能自拔而自杀。比才以鲜明的色彩描写了法国南部普罗旺斯地区的农村生活，成功地烘托出剧中主人公的悲惨结局，加强了戏剧的感染力量。

古典音乐《阿莱城姑娘》的创作背景

在阿尔方斯·都德1866年出版的《磨坊书简》中，用了好几页的篇幅记录了阿莱城的姑娘的故事。6年以后，都德以这个故事为基础创作了一出三幕悲剧。1872年10月1日，在巴黎，Léon Carvalho把这出戏搬上舞台，乔治·比才为该剧编曲。

青年农夫弗雷德里克热恋着阿莱城中的姑娘马姆玛伊，一心一意要娶她为妻。但因她过去声誉不佳，弗雷德里克的亲友们都反对这件婚事，并为他另选了他幼时就认识的少女薇薇特。薇薇特也一直在暗恋着弗雷德里克，所以婚事就一撮即合。在庆贺婚礼的晚上，弗雷德里克又听到了阿莱城姑娘所跳的法兰多舞曲，而引起了他对她的恋情。这份狂热的恋情胜过了他的理智，弗雷德里克由楼顶上跳下自杀。

罗朗·佩蒂被马赛市市长委任创建马赛芭蕾舞团之后不久，就创作了芭蕾舞《阿莱城的姑娘》。

比才作品的民音特色曾经启发过很多位芭蕾大师和编舞。但是罗朗·佩蒂是第一个在音乐中融入叙事色彩。他将都德的故事进行简化和提炼，将剧中其余的人物略去，而将所有的笔墨集中在一对情侣弗雷德里克和薇薇特的故事上。

“这出芭蕾颠覆了目前的舞蹈发展潮流。《阿莱城的姑娘》从小故事着笔，穿着传统民间服装，使用明亮而扣人心弦的音乐，而音乐中的节奏让人不由得翩翩起舞。

勒内·阿里奥的布景设计带有西北地区的简洁和朴素。舞台的尽头一块巨大的油画布，灵感来自于凡·高的风景画。我们从来没有见过这样黄的太阳，这样绿的天空，然而，一切又都似乎是对大自然最深刻的诠释。画布与沉重的木头天花板构成一个直角，而天花板则一直延伸向剧场。克里斯蒂娜·罗朗设计的服装借鉴普罗旺斯民间服装的特色：黑白相间，男孩子的腰间束一条红色腰带。配合已有的音乐、主体和布景，罗朗·佩蒂为这出芭蕾画上了最重要的也是最后的一笔——编舞。” ——伊格尔·诶斯奈尔。

古典音乐《阿莱城姑娘》的作者简介

乔治·比才(Georges Bizet,1838-1875)，法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。

九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军，后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。其它作品还有歌剧《唐普罗科皮奥》。

1850年，开始作曲;1855年，完成了第一首交响曲;1857年获罗马作曲大奖，得以至罗马进修三年;

1863年，完成第一部歌剧作品《采珍珠者》(Les Pecheurs de Perles);1865年，完成的歌剧作品《伊凡四世》(Ivan IV);1866年，完成歌剧作品《贝城佳丽》;1869年，比才与珍妮芙.哈勒维结婚;1872年，完成歌剧作品《阿莱城的姑娘》(L&39;arlesienne);1874年，完成歌剧作品《卡门》(Carmen)。
 

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